École australienne de cinéma, de télévision et de radio
La meilleure école de cinéma et de télévision d’Australie attire des candidats de partout grâce à son campus pittoresque de Sydney et à ses nombreux professeurs ayant des liens étroits avec l’industrie cinématographique australienne. Parmi les anciens élèves notables figurent Le pouvoir du chien Jane Campion, lauréate d’un Oscar, et Pauvres choses le scénariste Tony McNamara et une longue liste d’artisans accomplis comme Margaret Sixel (montage sur Mad Max : Fury Road), David White (montage sonore pour Mad Max : Fury Road) et Andrew Lesnie (cinématographie pour Le Seigneur des Anneaux). En juillet, l’AFTRS a également fait appel à Peter Noble, un vétéran de l’industrie locale d’origine autochtone, pour occuper le poste de directeur du programme Premières Nations et sensibilisation de l’école, qui développe des parcours de formation pour les praticiens émergents et expérimentés de l’industrie issus des groupes culturellement et racialement marginalisés d’Australie.
Académie du cinéma de Pékin
Fondée en 1950, la BFA est l’institution de facto de l’USC du deuxième plus grand marché cinématographique du monde. Elle a vu naître les carrières des cinéastes chinois les plus réputés, dont Zhang Yimou, Chen Kaige et Jia Zhangke, ainsi que d’acteurs de premier plan comme Huang Xiaoming, Yao Chen et Huang Bo. Les étudiants ont accès à des équipements de production de pointe dans les quatre studios de cinéma professionnels de l’académie. Ils peuvent également exposer leurs œuvres au Festival international du film et de la vidéo des étudiants organisé par la BFA, l’une des plateformes les plus importantes de Chine pour les talents émergents.
Centre Spérimental de Cinématographie (Italie)
L’Italie peut se targuer d’avoir la plus ancienne – la CSC fêtera ses 90 ans l’année prochaine – et l’une des meilleures écoles de cinéma d’Europe. L’institution nationale est en fait un réseau de campus locaux répartis dans toute l’Italie, spécialisés dans différentes professions de haut niveau et de second plan, de la réalisation à la restauration de films. Un nouveau site sur l’île de San Servolo à Venise se concentre sur la production de réalité virtuelle. Des classes de petite taille (généralement entre 6 et 14 élèves par cours) et des frais de scolarité raisonnables d’environ 3 000 euros (3 200 dollars) par an pour un diplôme de trois ans rendent la CSC particulièrement attrayante, mais la sélection est très compétitive. Et une connaissance pratique de l’italien et de l’anglais est requise.
HFF Munich (Allemagne)
L’Allemagne compte un certain nombre d’écoles de cinéma de premier plan, mais la HFF, au cœur du quartier des musées Kunstareal de Munich, possède la liste la plus impressionnante d’anciens élèves, allant des réalisateurs Wim Wenders, Roland Emmerich et Maren Ade à des producteurs acclamés comme Bernd Eichinger (Chute) et Janine Jackowski (Spencer). Munich propose des programmes d’études en réalisation de longs métrages et de documentaires, production, scénarisation, cinématographie et effets spéciaux. Munich est réputée pour être sélective et la maîtrise de la langue allemande est requise. Mais rien ne vaut les frais de scolarité. Comme toutes les universités publiques allemandes, elle est gratuite, les étudiants n’étant tenus de payer qu’une cotisation syndicale d’environ 85 euros (90 $) par semestre.
ECAM (Espagne)
Peu d’écoles de cinéma ont lancé leur propre marché du film, mais c’est ce qu’a fait l’ECAM (Escuela de Cinematografía y del Audiovisual de Madrid) de Madrid en juin dernier avec son premier Forum ECAM, qui a présenté une liste exceptionnelle de nouveaux projets et coproductions espagnols en quête de partenaires et de financements. L’ECAM s’est toujours distinguée parmi les écoles de cinéma européennes par son approche tournée vers l’industrie, qui vise à mettre les étudiants en contact avec des opportunités d’emploi dans le secteur espagnol du cinéma et de la télévision (en plein essor) et à cultiver les talents pendant et après l’obtention de leur diplôme. L’école note que plus de 72 % de ses étudiants (dont environ un quart sont internationaux) trouvent un emploi après avoir terminé leurs études.
ESCAC (Espagne)
Le champion du box-office espagnol Juan Antonio Bayona (L’impossible, La Société des Neiges) et le chouchou du cinéma d’art et d’essai Mar Coll (Trois jours en famille) font partie des diplômés reconnus de l’École de cinéma et d’audiovisuel de Catalogne (ESCAC), à Terrassa, au nord de Barcelone. L’école propose des diplômes de licence, de master et de troisième cycle, en espagnol, dans la plupart des domaines professionnels, ainsi qu’un cours d’introduction à la réalisation cinématographique d’un an en anglais et une académie de cascades bilingue pour former la prochaine génération de boucs émissaires.
La Fémis (France)
La Fémis se targue d’être un établissement exclusif : moins de 5 % des candidatures sont acceptées chaque année, avec seulement six étudiants pour chacun de ses sept programmes principaux de réalisation, production et scénarisation. Mais les diplômés ont un taux de réussite impressionnant, les anciens élèves de l’école étant un véritable who’s who de l’histoire du cinéma français, d’Alain Resnais, Costa-Gavras et Louis Malle à Claire Denis, François Ozon, Julia Ducournau et Céline Sciamma. Tous les cours sont en français, mais les candidatures sont ouvertes à tous. Les citoyens non européens doivent toutefois payer des frais de scolarité plus élevés, d’environ 8 000 euros (8 700 dollars) par an.
Gobelins, l’école de l’image (France)
La réputation des Gobelins comme étant la meilleure école d’animation au monde est difficile à réfuter. L’institution française, avec des campus à Paris et à Annecy, siège du légendaire festival du film d’animation, compte parmi ses anciens élèves Pierre Coffin, Un moi méprisable et Les Minions, Ernest et Célestine le cinéaste Benjamin Renner, Monstre à Paris Le réalisateur Bibo Bergeron compte parmi les plus talentueux et les plus acclamés du milieu. Proposant des diplômes en français et en anglais, l’école couvre tous les aspects de l’animation, de la réalisation au graphisme et au design.
École de cinéma de Lodz (Pologne)
L’une des plus anciennes écoles de cinéma d’Europe, avec une liste d’anciens élèves allant des réalisateurs oscarisés Roman Polanski et Andrzej Wajda au légendaire auteur Krzysztof Kieślowski et à un nombre impressionnant de directeurs de la photographie de renommée mondiale (Pawel Edelman, Dariusz Wolski, Lukasz Zal), Lodz propose un enseignement à temps plein et à temps partiel pour travailler vers une licence, un master ou un doctorat. Les frais de scolarité sont gratuits pour les citoyens de l’UE, mais les étudiants internationaux peuvent s’attendre à débourser entre 4 000 et 11 000 euros (4 300 à 12 000 dollars) par an selon le programme. Tous les cours sont en polonais, mais l’université propose un cours d’un an en polonais à toute personne acceptée avant de commencer ses études.
École de cinéma de Londres (Royaume-Uni)
La plus ancienne école de cinéma du Royaume-Uni, LFS, est devenue la première au monde à avoir trois films d’étudiants en prises de vue réelles à Cannes pendant trois années consécutives lorsque Praeisdu réalisateur lituanien et ancien élève du LFS Dovydas Draksas, a été sélectionné pour la section école de cinéma du festival La Cinef. Parmi ses autres succès en 2024, citons la première mondiale de Mardiavec Julia Louis-Dreyfus, de l’ancienne étudiante du LFS Daina Pusic, au Festival du film de Telluride en août. Il a ensuite été présenté en avant-première au Festival du film de Londres en octobre.
École nationale de cinéma et de télévision (Royaume-Uni)
La NFTS a continué de renforcer sa réputation comme l’une des institutions les plus prestigieuses de Grande-Bretagne. Aux BAFTA Film Awards 2024, les productions réalisées par les étudiants Journée du crabe et Méduse et homard ont été récompensés par des BAFTA dans les catégories British Short Animation et British Short Film. Plus de 60 diplômés de la NFTS ont contribué à la réalisation de La Couronne au cours de ses six saisons, et le financement établi par la vente aux enchères de plus de 450 accessoires de la série Netflix a permis de récolter 1 million de livres (1,2 million de dollars) pour soutenir 100 étudiants fréquentant la NFTS au cours des 20 prochaines années dans le cadre du Left Bank Pictures-La Couronne Programme de bourses. A Cannes, animation NFTS Âge de lapin a été présenté en première à La Cinef, remportant le troisième prix, et en mars, le NFTS a obtenu un financement de 10 millions de livres (12,8 millions de dollars) du gouvernement britannique pour agrandir ses studios de Beaconsfield.
FAMU Prague (République tchèque)
L’École de cinéma et de télévision de l’Académie des arts du spectacle de Prague peut dire qu’elle a inspiré une révolution cinématographique. La nouvelle vague tchécoslovaque des années 1960 est principalement issue d’étudiants de la FAMU tels que Milos Forman, Vera Chytilová, Jirí Menzel et Jaromil Jires, qui ont créé une nouvelle vision sombre et drôle de la vie derrière le rideau de fer. Une génération après la fin de la guerre froide, la FAMU reste l’une des meilleures écoles de cinéma d’Europe, proposant des programmes intensifs d’un an et des masters de deux et trois ans en réalisation, cinématographie et montage, y compris des programmes accrédités en anglais.
École de cinéma de Toronto
Avec un accès crucial à l’industrie dans le plus grand marché des médias du Canada, TFS propose des diplômes en production cinématographique, en écriture de films et de télévision et en jeu d’acteur sur scène et à l’écran. Le collège privé, qui se concentre sur le lancement de carrières dans le cinéma, le divertissement, la mode, le design et les jeux vidéo, travaille également avec des studios partenaires d’Hollywood sur une éventuelle formation conjointe en supervision de la postproduction, en production déléguée et en affaires commerciales, entre autres options de carrière avancées. En mettant l’accent sur la formation pratique, TFS vient de dévoiler un accord avec Sony du Canada pour fournir à l’école et à ses étudiants le dernier équipement de caméra professionnel de l’entreprise et une formation pratique via des ateliers et des master classes avec des experts Sony.
École de cinéma de Vancouver
VFS a ajouté à ses 15 programmes postsecondaires, dont la production cinématographique, d’animation, de jeux vidéo et d’effets visuels, un nouveau programme de création de contenu pour le département d’art virtuel. En partenariat avec Pixomondo, le cours se concentrera sur la production virtuelle d’effets visuels. Et dans le cadre d’une autre collaboration, cette fois avec General Motors, les étudiants en animation 3D et en effets visuels acquerront de l’expérience en travaillant sur des publicités télévisées et d’autres campagnes marketing pour de grandes marques automobiles.
Université Victoria de Wellington (Nouvelle-Zélande)
Situé juste à côté de l’empire cinématographique néo-zélandais de Peter Jackson, le Miramar Creative Center de l’Université Victoria de Wellington, un centre de création high-tech, propose de nombreux stages et des stages de troisième cycle dans des installations phares comme Weta Group, Park Road Post et Stone Street Studios. L’Université Victoria de Wellington est le plus grand programme de cinéma spécialisé de Nouvelle-Zélande, tandis que le MCC met l’accent sur le développement d’une expertise pratique.
Cet article a été publié pour la première fois dans le numéro du 14 août du magazine The Hollywood Reporter. Cliquez ici pour vous abonner.