Grâce aux grosses synchronisations de Weeknd, Motley Crue et l’icône du yacht rock Christopher Cross, la saison quatre de « Cobra Kai » de Netflix a relevé la barre de bien plus que son audience, ce qui a propulsé l’émission au premier rang du classement des séries anglaises de Netflix pour les deux semaines suivant sa sortie du Nouvel An. Prolongeant les scénarios introduits dans la série de films bien-aimée des années 1980 « The Karate Kid » et mettant en vedette plusieurs de ses stars originales, la série a continué à trouver des liens musicaux efficaces pour conduire les récits autour de la cinquantaine de Daniel (Ralph Macchio) et Johnny (William Zabka) alors qu’ils poursuivent une autre victoire du tournoi de karaté All Valley pour leurs dojos.
Cette fois-ci, les classiques familiers du métal et du soft rock des années 80 ont été complétés par des coupes plus profondes de ces genres, connaissant des références à des chansons et des artistes cultes et des plats plus contemporains simpatico avec la vie quotidienne de ses nombreux personnages adolescents. La saison quatre a également présenté une apparition en tant qu’invité de Carrie Underwood, qui est passée de jaillir à propos de « Cobra Kai » sur Twitter à l’enregistrement d’un morceau emblématique de la tradition « Karate Kid » (il peut être trouvé sur le récent « Cobra Kai Saison 4, Vol. Bandes sonores originales de 1 et 2 pouces, avec des partitions des compositeurs de la série Leo Birenberg et Zach Robinson).
Variété connecté avec les co-scénaristes et producteurs exécutifs de « Cobra Kai », Josh Heald et Jon Hurwitz, ainsi que la superviseure musicale Michelle Johnson, pour discuter des faits saillants musicaux de la saison quatre et de ce qui nous attend pour la très attendue saison cinq plus tard cette année.
Comment la musique a-t-elle évolué sur « Cobra Kai » depuis la première saison ?
Michel Johnson : Je suis fan de la série depuis la première saison, quand elle était sur YouTube. Il y avait les grands succès placés dans la série qui étaient si satisfaisants et justes, et chaque saison, vous en avez un peu plus. Ce que j’ai l’impression de ne pas avoir été creusé, c’est certaines des chansons les plus en arrière-plan – en essayant d’élargir un peu nos genres. C’est une approche holistique que j’ai essayé de faire de haut en bas – même avec les éléments de fond, les rendant aussi amusants et énergiques que les grands moments des chansons bien connues. Certains de mes placements préférés sont des chansons de fond profondes ou des chansons de fête. La fête chez Stingray a eu des trucs amusants, comme « You Make Me Wanna » de Quixotic Sound, lorsque les couples ont commencé à se battre. C’est la maison de Stingray, où il traîne avec des adolescents. Ça ne peut pas être Metallica toute la nuit. Il devait être un peu plus jeune.
Pour la première fois, vous aviez une synchronisation majeure d’une chanson pop actuelle avec « In Your Eyes » de Weeknd. Dites-nous en plus sur cette scène de bal de promo au lycée, où les personnages de Miguel et Sam regardent jalousement les personnages de Robby et Tory danser ensemble.
Jon Hurwitz : Nous avons eu des moments où nous avons eu de la musique actuelle dans la série quand nous étions avec les enfants, mais il est rare d’avoir quelque chose qui soit une chanson plus grosse. C’était le bal – nous voulions qu’il fasse sensation. Nous voulions que cela ressemble à un bal de fin d’année, ce qui impliquerait des chansons que vous avez probablement déjà entendues auparavant. Il a également joué un rôle dans l’histoire. Ce fut un grand moment entre deux de nos personnages principaux qui dansaient, et pour les autres protagonistes qui les regardaient et devenaient mal à l’aise. Il fallait donc qu’il ait cette valeur de production élevée que la sensation de ce moment a. C’est un grand moment de la série et il semblait approprié d’avoir une chanson moderne.
Johnson : Je savais que la danse Robby-Tory serait le moment vedette et c’est ce qui serait filmé, alors j’ai rassemblé une petite liste de sélections de la pop actuelle que les gars ne connaissent peut-être pas nécessairement. Il y a quelque chose dans ce morceau de Weeknd qui a un pied dans les années 80, alors j’ai pensé qu’il se sentirait chez lui dans la série. Nous avons construit cet épisode autour de cette chanson.
La musique joue un rôle clé pour les personnages de Johnny et Daniel, mais ils semblent être figés dans le temps – Johnny est perpétuellement coincé dans le hard rock des années 80 et Daniel écoute toujours Christopher Cross.
Josh Heald : Quand vous regardez ce premier film « Karate Kid », Daniel et Johnny avaient des sons très différents. Daniel avait ce Bill Conti, orchestral presque à la Vivaldi, balayant les cordes et les cuivres et tout le reste, tandis que Johnny et les gars avaient ce son de guitare électrique très énergique et agressif. Nous avons en quelque sorte tracé une ligne à travers qui était Johnny à l’époque. C’est la musique dans sa tête. C’est ainsi qu’il s’entendait avec ses amis. Ils ont botté des culs et ils ont écouté Metallica et il était logique que pour un gars comme Johnny, il compte toujours sur cette musique maintenant. Pour Daniel, ce fut une période plus édifiante – une période où, non pas qu’il n’y avait pas de souci dans le monde, mais il a traversé cette période indemne. Il y a donc un optimisme dans sa musique, moins agressif et plus relaxant. Il a cette ambiance de Peter Cetera, Christopher Cross.
Il y a un grand moment où Daniel chante « Sailing » dans la voiture avec Miguel, qui n’a aucune idée de ce qu’il entend. Je crois comprendre que les chansons de Christopher Cross peuvent être difficiles à licencier de peur qu’elles ne soient utilisées pour se moquer du yacht rock.
Guéri : La chanson était accompagnée de quelques mises en garde – nous n’étions pas autorisés à faire quoi que ce soit là où nous étions réellement sur un bateau naviguant. Nous vivons à une époque intéressante où les artistes doivent protéger leur matériel pour ne pas se moquer. Nous en sommes également conscients. Nous ne voulons pas utiliser une chanson pour nous moquer d’elle. En fait, nous célébrons le yacht rock. Nous aimons le yin et le yang du hard rock agressif de Johnny, puis Daniel vraiment, célébrant sincèrement un type différent de ce que la musique rock peut être.
Johnson : C’est totalement la confiture de Daniel, non ? Il adore cette chanson et c’est aussi un grand moment de complicité avec Miguel.
Y a-t-il eu d’autres chansons que vous mourriez d’envie d’utiliser mais que vous ne pouviez pas obtenir de licence pour une raison ou une autre ?
Hurwitz : À la fin de la deuxième saison avec le combat de l’école, « Welcome to the Jungle » de Guns N’ Roses allait être là, et cela a très bien fonctionné. Cela n’a évidemment pas duré tout le combat, mais c’était aussi cher et nous ne pouvions pas nous le permettre. On s’est dit, comment on va pas avoir ça ?
Guéri : On vendait des meubles pour l’avoir. Nous étions creusés, puis Zach et Leo ont dit, nous voulons écrire quelque chose ici et vous n’êtes pas obligé de l’utiliser, mais nous voulons l’écrire. Ils aiment les défis. Ils adorent essayer d’écrire leur chemin en nous sans choisir une chanson nostalgique, et cela devient un exercice amusant. Généralement, ils gagnent. Au moment où nous avons entendu ce qu’ils avaient imaginé pour la scène de combat, il n’y avait pas de retour en arrière.
Dee Snider de Twisted Sister a fait une apparition dans la saison trois, et maintenant vous avez Carrie Underwood qui chante « The Moment of Truth » de Survivor de la bande originale de « Karate Kid », comme un moyen de présenter le tournoi de karaté All Valley. Comment s’est-elle impliquée ?
Hurwitz : Cela est né moins de «Hé, mettons Carrie Underwood dans la série», et plus de notre amour en tant que groupe pour le conseil d’administration de All Valley. Ces personnages sont les plus pertinents pour nous car, comme nous, ils essaient d’organiser un tournoi génial. Lorsque nous sommes dans leur monde, nous pouvons imaginer un membre du conseil d’administration parler d’avoir une apparition de célébrité là-bas. En ce qui concerne Carrie Underwood elle-même, lorsque les saisons précédentes sont sorties sur Netflix, nous commencions à voir des fans célèbres apprécier la série et tweeter à ce sujet, et elle était l’une d’entre elles. C’était toujours dans nos têtes. Nous avons pensé, ne serait-ce pas hilarant quand ils parlent de l’incident de Malcolm Jamal Warner dans l’épisode six, et que Ron arrive avec une étoile géante ? Sa voix est parfaite pour cette couverture. Nous avons tendu la main et on nous a rapidement dit qu’elle était dedans.
Guéri : Nous avons eu la chance d’avoir un coup sur nos mains ici, car il est plus facile de démarrer une conversation avec quelqu’un lorsque vous ne lui dites pas d’aller sur ce site Web dont vous n’avez jamais entendu parler et de suivre ces neuf étapes et plusieurs cerceaux pour sautez pour voir notre spectacle. Il y a quelques gars de deux groupes du Rock and Roll Hall of Fame qui aimeraient venir jouer avec nous et nous aimerions jouer avec eux. À cause du COVID et de tout le reste, nous n’avons pas encore pu le faire, mais nous verrons. Nous ne voulons pas nous sentir gratuits, comme, hé, entrez par la gauche de la scène, cette personne ! Nous ne voulons pas nous plagier.
Il y a aussi quelques références musicales profondes dans la saison quatre, comme le groupe de thrash metal des années 80 Exodus comparé à « merde Metallica » lors d’une dispute entre deux personnages, et l’instrumental « Switch 625 » de Def Leppard dans la scène finale du dernier épisode. .
Guéri : Je vais rendre hommage à Michael Jonathan Smith pour la ligne Exodus. Si ce n’était pas lui, je m’excuse auprès de notre salle des écrivains, car il y a beaucoup de cuisiniers dans la cuisine. C’était dans une toute première ébauche de cette scène. Nous nous sommes tellement amusés avec ça parce que c’est tellement comique. Nous voulions tous nous salir les doigts dessus et cela a fini par être une collaboration entre l’auteur original, la salle des écrivains et ces deux interprètes.
Johnson : Je suis un grand fan de Def Leppard, et je les ai présentés toute la saison, mais jamais cette chanson, je suppose parce que c’était un instrumental. J’ai pensé qu’ils voudraient une chanson vocale là-bas, alors je n’y ai jamais pensé. J’étais en train de proposer un tas d’idées pour cette scène, et notre monteur Zack Arnold m’a répondu et m’a dit, tout cela est génial, mais il y a une chose que nous voulions faire, et nous allons le faire, alors voyons si nous pouvons y arriver. C’est parfait là. J’étais aussi très excité d’avoir Judas Priest dans le spectacle et pour la chanson de Gary Clark Jr., « Gotta Get Into Something », sur laquelle Kenny danse avant l’école. C’était super amusant, et peut-être un peu en dehors de la timonerie de la musique du spectacle, mais ça allait tellement bien.
Si quelque chose pouvez-vous révéler sur la saison cinq? Sortira-t-il en 2022 ?
Johnson : Je pense que nous intensifions encore plus la musique avec cette prochaine saison. Je ne vais pas nommer la chanson, mais si ça colle, je vais être incroyablement heureux, parce que c’est quelque chose que nous avons essayé dans la saison quatre mais que nous n’avons pas pu réaliser.
Guéri : Il y a une grande hypothèse et attente que la saison cinq soit publiée en 2022. Nous n’avons pas encore de date de sortie, donc je ne peux pas parler en position d’autorité, mais j’ai toutes les raisons de croire et d’attendre, sur la base du battement de tambour d’où nous sommes, qu’il sortira cette année. Nous avons terminé la production. Nous sommes en post-production, donc nous commençons tout juste à avoir beaucoup de conversations sur les licences et les choix. Pouvons-nous obtenir cette chanson? Quelles sont les options pour une chanson qui sonne comme ça ? Je pourrais dire tout de suite juste d’après ce que nous avons publié jusqu’à présent, il y a d’énormes chansons qui sont emblématiques et de nouveaux sons pour des personnages que nous n’avons jamais entendus auparavant, de nouveaux sons pour de nouvelles relations qui n’ont pas été explorées avant et plus de ce que vous aimez.