C’est un euphémisme de dire que les mariages se passent rarement bien dans le monde de George RR Martin, et le Jeu des trônes série préquelle Maison du Dragon ne fait pas exception. La première saison de Maison du Dragon se déplace beaucoup plus rapidement que Jeu des trônes: Cinq épisodes et nous avons déjà couvert une demi-décennie dans la vie du roi Viserys Targaryen (Paddy Considine) et de sa famille royale. Et l’épisode 6 verra un autre saut dans le temps, celui-ci faisant avancer les téléspectateurs de 10 ans supplémentaires.
Les alliances changent, les factions se forment et les animosités s’approfondissent. Les lecteurs de livres, comme d’habitude, savent où tout cela se dirige. Mais « We Light the Way » donne à ses téléspectateurs un récapitulatif élégamment construit de toute façon, pour aider à garder tout droit pendant que nous avançons – qu’ils réalisent que c’est ce qu’ils voient ou non.
Un domaine où Maison du Dragon excelle consiste à jeter les bases visuelles qui indiquent aux téléspectateurs attentifs ce qui va suivre. La robe verte de la reine Alicent (Emily Carey) dans l’épisode de cette semaine est un excellent exemple de cette narration visuelle, tout comme les rats qui aspirent le sang sur la piste de danse à la fin de l’épisode. (Recherchez « Blood and Cheese, Dance of the Dragons » si vous êtes curieux.) Ces indices indiquent où va l’histoire. Mais l’appareil le plus élaboré de la réalisatrice d’épisodes Clare Kilner nous rappelle où il se trouvait, installant la salle du trône à King’s Landing, équipée pour une célébration de mariage d’une semaine, pour avoir plusieurs lignes de vue, chacune regardant vers le bas et / ou à travers la pièce vers le l’allée centrale où la « Danse des Dragons » est sur le point d’avoir lieu.
Photo : Ollie Upton/HBO
Photo : Ollie Upton/HBO
Kilner alterne entre ces perspectives, coupant entre des plans moyens de différents personnages – Lord Corlys Velaryon (Steve Toussaint) et la princesse Rhaenys Targaryen (Eve Best), les parents du marié; le père de la mariée, le roi Viserys, et sa seconde épouse, Alicent ; Prince Daemon Targaryen (Matt Smith), l’oncle de la mariée et prétendant jaloux; et les amants et les protecteurs assermentés de la mariée et du marié – qui ont tous un intérêt dans l’issue de ce mariage. Le couple heureux (ou du moins satisfait, sachant que leur mariage est un arrangement politique) reste au centre du cadre pendant que les seigneurs et les dames réunis se lèvent pour rejoindre la danse.
Ici, Kilner coupe l’oncle d’Alicent, Lord Hobert Hightower, qui se lève de son siège pour dire à un Alicent qui part, « Sachez que la vieille ville est avec vous. » Alors que la danse continue, la caméra revient au garde du corps et amant de Rhaenyra, Ser Criston Cole (Fabien Frankel) – un peu préfigurant ses derniers instants dans l’épisode – puis passe à Ser Gerold Royce du Vale, qui a développé son propres raisons de s’opposer à la règle de Targaryen. Plus de joueurs ont rejoint la danse, au propre comme au figuré.
Bien que, pour le moment, ces regards entendus et ces affronts tacites restent dans le domaine raréfié des mœurs courtoises, ces tensions se transformeront inévitablement en conflits plus importants qui signifieront la vie et la mort pour des milliers de personnes à Westeros, nobles et ordinaires. Les personnages comprennent l’importance de ces petits gestes symboliques. Alicent qui arrive tard au banquet de mariage de Rhaenyra n’est pas seulement la fin de leur amitié ; c’est une déclaration de guerre entre eux. Et en bloquant et en modifiant cette scène pour permettre une lecture aussi précise de la posture, du geste et des lignes de vue, le spectacle reconnaît également leur importance.
Photo : Ollie Upton/HBO
Même Viserys, qui préfère généralement ignorer les tensions dans sa cour, ne peut s’empêcher de remarquer la confrontation qui s’ensuit entre Ser Gerold et son arrogant frère Daemon. Mais ensuite, il regarde à nouveau la danse, se concentrant sur sa fille au centre des tissus tourbillonnants et des membres tendus. C’est le défaut fatal de Viserys: il n’a d’yeux que pour Rhaenyra et son rêve de garder Targaryens sur le trône pendant les cent prochaines années, sans voir les rats se précipiter autour des bords de son grand plan. Laenor et le sien Le garde du corps / amant, Ser Joffrey Lonmouth, est cependant plus observateur, remarquant l’expression désespérée de Ser Criston et supposant à juste titre qu’il est la raison pour laquelle Rhaenyra se contente d’un « arrangement » avec son fiancé. Daemon, qui a l’habitude (et est doué pour) de se faufiler sous le nez de son frère, parvient également à se glisser dans une position de partenaire de danse de sa nièce.
À partir de là, le découpage devient plus rapide et les plans larges d’une piste de danse complète plus fréquents, et Kilner ramène l’attention de la caméra sur les Targaryen et les Velaryon, désormais complètement distraits par leurs propres drames internes. On ne voit pas comment commence la bagarre sur la piste de danse ; tout ce que nous entendons est un cri, qui attire enfin l’attention des familles royales vers leurs invités. La vue de l’action est obscurcie depuis la table haute – une puissante métaphore visuelle de la myopie des Targaryen – et Rhaenyra est repoussée au milieu des jockeys de la foule. Le combat est entrevu par fragments, et nous perdons la trace de Rhaenyra et Laenor au milieu du chaos.
Dès que le corps est emporté, quelqu’un (vraisemblablement Viserys) décide qu’il serait préférable de mettre fin à ce mariage dès que possible, avant que quelqu’un d’autre ne meure. La cérémonie secrète qui suit se déroule au milieu des restes d’un festin abandonné, en décomposition et grignoté par les rats. Pour l’instant, c’est une perte symbolique et une humiliation temporaire. Mais alors que les rancunes personnelles continuent de s’intensifier, la « Danse des Dragons » passera d’une danse littérale à une danse symbolique : la danse des épées et des chevaliers sur le champ de bataille. Jeu des trôneset maintenant Maison du Dragon, ont tendance à attirer beaucoup d’attention et de crédit pour leurs scènes de bataille méticuleusement planifiées ; « We Light the Way » aborde l’aspect politique de l’émission avec une sensibilité cinématographique similaire, soulignant avec brio le lien entre les deux. Aujourd’hui, une fête gâchée; demain, une maison en ruine.