Après avoir travaillé dans les équipes de rédaction de Steven Univers: Futur et Temps d’aventure : Terres lointainesla première réalisatrice Kate Tsang n’est pas étrangère au fonctionnement interne des histoires de passage à l’âge adulte. Steven Univers: Futur aborde en particulier l’expression émotionnelle, alors que le personnage principal est aux prises avec le traitement du traumatisme de son passé et la question de ce que son avenir lui réserve, une fois qu’il n’aura pas le poids du monde sur ses épaules. Alors que les premières ébauches du scénario de Tsang pour son film Marvelous et le trou noir étaient déjà écrits avant son arrivée sur Steven Univers: Futurtravailler sur cette émission l’a aidée à aborder ses réécritures.
Et Tsang dit que s’il y a une grande chose qu’elle a apprise de ses journées sur ces projets, c’est qu’elle ne devrait pas avoir peur d’embrasser la sincérité ou de créer les histoires dont elle pense que le monde a besoin, même s’il n’y a pas eu d’émission précédente qu’elle peut imiter.
« Je pouvais écrire ce que je voulais voir », a déclaré Tsang à JeuxServer. « Cela n’avait pas encore besoin d’exister. J’ai l’impression que parfois la sincérité n’est pas aussi recherchée que la nervosité et la morosité. Avec Steven [Universe], c’est ce que j’aime tant. Il y a du cœur et il y a de l’optimisme. Je voulais ça aussi pour mon film.
Marvelous et le trou noir est une histoire de passage à l’âge adulte à propos de Sammy (Miya Cech), 13 ans, et de la magicienne hargneuse Margo (Rhea Perlman), qui prend la jeune fille en colère sous son aile. Les deux commencent une amitié improbable alors que Margo enseigne à Sammy comment faire de la magie sur scène. Dans le processus, elle tombe parfaitement dans le trope éprouvé d’un vieux mentor sage, à la Le Karaté Kid.
Mais il y a une différence clé dans Marvelous et le trou noir que Tsang a identifié lorsqu’elle regardait d’autres œuvres dans la même veine.
« J’ai eu tellement de mal à trouver une vraie comp[arison] cela fonctionnerait pour cette relation, car il n’y a pas vraiment beaucoup d’histoires d’amitié intergénérationnelle entre deux femmes », explique-t-elle. « Et surtout pas deux femmes sans lien de parenté. C’est généralement une grand-mère et un petit-enfant, mais il n’y a pas [stories about] deux personnes d’horizons différents qui sont des femmes qui se réunissent.
Tsang a écrit à Margo qu’elle avait un certain courage qui jouerait bien contre la nervosité de Sammy. Margo devait être quelqu’un qui ne la choyerait pas et qui n’aurait pas peur de l’appeler. En ce qui concerne le casting du rôle, Tsang avait Perlman en tête de sa liste. Elle avait grandi en regardant Acclamationsoù Perlman joue la serveuse à la bouche intelligente Carla.
« Quand vous pensez à quelqu’un qui a du courage et du cœur, c’est Rhea », déclare Tsang.
Perlman et Cech ont forgé une relation unique. Tsang dit qu’elle ne leur a pas vraiment donné d’instructions spécifiques pour développer leurs personnages, car il était plus important pour eux de passer du temps ensemble, de développer leur chimie et de comprendre les choses par eux-mêmes. Au lieu de cela, elle les a emmenés tous les deux à des spectacles de magie et a organisé des listes de lecture spéciales pour eux, en fonction de leurs personnages.
« Nous avons eu quelques Joy Division sur Sammy », rit Tsang. « C’était vraiment emo. Et puis Rhea avait aussi de la musique soul plus classique. Et du Frankie Valli.
Sammy est absolument le genre de personnage qui écouterait Joy Division et d’autres musiques « emo ». Elle porte du tout noir. Elle sourit rarement. Elle défigure la propriété de l’école et se fait des tatouages stick-and-poke sur ses cuisses. Elle est angoissée, en colère et impulsive, luttant pour gérer le chagrin de la mort de sa mère. Elle est rebelle et sans vergogne en colère, mais équilibrée avec suffisamment de cœur pour que le public comprenne d’où elle vient. Pour Tsang, la création de Sammy est venue d’un endroit très personnel.
« J’étais cette Sammy, et je ne l’ai jamais vue nulle part », dit Tsang. «En grandissant dans les années 90, je n’ai jamais vu quelqu’un qui reflète vraiment qui j’étais, en termes d’acteur américain d’origine asiatique ou de rôle pour eux. J’ai adoré Lydia Deetz [in Beetlejuice]. C’était qui je voulais être, à qui je me sentais le plus proche. Même chose avec Edward aux mains d’argent. Je voulais ça pour mon jeune moi américain d’origine asiatique. J’aimerais qu’elle ait Sammy. Et donc je l’ai écrite dans l’être.
Marvelous et le trou noir sort en salles le 22 avril.