Les reprises font partie intégrante de l’évolution de la musique. Lorsque différents musiciens interprètent les chansons, ils laissent une empreinte sous la forme de paroles modifiées ou d’une mélodie légèrement différente. De telles mises à jour peuvent changer l’essence d’une chanson – ou même, dans des reprises drastiques, la transformer – et à d’autres moments faire ressortir des nuances inédites.
Au cours d’une carrière distinguée par des dizaines de reprises transformatrices, Chan Marshall, alias Cat Power, a fait tout ce qui précède, et plus encore. Elle excelle à creuser dans les sables mouvants émotionnels de chaque chanson pour en tirer des thèmes et des angles surprenants. Son interprétation trompeusement discrète en 2000 de « (I Can’t Get No) Satisfaction » des Rolling Stones est un puissant mélange d’agitation et de nostalgie, tandis qu’une reprise de 2008 de « Lost Someone » de James Brown & The Famous Flames ressemble à un chanson de torche douce-amère, à parts égales de chagrin et de désespoir.
Plus récemment, sa version 2018 de « Stay » de Rihanna supprime la chanson déjà ardente pour épargner le piano et la voix sombre et navrée. Alors que l’original sonne comme une supplication adressée à un amant, le suppliant de revenir, le point de vue de Marshall est une catharsis solitaire, une performance destinée uniquement à son propre chagrin privé.
Le but de son nouvel album de reprises, Couvertures, semble être de documenter l’histoire partagée tout en favorisant la connexion. « Je joue des reprises tout le temps », écrit Marshall dans sa biographie incluse avec Couvertures. « [A]Et c’est important pour moi de les enregistrer parce que c’est ce que mes auditeurs et moi avons tous les deux.
À cette fin, Couvertures—sa troisième collection de ce type, après les années 2000 Le disque des reprises et 2008 Juke-box– équilibre une fois de plus l’introspection avec des manifestations extérieures d’émotions collectives. Sa version plus lente et sombre de « Here Comes A Regular » de The Replacements, en particulier, ressemble à un éloge funèbre pleurant une vie antérieure, soulignée par la ligne de regard : « Je vivais à la maison, maintenant je reste à la maison. » En revanche, la version d’ouverture de l’album de Marshall sur «Bad Religion» de Frank Ocean modifie légèrement les paroles pour décrire un moment spontané de conversation significative. Le personnage du chauffeur de taxi de la chanson devient un confident (« Il a dit : » Louange au Seigneur, alléluia. Petite fille, tu as besoin de liberté « ) pour récupérer l’oppression et le chagrin de la chanson originale.
Comme ces deux chansons l’impliquent, l’album propose la sélection habituelle de Marshall de reprises intéressantes et inattendues. Cette fois-ci, elle a organisé un mélange intrigant et de mauvaise humeur de pop moderne, de country vintage et de rock classique, mis en valeur par des chansons reconnaissables (« Against The Wind » de Bob Seger, « These Days » écrit par Jackson Browne, qu’elle couvert en direct dans le passé) et des choix plus obscurs (« Pa Pa Power » de Dead Man’s Bones, le groupe avec l’acteur Ryan Gosling ; le morceau de 1979 d’Iggy Popp « The Endless Sea »). Marshall a également produit le Couvertures sessions d’enregistrement, à la tête d’un groupe composé de son bassiste de longue date, Erik Paparazzi, et d’autres.
En plus de fournir une toile de fond plus riche pour sa voix, l’album a une palette instrumentale plus large que son précédent album, minimaliste de 2018 Vagabond. « Unhate » – une nouvelle version de sa propre « Hate », des années 2006 Le meilleur-est plus luxuriant que l’original, avec un clavier flottant, des tambours secs et une guitare turbulente. « I Had A Dream Joe » est immédiatement reconnaissable comme une reprise de Nick Cave – c’est tout un blues gothique menaçant et inquiétant – tandis que « White Mustang » de Lana Del Rey est un twang étourdi et brûlé par le soleil. Encore Couvertures fait également place aux transformations plus subtiles de Marshall : « It Wasn’t God Who Made Honky Tonk Angels » de Kitty Wells respire le cool jazz-lounge sobre, tandis que « A Pair Of Brown Eyes » des Pogues est un hymne funèbre.
S’il y a une ligne directrice sur cet album et les reprises précédentes de Marshall, c’est la révérence. « Quand je fais des reprises, je ressens une telle responsabilité envers les artistes que j’aime, certains que je n’ai jamais rencontrés, d’autres que j’ai », dit Marshall. Cette attention aide à garantir que même les chansons familières sonnent fraîches. le Couvertures La version studio de « These Days » se rapproche du rendu hanté et silencieux de Nico, bien qu’avec un peu plus d’optimisme intégré.
En revanche, « Against The Wind » de Seger est à juste titre plus orageux sur Couvertures. La chanson originale est un hymne du cœur simple et facile à vivre sur le fait d’essayer de trouver votre place après avoir réalisé que vous n’êtes plus à votre place là où vous êtes. Ici, Marshall exploite le côté turbulent d’un tel changement, ainsi que les forces oppressives décrites dans les paroles de la chanson. Entre ses mains, « Against The Wind » est une mise en garde en mineur avec un piano qui tourne, des tambours propulsifs et des guitares en état d’alerte. Lorsqu’elle chante sur la recherche d’un abri « contre le vent », ses supplications sont angoissées et douloureuses, et le réconfort semble bien loin. Pourtant, Couvertures dans son ensemble, c’est tout le contraire : une reconnaissance réconfortante des complexités de la vie qui ressemble à un baume contre l’incertitude.