Se déroulant le 18 mai dans le cadre d’un focus global sur la Suisse au Marché du Film, les Journées de Soleure se rendent à Cannes marque la première collaboration entre le festival suisse de longue date et le marché cannois, mais aussi une première pour de nombreux talents et producteurs soigneusement sélectionnés. choisi pour l’événement.
Jacqueline Zünd, lauréate d’un Ours de cristal 2019 nominé pour «Where We Belong» et Nicholas Steiner, réalisateur de «Above & Below», sont deux des meilleurs documentaristes suisses. Variété Selon le critique Peter Debruge, les 10 meilleurs films de 2015 devraient attirer l’attention des acheteurs, des vendeurs et des programmateurs avec leurs débuts de fiction couronnés de succès.
Dans « Croyez-vous aux anges, M. Drowak » Steiner a embauché Karl Markovics, star du film oscarisé 2008 « The Counterfeiters », le talent d’acteur émergent Lune Wedler (« All the Light that I Can See », « Je suis Karl »), Lars Eidinger (« Babylon Berlin », « All la Lumière que je vois ») et Dominique Pinon (« Epicerie fine », « Amélie »).
« Après deux documentaires cinématographiques diffusés dans le monde entier et une série originale Netflix [“Dig Deeper-The Disappearance of Birgit Meier”]j’étais ravi de créer ce long métrage techniquement exigeant et stylistique avec un casting exceptionnel et mon équipe de confiance qui m’accompagne depuis le début », déclare Steiner à propos de son film en phase de montage et dont la livraison est prévue en 2025.
Avec «Croyez-vous aux anges, Monsieur Drowak», nous entrons dans un monde où la créativité ne connaît pas de limites», déclare Niccolò Castelli, qui a pris la tête des prestigieuses Journées du film de Soleure en tant que directeur artistique en 2022.
« Dans cette comédie noire, tournée en noir et blanc, nous sommes ravis d’observer comment deux personnages fantastiques en apparence éloignés se rapprochent, animés par des envies similaires. Jeu d’acteur, scénographie, caméra, rythme : le cinéma est un rêve qui nous donne tant de vie et d’émotion. C’est un plaisir d’entrer dans l’univers de M. Drowak », dit-il.
Le film est coproduit par la société allemande Zieglerfilm Baden-Baden et la société suisse tellfilm, avec les chaînes SWR, SRF/SRG SSR, ARTE, WDR et HR, en collaboration avec MMC Fiction et Edition Tanja, avec le soutien de MFG, DFFF, Office fédéral de la culture. (FOC), Filmstiftung NRW, Région Bâle-Ville, Zürcher Filmstiftung, Région Bâle Terre, FFF Bayern, Suissimage et FOCAL Stage Pool.
Dans « Ne laissez pas le soleil (vous surprendre en train de pleurer) » Avec Levan Gelbakhiani (« Et puis nous avons dansé ») et Karidja Touré (« Girlhood »), Zünd utilise son expérience documentaire pour dessiner un drame réaliste sur la nature fragile des relations.
« Le film dépeint un monde qui n’est qu’à un petit pas de notre réalité, non seulement en termes de relations humaines mais aussi en termes de principe : les gens ont transformé la nuit en jour, ce qui est une conséquence concevable de notre crise climatique actuelle. », commente le producteur Louis Mataré de Lomotion. « L’univers du film s’inscrit dans une ville marquée par le côté dur du brutalisme, mais pas aussi densément peuplée qu’elle aurait pu l’être. Encadrées par des bâtiments en béton brut et stérile, les images reflètent les paysages intérieurs des gens, rendant palpables leur fragilité et leur vulnérabilité », poursuit-il.
« Avec sa première incursion dans la fiction, Zünd porte son regard fascinant sur les limites de la vie humaine moderne », ajoute Castelli.
Tournée presque entièrement de nuit à Milan, Gênes et São Paulo, la production Lomotion est coproduite par la Casa delle Visioni en Italie, avec le soutien de la chaîne suisse SRF, FOC, Zürcher Filmstiftung, Berner Filmförderung, le Kulturfonds Suissimage et le crédit d’impôt italien.
Le distributeur suisse Filmcoopi détient les droits nationaux.
Dans une tentative unique de rapprocher les talents et les narrations suisses et sud-africains, « La lessive » Il s’agit de la première coproduction entre le producteur suisse Akka Films, présent à Un Certain Regard à Cannes avec « The Shameless », et l’Afrique du Sud (Kude Media). Aux côtés des partenaires se trouvent le français KinoElektron et l’icône américaine de la musique indépendante Jim Stark (« Triangle of Sadness », « Down By Law »).
Le premier long métrage du Sud-Africain Zamo Mkhwanazi a reçu le soutien de la FOC, de la RTS, de Succès Passage Antenne, de Suissimage, ainsi que de la National Film and Video Foundation d’Afrique du Sud et d’incitations fiscales.
Se déroulant en 1968, « The Laundry » est une exploration poignante de l’expérience humaine à l’époque de l’apartheid en Afrique du Sud », raconte le producteur Philippe Coeytaux. Variété.
« Il approfondit les conséquences émotionnelles et psychologiques de la discrimination systémique, soulignant les conséquences souvent tragiques de cette politique. En mettant en lumière ce sombre chapitre de l’humanité, le film nous rappelle non seulement l’importance de lutter contre l’injustice, mais témoigne également du pouvoir durable de l’espoir et de la solidarité face à l’adversité.
En creusant plus profondément, la directrice artistique de Soleure déclare : « c’est une histoire vivante et importante, racontée par quelqu’un qui peut comprendre les sentiments des protagonistes, car elle [Mkhwanazi] y a été directement impliquée car c’est l’histoire de la famille de sa mère. Au milieu des rêves de liberté et de privation des droits, c’est un récit extrêmement nécessaire aujourd’hui, nous rappelant avec tant d’émotions à quel point nous ne pouvons pas tenir pour acquis la réalisation de la démocratie et des droits civiques.
Entre-temps « L’exposition » du scénariste-réalisateur-producteur chevronné Thomas Imbach (« Nemesis », « Mary Queen of Scots ») innove en étant « probablement le premier film européen réalisé à 100 % en production virtuelle », affirme le réalisateur.
«Il sera intéressant de découvrir le regard en constante évolution du réalisateur Thomas Imbach au cours de ses longues et fructueuses recherches», note Castelli. « Avec « The Exposure », il expérimente une narration cinématographique innovante, en s’inspirant d’une œuvre littéraire se déroulant dans les années 1920. [Arthur Schnitzler’s 1924 novella ‘Fräulein Else’]composé entièrement des pensées du protagoniste, et en faisant un film entièrement tourné en studio, grâce à la technologie de projection 3D.
L’exposition
Crédit : Thomas Imbach
Le projet mettant en vedette Deleila Piasko et Milan Peschel est produit par Thomas Imbach Picture, avec le soutien des chaînes de télévision SRF, SRG SSR, Prestige Films, FOC, Basel Film und Media Arts, le Fonds culturel Suissimage et la Zurich Film Foundation.
« Al Baseer-Le passeur aveugle », de Ali Al-Fatlawi, d’origine irakienne, est une odyssée environnementale qui transporte le spectateur dans les marais irakiens. « Il associe des paysages à couper le souffle au patrimoine culturel pour mettre en lumière les défis environnementaux et culturels », explique le réalisateur dont l’ambition est de « dépeindre de manière authentique la résilience de cet ancien écosystème, en collaborant étroitement avec les communautés locales ».
Pour Castelli, «Al Baseer – The Blind Ferryman» constitue une autre facette de la Suisse.
«La Suisse était et est toujours un lieu d’immigration, le monde est présent en Suisse et il y a un échange constant, une recherche d’enracinement et de dialogue», et cela se voit très clairement dans le long métrage d’Ali Al-Fatlawi», déclare le festival. grand patron.
La coproduction entre les Suisses Samir, Dschoint Ventschr Filmproduktion, Ali Al-Fatlawi et les Iraquiens Karada Films a été sélectionnée en 2022 pour l’Atelier de Cannes 2022.
Avec l’initiative Goes to Cannes, Castelli espère atteindre différents objectifs, tant pour Soleure, qui accueille plus de 60 000 visiteurs chaque année, que pour le cinéma et les talents suisses dans leur ensemble.
«Notre mission est de connecter le cinéma suisse avec le public, de rapprocher l’industrie cinématographique suisse du public et d’offrir cet espace de dialogue et d’échange», explique-t-il.
« Dans le contexte actuel du cinéma, où les festivals et leurs marchés sont de plus en plus importants pour la visibilité et la circulation d’un film, nous pensons qu’une organisation comme la nôtre, avec notre nom et nos contacts, peut jouer un rôle pour aider les films à avoir une carrière à l’étranger pour des premières mondiales et des ventes, et par conséquent d’avoir une plus grande visibilité auprès du public suisse. Plus un film circule avec succès dans le monde, plus la carrière des auteurs et de leurs films est facilitée en Suisse.»
«De plus», poursuit-il, «le nombre de coproductions internationales a augmenté de façon exponentielle par rapport à il y a 10-20 ans, et il est intéressant pour nous d’élargir les possibilités d’échanges avec les pays avec lesquels la Suisse coproduit le plus. Nous sommes impatients de présenter ces œuvres prometteuses au Marché de Cannes », déclare-t-il.
Bref aperçu des projets:
«Al Basheer-Le passeur aveugle»(Ali Al-Fatlawi)
Le passeur aveugle Ayoub vit dans les marais du sud de l’Irak. Un jour, il rencontre une belle femme mystérieuse et tombe amoureux d’elle. Cependant, personne ne croit qu’elle existe. Lorsque même ses voisins se détournent de lui, il commet en désespoir de cause un acte fatal.
« Crois-tu aux anges, » (Nicolas Steiner)
Lena (jouée par Luna Wedler) est désespérément optimiste, ouverte sans vergogne et croit inconditionnellement à l’amour et à la bonté. Lorsqu’elle postule pour devenir professeur d’écriture dans le cadre d’une initiative sociale au « bureau », elle n’a aucune idée de la profondeur du seul client intéressé par son cours : l’ancien sans-abri Hugo Drowak (Karl Markovics). Sans cesse pris au dépourvu par l’ouverture d’esprit apparemment naïve de Lena, le misanthrope et vieil ivrogne la captive de manière inattendue par son remarquable talent d’écrivain. Petit à petit, il commence à perdre pied. Cependant, Drowak ne serait pas Drowak s’il était facile à craquer.
« Ne laissez pas le soleil (vous surprendre en train de pleurer) », (Jacqueline Zünd)
Dans un monde presque comme le nôtre, Jonah travaille pour une agence qui propose des relations humaines. Lorsqu’il est embauché pour devenir le père de Nika, il commence à perdre le contrôle de sa vie étroitement contrôlée. Un drame délicatement dystopique se déroulant dans un lieu à la chaleur insupportable, où les gens ont désespérément besoin de chaleur humaine.
« L’exposition, » (Thomas Imbach)
Dans les années 1920, les escapades estivales de Lili prennent une tournure inattendue lorsqu’elle subit la pression de Dorsday, un prédateur de son passé. Pour sauver l’honneur de sa famille, elle affronte le spectre obsédant des abus.
« La lessive, » (Zamo Mkhwanazi)
Afrique du Sud, 1968. Khuthala déteste la blanchisserie familiale. Mais alors que le gouvernement de l’apartheid s’attaque aux propriétaires d’entreprises noires, Khuthala est déchiré entre poursuivre ses rêves musicaux et lutter contre l’injustice qui menace l’entreprise qui est le seul moyen de subsistance et le ciment de sa famille.