Cuphead était l’un des meilleurs jeux de 2017, un boss rush / run-and-gun très apprécié pour son animation inspirée des dessins animés de Max Fleischer et des premiers Disney. C’était donc parfaitement logique lorsque Netflix a annoncé Le spectacle Cuphead ! en tant que véritable série animée, qui a finalement sorti sa première saison le 18 février. Contrairement au jeu, cependant, la réception de la série a été beaucoup plus mitigée.
Les fans et les critiques ont été déçus par la série en raison de son manque de substance et de sa brièveté. J’ai même fait une double prise quand j’ai vu que la première saison se composait de 12 épisodes, pourtant chaque épisode durait environ 12 minutes. De nombreux fans ont déclaré que la série ne suivait que vaguement la structure du jeu et ressemblait à une émission générique pour enfants. Et tu sais quoi? C’est bon. C’est parfaitement bien pour Le spectacle Cuphead ! pour cibler les jeunes enfants et non les adultes ou les joueurs qui ont joué au jeu original. En fait, c’était probablement la décision la plus intelligente que Netflix Animation, King Features Syndicate et Studio MDHR aient prise à propos de l’émission.
Le spectacle Cuphead ! suit Cuphead et Mugman et les mésaventures qu’ils vivent. Un tiers des épisodes traitent de la façon dont Cuphead tente de s’éloigner du diable après avoir perdu une partie de Skee-Ball, mais la majorité d’entre eux sont des comédies situationnelles entièrement autonomes. Un épisode a Cuphead et Mugman coincés dans un cimetière essayant de s’échapper; un autre invite le couple à partir à l’aventure pour le marchand local Porkrind, parmi tant d’autres. Cuphead est votre enfant hyper-énergétique stéréotypé avec une attitude arrogante, tandis que Mugman est son Luigi. Les deux se chamaillent mais travaillent finalement ensemble pour résoudre tout problème qui se présente à eux.
Tout cela devrait être familier aux fans d’animation classique. Looney Tunes suivez exactement la même structure où un personnage central se lance dans des manigances de dessin animé qui sont rapidement résolues. C’est rafraîchissant de le voir revenir dans Le spectacle Cuphead ! puisqu’il est presque entièrement à l’opposé de ce que nous attendons des dessins animés modernes. Nous nous attendons à ce que les dessins animés de nos jours aient beaucoup plus de substance narrative. Il est difficile de regarder des émissions comme Avatar : le dernier maître de l’air, Voltron : défenseur légendaire, La maison du hibouou She-Ra et les princesses du pouvoir et attendez-vous à autre chose qu’une épopée de plusieurs saisons de la part de ses contemporains, mais cela ignore d’où provient la vaste racine de l’animation.
Les émissions animées sont traditionnellement destinées à être syndiquées pour des rediffusions à la télévision à tout moment et à renforcer une programmation câblée chaque fois que nécessaire. Le problème de nos jours est que des émissions comme celles-ci ne s’accordent pas bien avec un service de streaming comme Netflix. Il n’y a pas de syndication pour un service de streaming, juste du contenu. Mais quand on s’y met vraiment, Cuphead, en tant que jeu, fonctionne presque comme une émission de télévision syndiquée.
Chaque étape est entièrement autonome et vous pouvez combattre les boss brutaux dans l’ordre de votre choix. De même, vous pouvez ensuite y revenir chaque fois que vous souhaitez vous divertir. En effet, au-delà de leurs conceptions imaginatives, les patrons n’ont aucun caractère pour eux, sauf King Dice et le diable, et tenter de leur donner une personnalité autre que « méchant » n’aurait aucun sens. Pourquoi consacreriez-vous du temps à étoffer l’histoire d’un boss si vous ne pensez jamais à lui une fois que vous l’avez battu ? Les patrons sont parfaits pour la syndication.
Le spectacle Cuphead ! utilise ensuite les patrons d’une manière qui s’adapte à la structure du jeu ainsi qu’à la structure d’une émission de télévision. L’épisode « Ribby & Croaks » suit les deux grenouilles boxeuses qui ont servi de premier boss dans le jeu et se déroule sur le bateau sur lequel ils combattent Cuphead et Mugman dans le jeu. Dans la série, ils incitent au conflit pour l’épisode en prenant les 5 $ de Cuphead et en ne leur donnant pas accès à leur bateau, puis ils n’apparaissent pas dans le reste de la saison. En quoi est-ce différent du jeu ? Ce sont des antagonistes situationnels, leur intrigue se termine rapidement, puis nous passons au prochain défi / épisode.
Mais même si j’ai eu des problèmes avec la façon dont la série implémente ses références et ses rappels, cela n’a pas vraiment d’importance car je ne suis pas le public cible. Le spectacle Cuphead ! est une série destinée aux enfants de sept ans et plus. C’est une émission pour enfants. Le critiquer sévèrement pour ne pas aimer le jeu ou s’adresser à un public plus jeune, c’est passer à côté de l’essentiel. En fait, je suis presque sûr que la plupart des gens qui regardent Le spectacle Cuphead ! n’aura jamais joué au jeu sur lequel il est directement basé. Les enfants découvriront un dessin animé plein d’entrain et énergique et trouveront probablement ce qui s’y trouve incroyablement divertissant.
Plus important encore, un parent qui pourrait être intéressé à montrer cela à son enfant constatera qu’il n’y a pas non plus de messages négatifs ici. Cuphead est un petit voyou espiègle, bien sûr, mais quand il fait une erreur, il apprend sa leçon à la fin de l’épisode. La comédie est solide et ne diffère pas trop du classique Looney Tunes ou même des émissions Nickelodeon ou Cartoon Network des années 90.
Le spectacle Cuphead ! n’est pas un exploit révolutionnaire d’animation ou un grand voyage narratif, mais il n’essaie pas de l’être. Il essaie simplement d’être une émission divertissante pour enfants, et il se démarque non seulement par son animation d’inspiration rétro, mais aussi par son style de production rétro. Les adultes peuvent en profiter et je me suis certainement amusé avec, mais je ne suis pas le public cible et ça va. Ce n’est pas un spectacle qui plaira aux joueurs hardcore comme peut-être Halo volonté, et c’est aussi bien. J’adore le jeu original, et la série, bien qu’elle ne soit pas parfaite, est assez bonne et me suivra jusqu’à ce que Le délicieux dernier plat sorties en juin.