« Wish » n’était pas seulement alourdi par les pressions d’un budget de 200 millions de dollars ; il avait également la responsabilité de célébrer 100 ans d’animation Disney et de véritablement capturer la marque Disney. Cela peut paraître génial dans une salle de conseil, mais d’un point de vue créatif, c’est une recette pour raconter une histoire au sein d’un comité. Du personnage central de type princesse à l’acolyte animal qui parle, en passant par une histoire basée sur le concept de vœux sur une étoile (un clin d’œil à la chanson emblématique de la Walt Disney Company), « Wish » regorge d’œufs de Pâques. Mais, comme l’a noté Josh Spiegel de /Film dans sa critique, « il commet l’erreur de rappeler constamment à son public la beauté et l’éclat du passé de Disney, sans offrir de nouveaux charmes qui lui sont propres. »
C’était le consensus parmi de nombreux critiques. Le film détient un score de seulement 48 % sur Rotten Tomatoes et a reçu un A-CinemaScore lors des sondages à la sortie du public, ce qui est faible pour un long métrage d’animation familial conçu pour plaire au public. Les problèmes d’histoire du film se sont répercutés sur le marketing, alors que les bandes-annonces avaient du mal à trouver une accroche intéressante pour attirer le public. Personne ne veut regarder une publicité de 90 minutes pour un conglomérat médiatique.
Ajoutez à cela une date de sortie bousculée par la concurrence d’un nouveau préquel de « Hunger Games » et d’une nouvelle suite de « Trolls », et il est facile de comprendre pourquoi « Wish » n’a pas réussi à sortir de la stratosphère.