C’est le jeu de n’importe qui: c’est une année rare où l’un des cinq nominés pour la partition originale pourrait remporter l’Oscar. Deux des nominés sont d’anciens lauréats, deux autres sont d’anciens nominés ; un seul est un nouveau venu, et c’est un ensemble de trois hommes.
Quatre films sont des pièces d’époque : un film de guerre en langue allemande admiré, une étude de personnage contre la guerre civile irlandaise, une épopée de la fin des années 1920 à Hollywood et une histoire de passage à l’âge adulte pour un jeune cinéaste des années 50 et 60. ; le cinquième est une histoire sauvage et anarchique d’une famille sino-américaine qui sauve l’univers.
Et les nominés sont:
« À l’Ouest, rien de nouveau »
Pour cette adaptation du classique d’Erich Maria Remarque, le compositeur allemand Volker Bertelmann a utilisé l’harmonium du début du siècle de son arrière-grand-mère, un orgue à pompe dont les bruits intérieurs sont soigneusement captés (« la respiration, l’air, les crépitements du bois » ) lui ressemblait à « une machine de guerre ».
Le motif effrayant de « destruction » à trois notes de Bertelmann – qui rappelait au réalisateur Edward Berger de Led Zeppelin – imprègne toute la partition, et sa musique pour le soldat naïf Paul a été filtrée pour imiter le son « étouffé » qu’il aurait pu ressentir dans les tranchées entourées de coups de feu. et explosions. Il s’agit de la deuxième nomination aux Oscars de Bertelmann, et sa victoire aux BAFTA dimanche est de bon augure pour l’Oscar.
« Babylone »
Le compositeur Justin Hurwitz (qui a remporté les Oscars de la chanson et de la musique pour « La La Land » en 2016) a retrouvé le réalisateur Damien Chazelle pour ce rêve hollywoodien de trois heures. Il a travaillé sur la partition pendant trois ans, écrivant plus de deux heures de musique, et il a déjà remporté le Golden Globe pour cela.
« C’était ce monde sauvage, déséquilibré et hédoniste plein de musique underground, et j’ai réalisé que nous pouvions faire des choses qui repousseraient vraiment les limites de ce que nous considérons comme la musique des années 1920 », dit-il. Il s’est inspiré de la house moderne, de l’EDM et de la musique dance pour correspondre à l’énergie et à l’abandon insouciant véhiculés dans le film.
« Les Banshees d’Inisherin »
Le compositeur Carter Burwell a écrit une grande partie de la partition du film de Martin McDonagh, qui se déroule en 1923 en Irlande, du point de vue du personnage de Colin Farrell, « ce garçon aux allures d’enfant avec son âne miniature ». Il a réuni un petit ensemble inhabituel (comprenant des flûtes céleste, harpe, alto et basse) qui « avaient une qualité rêveuse, un peu féerique ».
Brendan Gleeson joue sa propre musique au violon, et McDonagh ne voulait pas de fausse musique irlandaise dans la partition, alors la partition de Burwell joue l’histoire de plus en plus sombre et dérangeante et ce qu’il appelle « le mystère d’Inisherin ». Il s’agit de la troisième nomination de Burwell (après « Carol » et « Three Billboards Outside Ebbing, Missouri »).
« Tout, partout, tout à la fois »
Le groupe expérimental Son Lux (Ryan Lott, Rafiq Bhatia, Ian Chang) a marqué la comédie dramatique absurde, ce qui en fait la huitième équipe de trois compositeurs ou plus à remporter une nomination aux Oscars (trois ont gagné). « Êtes-vous sûr d’avoir le bon groupe? » Lott se souvient avoir demandé aux réalisateurs Daniel Kwan et Daniel Scheinert. « Ce film a l’air un peu fou et nous sommes assez sérieux et tristes musicalement. »
Son Lux a échantillonné des sons, enregistré des gongs et des tambours d’opéra chinois, expérimenté avec des instruments à cordes et « a développé nous-mêmes beaucoup de sons bruts », a déclaré Lott. « Presque chaque instant du film devait être complètement sérieux, nous avons donc été encouragés à avoir le cœur sur la manche. »
« Les Fabelman »
Il s’agit du 29e film du compositeur John Williams, âgé de 91 ans, pour Steven Spielberg, concluant une collaboration de 50 ans avec une histoire tirée de la propre jeunesse de Spielberg, découvrant les joies du cinéma alors que le mariage de ses parents se défait. La 53e nomination aux Oscars de Williams (dont cinq victoires) n’est pas seulement un record pour les catégories musicales, il est la personne vivante la plus nominée et la seule à avoir été nominée pour l’Oscar au cours de sept décennies différentes.
« Je connaissais et admirais beaucoup les parents de Steven », dit Williams, « et j’ai toujours été impressionné par le talent musical de sa mère, Leah », qui se reflète dans son thème de piano évocateur pour le film et dans la musique magique et profondément ressentie de Mitzi. danse nocturne dans les bois. « John connaissait bien mes parents, et il a écrit cette partition comme un cadeau pour eux », explique Spielberg. Williams travaille actuellement sur le cinquième film « Indiana Jones » et a laissé entendre que ce pourrait être son dernier travail pour les films.