Le scénariste de « Quantumania » Jeff Loveness sur Bill Murray, Michelle Pfeiffer et sa vision pour « Avengers : The Kang Dynasty » Les plus populaires doivent être lus

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ALERTE SPOIL: Cette histoire traite des principaux points de l’intrigue, y compris la fin de « Ant-Man and the Wasp: Quantumania », actuellement à l’affiche dans les salles.

Un jour au début de 2020, Jeff Loveness a reçu un appel de son agent lui disant de se rendre aux bureaux de Marvel Studios à Burbank avant 15 heures ce jour-là, sans plus d’informations. Ce n’est que lorsqu’il est entré dans la salle de réunion et a vu le réalisateur Peyton Reed – qui avait dirigé « Ant-Man » et « Ant-Man and the Wasp » de Marvel – que Loveness a compris qu’il était là pour parler d’un troisième film. mettant en vedette l’incroyable super-héros rétrécissant de Paul Rudd.

Mais ensuite, Loveness s’est vu poser une question surprenante: « Avez-vous une opinion sur Kang le Conquérant? »

Loveness n’avait jamais écrit de scénario qui était devenu un film fini, mais en tant qu’écrivain vétéran de la série bien-aimée Adult Swim « Rick and Morty », il avait une vaste expérience de l’écriture de science-fiction outré imprégnée des royaumes hallucinants du voyage dans le temps. et de multiples dimensions. Ce sont des compétences cruciales pour quiconque écrit sur Kang, un humain du futur à tendance autocratique qui a zigzagué à travers le multivers – souvent en conflit féroce avec des versions de lui-même.

Plus précisément, « les bandes dessinées Marvel m’ont essentiellement appris à lire », déclare Loveness. « Ils faisaient partie intégrante de ma moralité en grandissant. »

Inutile de dire, Loveness a fait avoir une opinion sur Kang et Ant-Man, et ce qui pourrait être fait en envoyant Scott Lang de Rudd – avec sa fille Cassie (Kathryn Newton), sa petite amie Hope (Evangeline Lilly) et les parents de Hope, Hank (Michael Douglas) et Janet ( Michelle Pfeiffer) – profondément dans le royaume quantique pour la majeure partie de la durée d’exécution du film.

« Je voulais faire un type de film d’aventure que j’aime grandir », dit-il. « Avec Paul Rudd, nous avons eu l’opportunité de faire ce protagoniste papa des années 90, à la manière de Robin Williams dans ‘Hook’ ou ‘Jumanji’. Vous avez ce super-héros ludique que la plupart des gens pensent être des enjeux assez faibles, et le pitch que nous avions était que se passerait-il s’il était accidentellement dans un film ‘Avengers’ essentiellement tout seul, complètement hors de sa profondeur ? Cela ressemblait à un défi vraiment amusant à relever pour Peyton.

Non seulement il a obtenu le concert pour écrire le film, désormais intitulé « Ant-Man and the Wasp: Quantumania », mais Marvel a été tellement impressionné par le travail de Loveness qu’ils l’ont embauché pour écrire « Avengers: The Kang Dynasty » en 2025, établissant Kang en tant que grand méchant de niveau Thanos pour la saga multivers de l’univers cinématographique Marvel. (Le réalisateur de « Shang-Chi et la légende des dix anneaux », Destin Daniel Cretton, devrait réaliser le film.)

« Cela ressemble à un énorme coup de chance », déclare Loveness à propos de son passage chez Marvel. « J’ai l’impression d’être un enfant de Make-A-Wish ou un voyou de la rue à la Dickens qui s’est laissé entraîner dans quelque chose. Je me sens vraiment chanceux.

Avec VariétéLoveness parle d’apporter plus de Janet van Dyne de Michelle Pfeiffer dans le film, qui d’autre aurait pu jouer le rôle de Bill Murray, comment il a conçu l’arc plus large de Kang et ce que nous pourrions nous attendre à voir dans « The Kang Dynasty ».

Jay Maidment

Ce n’est un secret pour personne que la plupart des gens pensaient qu’il n’y avait pas assez de Michelle Pfeiffer dans « Ant-Man and the Wasp », mais elle est tellement à l’avant-plan de « Quantumania », guidant Hope et Hank à travers le royaume quantique, où elle avait passé le 30 années précédentes. Comment est-ce arrivé?

Je veux dire, je n’ai pas à le dire – je pense que tout le monde le sait – elle est l’une des stars de cinéma les plus emblématiques de tous les temps. C’était génial pour eux de la présenter dans ce deuxième film, mais ensuite vous avez Michelle Pfeiffer juste sur la table avec tant de choses à explorer. Donc, une fois que Peyton a dit: « Nous voulons que ce soit une aventure basée sur Quantum Realm », cela semblait être le choix évident pour Michelle Pfeiffer d’ouvrir la voie. Nous avons vu beaucoup de films où, par exemple, papa a un passé mystérieux. La moitié de chaque film de super-héros est une allégorie père-fils. Je pensais que c’était en fait assez naturel et facile d’en faire une histoire mère-fille et de donner à une figure maternelle dans un film de super-héros plus de ce bagage et de ce regret.

Et puis en tant que fan des X-Men, il n’y a rien que j’aime plus qu’un méchant qui a une relation personnelle profonde avec le protagoniste. Développer cette énergie Magneto-Charles Xavier avec Kang et Janet, c’était très amusant. C’est à ce moment-là que l’histoire m’a vraiment semblé électrique.

Bill Murray joue l’une des anciennes flammes de Janet de son temps dans le royaume quantique. Il est connu pour être impossible à cerner, donc s’il ne s’était pas présenté, aviez-vous un plan de secours ?

Oui. Quelques noms ont été lancés. Je ne sais même pas si je peux le dire. Je pense qu’à l’arrière de ma tête, j’avais [“What We Do in the Shadows” star] Matt Berry en tête. J’aime tellement ce gars. Mais évidemment, une fois que Bill Murray est arrivé, vous lui avez façonné la voix. C’est presque comme une apparition de Bob Hope dans un vieux film : donnez-lui simplement quatre minutes de piste, laissez-le faire son truc, augmentez un peu l’élévation et laissez-le sortir. Matt Berry était un choix, et je suis juste un grand fan de Steve Martin, mais je ne pense pas que cela soit jamais allé trop loin. Je pense que Murray a très bien réussi.

Parlons de Kang. Quand tu l’as pris pour la première fois, combien as-tu compris que vous aidiez à établir le Thanos de la saga multivers ?

C’est toujours fluide chez Marvel. Et encore une fois, je ne sais pas ce que je peux dire de toute la realpolitik intérieure et tout ça. C’était sur la table, mais ce n’était pas définitif. Je pense que c’était à moi de prouver que ce sera le prochain Thanos à l’avenir. Il ne manque pas de grands méchants Marvel avec lesquels ils auraient pu aller, et je suis donc très fier de Peyton et Jonathan pour avoir vraiment cloué ce personnage. Je veux dire, le premier jour, premier jour de répétition, Jonathan se montre. Je viens d’une formation dans la comédie, donc vous avez toujours cette insécurité derrière la tête du genre « Oh mec, j’écris un super-vilain classique. Est-ce que ça va marcher ou est-ce que ça va ressembler à une émission bizarre, UPN, du début des années 2000 ou quelque chose comme ça? Mais Jonathan était si complètement à bord et si dévoué, juste l’acteur le plus engagé que j’aie jamais vu.

Qu’est-ce qui a rendu Kang unique pour vous, en particulier avec Jonathan Majors qui le joue ?

De toute évidence, Thanos a fait ses preuves en tant que fantastique méchant à l’écran. Mais la joie de Kang, je pense, est le fait qu’il n’est pas un extraterrestre CGI violet de l’espace. C’est un être humain et vous pouvez donc voir, à mon avis, le meilleur acteur de sa génération avec le visage le plus expressif faire cette performance de super-vilain torturé. Je suis en plein milieu de « Avengers » – pas d’idées ! S’il vous plaît, lancez des idées! Mais je pense que nous allons nous régaler avec ce type, car c’est un acteur tellement diversifié, et il ne nous a montré qu’un avant-goût de ce qu’il peut faire.

Vous avez l’impression dans « Quantumania » qu’il y a eu une longue histoire avec Kang et ses variantes bien avant les événements du film. Quelle quantité de cet iceberg narrateur saviez-vous qu’il y avait sous l’eau ?

Ooh, ouais, que puis-je dire? Kang est un personnage super compliqué, même en termes de bande dessinée. Même moi, je suis assez bien imprégné de ce genre de choses, et j’ai eu du mal à comprendre son histoire complète de A à Z. Mais ensuite j’ai trouvé que, oh, non, c’est la joie du personnage. C’est là que cette ligne a surgi, « Je ne vis pas en ligne droite. » C’est une personne non linéaire qui a voyagé si loin à travers le temps et les univers qu’il ne sait pas où il finit et où il commence. Il se bat à travers le temps depuis si longtemps que ses autres versions ne savent même pas pourquoi. Vous le rencontrez presque à la fin. Il ressemble plus à Napoléon en exil. Je me suis vraiment enthousiasmé à l’idée de ne pas faire de lui ce super-vilain à partir de la chauve-souris, mais de le présenter dans une sorte de naufrage de Paradise Lost, une ambiance de Lucifer déchu, et de l’avoir dans un endroit faible et vulnérable. Donnez-lui cette camaraderie et cette amitié avec Michelle Pfeiffer, puis révélez lentement que, oh non, ce type a un passé que nous ne pouvons pas imaginer.

C’était très amusant de ne pas partir du point A, car les Avengers vont avoir beaucoup de manigances de voyage dans le temps. Mais j’aime « Le Seigneur des Anneaux » ou « Game of Thrones », parce qu’ils ont toute une histoire qui s’est déroulée avant même que les livres ne commencent. Les Baratheons ont déjà pris le relais. Les rois dragons ont déjà été tués il y a un siècle. C’était amusant de lui donner un peu de poids et quelque chose d’autre s’est passé dont nous ne savons rien et maintenant l’histoire va s’accélérer.

Vous parlez de Kang le Conquérant étant à la fin de son règne, pour ainsi dire, et dans « Quantumania », nous le voyons être effacé d’une certaine manière. La scène post-crédits montre clairement qu’il y a des milliers de Kangs qui attendent dans les coulisses, mais devrions-nous nous attendre à ne plus jamais revoir la version Conqueror ?

Eh bien, c’est la belle chose à propos de Kang dans les bandes dessinées. Il est beaucoup vaincu. En fait, c’est presque comique la fréquence à laquelle il perd. Ce qui fait peur, c’est qu’il n’est pas défini par son échec et qu’il peut revenir de plus en plus fort. Ce n’est pas comme si vous pouviez simplement faire exploser le vaisseau-mère, juste le battre une fois et vous avez terminé. Il est presque une menace existentielle, et plus vous le combattez, plus il va s’aggraver. C’est un défi post-moderniste amusant qui est différent pour un film de super-héros, et cela va présenter un défi très compliqué pour eux à l’avenir. C’était très dur de battre un de ces gars. Que va-t-il se passer quand tout à coup les autres seront conscients de ce que nous faisons ?

©Walt Disney Co./Avec l’aimable autorisation d’Evere

De nombreuses personnes qui ont travaillé pour Marvel Studios ont expliqué à quel point cela peut être collaboratif et itératif, ce qui signifie que les choses changent beaucoup de manière créative là-bas. Quelle en a été votre expérience ?

Cela ne m’a pas semblé trop différent de « Rick et Morty » ou même de The Onion, l’un de mes premiers rôles dans la comédie, ou surtout de Jimmy Kimmel. J’y ai été écrivain pendant de nombreuses années. S’il y a une blague de dernière minute qui peut l’améliorer et que vous pouvez la faire passer au souffleur, elle passera à l’émission ce soir-là. Si vous pouvez faire modifier ce croquis avant 17 heures, il sera diffusé – et si ce n’est pas le cas, meilleure chance la prochaine fois. Tu dois juste continuer à nager et essayer de ne pas te faire engloutir.

Y avait-il une version où Scott et Hope restent piégés dans le royaume quantique à la fin ?

Cela a certainement été discuté. Je ne sais pas si j’ai le droit d’en discuter. Au fur et à mesure que nous approchions de la production, nous avons certainement parcouru chaque rythme de cela et réfléchi à la voie à suivre. [Staying behind] me semble un peu répétitif. Je ne sais pas si cela aurait été satisfaisant. Cela semble un peu réducteur pour le deuxième film, comme oh, ils sont à nouveau piégés et ils sortiront dans le prochain « Endgame » ou quelque chose comme ça. Cela n’aurait pas été aussi bon si nous avions répété les rythmes du deuxième film.

Qu’avez-vous appris de ce processus que vous appliquez maintenant à « The Kang Dynasty » ?

J’ai juste l’impression que nous avons une si bonne rampe de lancement avec Jonathan Majors. Il est tellement en panne pour des trucs. Chaque fois que je lui parle, il a une nouvelle idée. Nous essayons de créer de nouveaux formulaires attrayants [of Kang] qui sont, espérons-le, aussi bons que ceux que nous avons vus. J’essaie d’en faire une histoire de vengeance et un peu une histoire de découverte de soi. J’essaie de le rendre plus vulnérable que Thanos, plus humain que Thanos.

Je suppose que c’est le fan de « X-Men » en moi, mais Magneto est peut-être mon méchant préféré dans la narration. C’est un méchant tellement convaincant, parce que tu saignes juste pour ce gars et tu sympathises tellement avec lui. Je pense donc que nous avons vraiment une opportunité [with Kang] avoir un méchant passionné et vulnérable en croisade contre lui-même, et les Avengers sont sur le chemin. C’est le genre de chose amusante à propos de Kang dans les bandes dessinées. Les Avengers sont plus qu’une épine dans le pied. Il essaie essentiellement de gérer sa propre merde, mais c’est toujours comme si Thor se mettait en quelque sorte sur son chemin. Il est plus sur le grand jeu. Il représente un défi existentiel amusant même pour l’idée de super-héros – et s’ils sont nécessaires ou non.

Cette interview a été éditée et condensée pour plus de clarté.

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