Attention : l’article suivant contient quelques détails sur une scène de Thanksgiving, mais pas de véritables spoilers.
Nous, les fans de Grindhouse, attendons depuis 17 longues années qu’Eli Roth présente son court métrage slasher presque parfait de Thanksgiving sur grand écran sous forme de long métrage. Non seulement cela s’est finalement produit, mais le film a été Bien ça vaut le coup d’attendre (lire la critique d’IGN ici). Dans mon entretien avec Roth avant la sortie du film aujourd’hui, il a parlé du développement du projet d’une fausse bande-annonce à un long métrage, en travaillant avec son meilleur ami Jeff Rendell pour créer un scénario passionnant avec sa voix caractéristique – et nous nous y sommes même lancés. à propos du segment qui fait grincer des dents préféré de tout le monde, la scène des pom-pom girls.
Toute cette histoire de Thanksgiving a commencé pour Roth et Rendell quand ils étaient enfants. Les deux hommes sont devenus meilleurs amis à la maternelle et ont commencé à tourner des vidéos dans le sous-sol de Roth au début de leur adolescence, selon le cinéaste de Cabin Fever. Selon ses mots, le duo dynamique « ingérait des films » à cet âge, mettant la main sur autant de cassettes que possible pour les marathons d’horreur du week-end et regardant également autant de films que possible dans les salles de cinéma. Parce que leurs années de formation ont été imprégnées du genre, Thanksgiving était déjà plus qu’un scintillement dans leurs yeux lorsque Quentin Tarantino et Robert Rodriguez leur ont demandé de faire une fausse bande-annonce pour la sortie originale de Grindhouse de 2007.
«C’était comme notre film de rêve à réaliser, alors nous avons fait toutes les tueries. Jeff y joue le rôle du pèlerin, puis il a écrit cette narration, puis je l’ai dit, puis j’ai ajouté [to it], nous l’avons tous les deux écrit », a expliqué Roth dans notre interview. «Il avait toutes ces très belles choses, et je me disais: «Viande blanche, viande brune». Nous avions le même sens de l’humour, nos voix sont très, très similaires.
Ainsi, lorsqu’ils ont commencé à écrire la version principale du script, « nous avons constaté que nous étions simplement en train de relier les points entre la bande-annonce », a ajouté Roth. « Et ce n’était pas un vrai film. Nous étions comme, ça marche parce que c’est une blague. C’est marrant. C’est une parodie de ce genre de films des années 1980. C’est censé être ridicule. Mais l’intention a toujours été de faire un vrai film slasher. C’était toujours pour faire Halloween, Black Christmas, My Bloody Valentine, le poisson d’avril, la fête des mères, et puis d’autres slashers qu’on adore, comme Prowler, Prom Night, Pieces, plus tard comme Scream. Mute Witness a eu une énorme influence. C’est ce que je voulais.
Remplir le calendrier de l’horreur
Pour Roth, il s’agissait également de combler une lacune trop négligée dans le calendrier des fêtes. Il voulait prolonger cette sensation d’Halloween jusqu’à Thanksgiving avant que quelques bons films d’horreur de Noël ne prennent le relais et ne poussent le genre jusqu’en janvier.
Il est facile de voir à quel point ce film s’intègre parfaitement dans ce rôle lorsque l’on considère à quel point le projet a été bien documenté. Roth a déclaré à IGN que Rendell « était à Boston sur le terrain pour faire des recherches à Plymouth au Court House Museum, recherchant les tunnels souterrains » lorsqu’il a découvert que le premier gouverneur s’appelait John Carver. « Nous ne le savions pas », a déclaré la star d’Inglorious Basterds. «C’était le premier gouverneur de la colonie de New Plymouth. Il était le gouverneur du Mayflower. Nous n’avons pas appris cela à l’école. Jeff a trouvé cela dans le livre d’histoire. C’est incroyable. C’est comme si Dieu vous donnait un, voilà, voici votre nom de slasher.
À partir de là, il s’agissait de comprendre les détails de l’intrigue qui en feraient une histoire à part entière, et pas seulement une courte parodie. « Comment serait [the killer] cacher leurs signaux ? Et Jeff connaît vraiment les films slasher. Nous avons regardé chaque film », a déclaré Roth. «Alors Jeff a compris les mécanismes de l’intrigue – et puis ce fut vraiment le piétinement du Black Friday. Nous avons commencé à regarder ces vidéos YouTube. Nous pensons que c’est en fait un excellent incident incitatif.
En fin de compte, les succès du film dans son histoire et son scénario découlent de la collaboration étroite qui accompagne le travail avec votre meilleur ami.
« Chaque scène, Jeff va y travailler et je vais y travailler aussi. J’aurai toujours ma voix », a expliqué le directeur de l’auberge. « Le mérite de l’écriture revient à juste titre à Jeff, mais je pense toujours que lorsque vous êtes là avec votre meilleur ami et que vous pensez à des répliques et que vous ajoutez des éléments, nous nous disons simplement : ‘Oh. , c’est super.’ Vous le répétez avec les acteurs, et avec moi, Jeff et les acteurs, et [then you’re] vous écrivez de petites lignes, et vous ajoutez cela. Et puis, une fois que vous tournez une scène, vous proposez toujours plus de choses. Jeff est à mes côtés sur le tournage de chaque scène pour s’assurer que nous ne nous sommes pas mal alignés ou que nous n’avons rien manqué. C’était vraiment nous deux. C’était notre bébé.
Cette scène de pom-pom girl
Ce bébé a vraiment grandi depuis le succès du court métrage original. En fait, la scène la plus mémorable du court métrage – le moment graphique de la mort de la pom-pom girl – a même mûri dans cette nouvelle incarnation de Thanksgiving.
«Le moment original était si choquant que pendant les trois heures et demie de l’expérience Grindhouse, les gens l’ont qualifié de chose la plus choquante. Et c’était un concours pour voir qui pourrait être le plus choquant. C’était le plaisir [of it]. Je pense que ce moment fonctionne dans le contexte de Grindhouse », a réfléchi Roth lors de notre entretien. « Bien sûr, nous l’avons tourné et tourné différentes versions, mais dans le contexte d’un vrai film, il y avait quelque chose qui, pour moi, sonnait faux. C’est la vérité. Je me disais : « Pourquoi le tueur ferait-il ça ? Et pourquoi ce film fait-il ça ? Est-ce que je le fais juste parce que nous l’avons fait à Grindhouse ?’ »
En fin de compte, il s’agissait de faire la scène différemment et, par conséquent, mieux, et cela s’est avéré être une tâche gérable. Selon Roth, certains publics tests ont même davantage apprécié la nouvelle version de la scène, et toute l’expérience lui a fait comprendre que regarder le court métrage de Grindhouse – et les moments déments qu’il contient – est toujours à portée de clic.
« C’est toujours là. Cela ne mène nulle part », a déclaré Roth à IGN. « Mais en prenant ce moment et en le replaçant dans le contexte de ce film, j’avais l’impression que la version 2007 de moi essayait de montrer que je suis toujours choquante. Et si je pouvais être plus intelligent ? Honnêtement, dans mon esprit, en tant que conteur créatif, je ne pouvais pas le justifier au-delà de « eh bien, je l’ai fait à Grindhouse », ce qui n’était pas une raison assez solide. Cela n’avait tout simplement aucun sens. C’était juste comme si ce moment appartenait à cette expérience. Nous allons emprunter une voie plus folle et plus effrayante. Et si vous voulez cette expérience, elle est là si vous la voulez.
Lex Briscuso est critique de cinéma et de télévision et écrivain indépendant pour IGN. Vous pouvez la suivre sur Twitter à @nikonamerica.