Le réalisateur de la princesse Le-Van Kiet parle de longues prises et d’une action à bout de souffle [Interview]

« The Princess » est une autre première pour vous, je crois. Pas votre premier film d’action, bien sûr, car nous nous souvenons tous de « Furie » et à quel point c’était bon. Mais c’est votre premier film médiéval fantastique d’action. Comment était-ce?

Ouais, c’était génial. Et c’était effrayant. En surface, c’est comme, « Attends, quoi? De ‘Furie’ et tu fais une action médiévale [film] » Et donc je me grattais moi-même la tête. Je demandais en quelque sorte aux producteurs :  » Êtes-vous sûr d’avoir trouvé le bon gars ?  » Mais je pense qu’après avoir lu le scénario et parlé de la raison pour laquelle ce film doit exister, ce n’est pas les choses matérielles. C’est fondamentalement le cœur du personnage.

J’ai compris.

L’imagerie de cette jeune femme qui mûrit en un jour, et allons-nous être avec elle et apprécier le film à la fin ? C’est ce qui me pousse vraiment à faire ce film. Et puis tout le reste n’est que du design et juste ce truc de genre qui le rend juste amusant.

Droit. En parlant de plaisir, les séquences de combat sont un point culminant. Et j’ai remarqué que vous avez opté pour des prises étendues ou, à tout le moins, un montage minimal. Était-ce une décision créative consciente?

C’est quelque chose que je recherchais dès le début. Mais il y a eu beaucoup de bosses sur la route parce que, quand vous essayez de pousser pour cela, votre avance doit être bonne pour le faire. Mais ce n’était pas du tout quelque chose pour lequel je poussais Joey, parce que nous ne savions tout simplement pas à quel niveau elle était prête. Mais cela a toujours été au fond de ma tête – c’est le genre de film que je voulais faire.

C’est une énorme chance du tirage au sort, et aussi juste l’engagement qu’elle met dans ce film, qu’elle peut réellement le faire. Et nous étions très heureux au moment où nous tournions d’avoir fait ce que nous avions ciblé, [which] était ce type d’action à bout de souffle que vous êtes avec elle. Vous n’êtes pas retiré du combat à cause des coupures et des manipulations. C’était juste une chose très agréable à faire.

J’ai discuté avec Joey plus tôt, mais je n’ai pas pu dire à quel point elle était habile avec ces armes et avec les arts martiaux en général. Élaborons un peu là-dessus – vous avez dit que Joey avait de la chance de pouvoir le faire.

Joey a été sur des plateaux toute sa vie, et cela l’a donc aidée en termes de mécanique de tournage. Et donc évidemment, nous ne pouvions pas nous attendre à ce qu’elle soit une artiste martiale ceinture noire dans les deux mois ou quelque chose comme ça ! Nous avons travaillé avec des acteurs et des actrices qui sont nouveaux auparavant, nous savions donc exactement ce qu’il fallait lui apprendre et chorégraphier.[graph] avec elle.

L’équipe d’action est une grande équipe. Il faut un village pour faire ça. Il faut l’expertise de chacun, et ils sont donc les meilleurs dans ce qu’ils font. Nous travaillons avec les mêmes gars avec qui nous avons fait « Furie », et Veronica est venue là-bas et a donné à Joey des conseils et des choses comme ça en a fait la meilleure situation pour que Joey réussisse. Mais à la fin, elle doit le faire. Elle doit prendre ce risque pour être au milieu de ces choses qui sont très dangereuses.