Le thème des pères et des fils traverse les films du scénariste et réalisateur vénézuélien Lorenzo Vigas, dont le premier drame de 2015 « From Afar », qui se concentre sur un homme d’âge moyen en difficulté et un jeune arnaqueur à Caracas, a remporté le Lion d’or au Festival du film de Venise. Dans le dernier film de Vigas « La Caja » (« The Box »), qui a été projeté jeudi au 39e Festival du film de Miami, ce motif continue de résonner – et à l’échelle mondiale.
« La Caja », qui tourne autour d’un jeune garçon à Mexico qui aspire à une figure paternelle – une recherche désespérée aux conséquences mortelles – pourrait être le prototype de la façon dont un dictateur tel que Vladimir Poutine accède au pouvoir, a souligné Vigas.
« Nous sommes toujours pris au piège de nos obsessions », a déclaré Vigas aux participants du festival lors d’une séance de questions-réponses qui a suivi la projection. « J’avais une très bonne relation avec mon père, une relation très proche, chaleureuse et bonne. Mais je me suis connecté à cet archétype de la figure paternelle en Amérique latine. Et cela pourrait être la figure paternelle également en Russie en ce moment. Beaucoup de gens se demandent — comment ? Comment est-ce arrivé? Mais c’est pareil en Amérique Latine avec [Juan] Péron et [Hugo] Chavez et les autres dictateurs que nous avons eus. Alors, où est-ce [evil] provenir de? C’est l’une des raisons pour lesquelles j’étais si intéressé à en parler avec ce film.
Le film, que Vigas a tourné pendant 10 semaines dans 10 endroits différents de l’État mexicain de Chihuahua, explore également les effets de la pauvreté sur la violence, en particulier en ce qui concerne les migrants et les travailleurs d’usine qui risquent leur vie chaque jour pour gagner un salaire sur lequel la plupart des Américains – et la plupart des gens dans le monde – ne pourraient pas survivre. Pour Vigas, qui vit à Mexico depuis 20 ans, il est « impossible de ne pas être affecté par ce qui se passe dans le pays ».
« Cela ne se produit pas seulement au Mexique, mais dans toute l’Amérique latine – vous avez tellement d’enfants qui grandissent seuls, sans leur père », a déclaré Vigas. « C’est le thème principal du film. Mais, il s’agit aussi de la disparition des femmes dans le nord du Mexique, ce qui est terrible. C’est quelque chose comme 100 000 femmes qui ont disparu, pour des raisons inconnues. Des femmes travaillant pour ces grandes usines au Mexique. Et je me suis beaucoup intéressé à cette histoire.
Ajoutant au réalisme de « La Caja » est que son protagoniste principal, un adolescent nommé Hazín, est un acteur pour la première fois (Hazín Navarrete), d’après qui Vigas a nommé le personnage. Après l’avoir repéré dans une foule, Hazín devient de plus en plus obsédé par Mario (l’acteur mexicain vétéran Hernán Mendoza), convaincu qu’il est son père et non le travailleur migrant décédé dont Hazín a été envoyé chercher les cendres. Mario s’avère être un homme d’affaires corrompu, et son influence sur Hazín est ce qui pousse le drame calme et déchirant dans le territoire du thriller psychologique. Vigas a déclaré que Navarrete comprenait le traumatisme de l’éloignement paternel dans la vie réelle était la clé pour rendre ce film si puissant.
« On a fait un énorme casting [search] au Mexique, essayant de trouver un enfant, cet enfant spécial », a déclaré Vigas,« et j’ai vu une interview de cet enfant [Navarrete] parler de son propre père et de la relation avec son propre père, et il a beaucoup de douleur venant de cet endroit dans son cœur. Je savais donc qu’il allait apporter beaucoup au film. Et ça a été très dur pour lui de faire le film mais en même temps, ça l’a ouvert à un nouveau genre de vie. Et maintenant, il veut devenir acteur professionnel en tant que carrière, et je continuerai à le guider dans ce voyage.
Vigas, qui est titulaire de diplômes en biologie et prévoyait de devenir scientifique avant qu’un «rêve dans lequel Ingmar Bergman me soit venu» ne l’a convaincu de passer au cinéma, révèle que si «La Caja» raconte une histoire très sombre et lugubre, elle aussi a une fin rédemptrice, remplie d’un sentiment de promesse que les gens – même ceux qui commettent des actes de violence inimaginables – possèdent la capacité de changer pour le mieux.
« En fin de compte, nous ne savons pas exactement ce qui arrive à Hazín, car il est vrai qu’il a dû supporter la violence, mais il prend aussi une décision », a déclaré Vigas. « Il ne reste pas là [with Mario]. Il décide que ce n’est pas ce qu’il est. Donc, je ne suis pas pessimiste quant à sa vie. Parce qu’il part. Il prend une décision. Mais ce qui lui arrive dans sa vie, c’est un mystère, même pour moi.