ALERTE SPOIL: Cette histoire traite des principaux points de l’intrigue de « Beau a peur », actuellement à l’affiche dans les salles.
Dans le dernier acte du voyage d’anxiété de trois heures d’Ari Aster « Beau Is Afraid », Beau, joué par Joaquin Phoenix, arrive très tard pour les funérailles de sa mère et se retrouve avec son amour d’enfance Elaine, joué par Parker Posey. C’est une réunion gênante pour les deux, mais ils se retrouvent au lit ensemble. Juste au moment où ils sont sur le point d’avoir des relations sexuelles, Elaine sort son téléphone et l’intro du hit de 1995 de Mariah Carey « Always Be My Baby » commence à jouer.
S’exprimant sur Zoom, la superviseure musicale du film, Jemma Burns, a déclaré qu’Aster lui avait dit lors de leur première rencontre : « ‘S’il y a une chose que tu fais pour moi dans ce film, je dois avoir cette chanson de Mariah Carey.' »
Burns, dont les crédits incluent « Okja » et « Top of the Lake », savait qu’elle devait sécuriser la chanson. La meilleure façon de le faire était qu’Aster écrive une lettre.
« Quand j’aborde quelqu’un, je pense au meilleur angle. Faisons-nous appel au fait qu’Ari est un réalisateur très apprécié de films d’horreur fous ? » dit Burns. « Non seulement Carey est un musicien A-List, mais c’est une scène scandaleuse. »
Pendant que la chanson joue, Beau éprouve un orgasme pour la première fois de sa vie. Toute sa vie, Beau a été convaincu qu’un orgasme le tuerait. Elaine continue de jouer la mélodie alors qu’elle continue de grincer sur lui.
« C’est sa confiture lente qu’elle met pour le mettre dans l’ambiance, et ça va la faire traverser ce moment », dit Burns.
Mais ce n’est pas Beau qui meurt. Le destin d’Elaine est sinistre. Son apogée cause sa mort.
« Dire que c’est scandaleux est un euphémisme », déclare le superviseur musical. « J’ai suggéré à Ari d’écrire [Mariah Carey] une lettre. C’est un peu un coup de poignard dans le noir, ne sachant pas comment l’aborder au mieux.
Burns espérait que l’approche d’artiste à artiste était le moyen le plus convaincant de faire appel à Carey, plutôt que de passer par des gens d’affaires et tout le monde entre les deux.
« Vous parlez directement. Ari lui a expliqué comment il écoutait la chanson pendant qu’il écrivait le film et la chanson est vraiment l’ADN du film. C’est la chanson pop la plus parfaite jamais écrite », partage Burns.
En l’occurrence, Carey n’accepterait pas les droits, Burns avait quelques chansons en réserve.
« J’ai essayé de le convaincre de regarder d’autres chansons », dit Burns. De plus, elle s’inquiétait du budget – le film a coûté 35 millions de dollars à faire « juste à cause de la taille de cette chanson ».
Cependant, Aster a montré à Carey la scène où la chanson jouerait, et « A24 a été si favorable tout le temps », dit Burns.
Bien que Burns soit fière que l’équipe ait décroché la synchronisation, elle est également fière d’une autre synchronisation de John Zorn, le musicien avant-gardiste basé à New York.
« Il n’est généralement pas intéressé par les licences pour les films. Au départ, il m’a dit : « Je n’accorde tout simplement pas de licence à ma musique. » » Une fois que Burns lui a dit que c’était pour Aster, Zorn a changé de ton. « Il a dit: » J’aime Ari et je suis tellement heureux de son succès. Dites-lui que je le soutiendrai sur n’importe quoi.