« La seule façon que cela pourrait être plus élégant », a déclaré le père John Misty alors qu’il sondait la foule dans la légendaire Rainbow Room de New York, un lieu qui incarne l’élégance, « est si nous avions trois tables remplies de cocktails de crevettes. »
Il n’avait pas tort. Le lieu somptueux, ouvert en 1934 et situé au 65e étage du 30 Rock, dispose de plusieurs lustres, d’une piste de danse circulaire en contrebas et d’une quinzaine de baies vitrées offrant une vue imprenable sur Midtown Manhattan et au-delà, avec l’Empire State Le spectacle de lumière nocturne du bâtiment détourne parfois l’attention de la performance sur scène. C’est un cadre inspiré et plus que parfait pour l’homme également connu sous le nom de Joshua Tillman pour interpréter son cinquième et dernier album en tant que Père John Misty, « Chloe and the New 20th Century », sorti vendredi dernier, qui le trouve jumelé avec le genre de musiciens de big band qui occupaient régulièrement cette scène à l’époque. (Lis Variétéla critique de l’album ici.)
Alors que personne ne portait de smoking, il a néanmoins poussé le concept à son maximum : une quinzaine de musiciens étaient étalés sur la scène et au-delà, avec des guitaristes, des claviéristes et une section rythmique accompagnée de cors, un quatuor à cordes et même un tympaniste. Le groupe a interprété l’intégralité de l’album en séquence devant un rideau de velours rouge qui s’étendait sur tout le côté de la pièce, avec des projecteurs géants de films anciens faisant face à la foule et sur les côtés.
Au milieu du premier set, le mot « rideaux » a été entendu dans le talkie-walkie d’un machiniste, et au bon moment, les rideaux se sont ouverts, révélant une ligne d’horizon nuageuse de Manhattan au crépuscule ; de nombreux spectateurs ont abandonné leurs places durement gagnées pour contempler la vue. Mais en raison de la scène basse et de la piste de danse en contrebas, le meilleur point de vue était la section surélevée tout au fond, où vous pouviez admirer la vue, les lustres, les lumières et le spectacle en même temps, révélant même plus de musiciens qui étaient hors du champ de vision de près (et les huissiers polis ne vous ont pas chassé des escaliers).
En fait, le look actuel du père John – une coupe ras du cou et une barbe touffue, ainsi qu’un batteur de femme et une belle veste de costume bleue – était la seule chose hors marque du thème élégant, mais bon, les vêtements de cérémonie auraient été si évident. En fait, le spectacle comportait peu de surprises musicales – même si le fait que le père John Misty ait sorti un album de big band était une surprise suffisante en soi. » Batman » au milieu des années 1990, et d’une manière ou d’une autre cet esprit a imprégné l’une des chansons de l’album, « Q4 ».
Kat Harris
Curieusement, les musiciens ont pris la scène en traversant la foule – accompagnés d’une sécurité munie d’une lampe de poche, bien sûr – ce qui les a mis dans une position inconfortable lorsqu’ils ont terminé l’album et qu’il était temps de jouer un rappel, ou non. Après avoir remercié la foule pour «l’expérience d’album indulgente et de bout en bout» – qui peut être décevante avec du matériel moins approprié – le père John a reconnu la situation et a appelé les musiciens qui sortaient de la scène et a écouté pendant que la foule appelait demandes (note complémentaire : quiconque crie encore « Free Bird » après toutes ces décennies mérite une interdiction à vie de tous les concerts).
Le consensus écrasant était pour la chanson titre de son album de 2015 « I Love You, Honey Bear » et il a accepté avec une version qui avait ravi la couronne; l’ajout des cordes et des cors a créé un somptueux arrangement élargi, et laisse espérer d’autres chansons de son catalogue qui pourraient recevoir un traitement similaire lors de sa tournée sérieuse plus tard cette année.
Non pas que quiconque ait quitté ce spectacle déçu. « Chloe and the Next 20th Century » au Rainbow Room est un match si parfait que le simple fait d’être là ressemblait à un dîner au Ritz.
