La plupart des histoires étaient géniales. J’ai apprécié, « Season of Mists », la longue histoire autour de Lucifer fermant l’enfer et donnant à Dream la clé de la nouvelle terre vide, bien sûr. Je savais que Lucifer avait sa propre série de Mike Carey, l’un de mes auteurs préférés. Parce que j’aimais Carey, je l’ai même essayé il y a des années, c’était l’un des premiers romans graphiques que j’ai regardé et je n’étais pas encore à l’aise avec le format. Il m’a fallu un certain temps pour entraîner mes yeux à suivre les images et à absorber l’histoire visuelle avec les mots. Je sais que cela semble basique mais mes yeux étaient un peu vitreux et je n’étais pas capable de saisir beaucoup de ce que je voyais à l’époque, il a fallu du temps pour m’entraîner à être à l’aise avec ce format. J’ai donc hâte d’essayer à nouveau Lucifer maintenant que j’ai été réintroduit dans le conte et que j’ai plus d’expérience avec la bande dessinée. « Season of Mists » était amusant avec tous les personnages des différents panthéons et la touche de chaos stressant Dream. Et la question de savoir si la Chute était un choix ou était prévue depuis le début était intéressante.
J’ai aussi beaucoup aimé l’arc de l’histoire « A Game of You », il y avait des personnages formidables. J’ai essayé d’imaginer la réaction que le grand public aurait eue envers ces personnages il y a plus de vingt ans. Des femmes qui sont familières et bienvenues à beaucoup/j’espère que la plupart d’entre nous maintenant pourraient avoir été présentées au monde d’une manière comme celle-ci en 1992. Il y avait un couple homosexuel, qui se dit gouine. Et Wanda, née dans un corps de garçon mais absolument sûre d’être une femme. Ce n’était pas quelque chose dont la plupart des gens avaient entendu parler ou compris quoi que ce soit jusqu’à très récemment. C’était génial que Gaiman ait attiré les gens qu’il connaissait et les gens qu’il a vus à New York et à Londres, qu’il voulait représenter son monde tel qu’il le voyait, et ne s’inquiétait pas d’une éventuelle controverse. Peut-être que les bandes dessinées étaient si marginales alors que cela n’avait pas autant d’importance? Quoi qu’il en soit, ce sont des artistes comme lui, et bien d’autres depuis de nombreuses années, partageant leurs expériences et leurs idées, qui ont aidé des gens comme moi, qui sort à peine de chez moi, à comprendre et à aimer des groupes de personnes différentes de moi mais aussi le même que moi, avec les mêmes désirs et peurs et amours et soucis. Et c’était aussi une bonne histoire, ça a tourné les pages. Sauf le rat. Qui donne une poupée rat à un enfant ? Brut.
Je n’ai pas aimé l’histoire de Cesar Augustus, je ne la trouvais pas particulièrement amusante, même si elle était intéressante. Celui avec Joanna Constantine était amusant. Je pense qu’il y en aura plus avec elle, je l’espère. Je sais que je devrais lire ceux avec son petit-fils maintenant aussi. J’y pense depuis la sortie de l’émission. Le sens de l’aventure et de l’humour dans l’histoire de Constantine a très bien fonctionné. J’ai beaucoup aimé le numéro sur l’empereur des États-Unis. C’était si doux et respectueux et plutôt adorable même avec son humour. J’ai adoré l’histoire de celui-là. Gaiman tisse l’histoire et la mythologie et le canon DC et son imagination sauvage dans et hors de toutes ses histoires si bien qu’il est souvent difficile de savoir ce qui est réel, ce qui est venu des histoires précédentes ou du canon DC que je devrais rechercher, et ce qu’il a créé pour le première fois pour la bande dessinée. Il fait tout sur la page sembler complètement plausible.
L’art me rend fou, en particulier dans les premiers numéros de ce livre. Les gens ne se ressemblent jamais d’un panneau à l’autre. Je pouvais gérer ça avec Dream, il est changeant donc c’était peut-être le choix de l’artiste, mais c’est arrivé avec tout le monde et ils étaient si méconnaissables que je ne savais souvent pas qui parlait. Je ne parle pas seulement d’un nez qui change de forme, il s’agissait de personnes majeures qui semblaient avoir des décennies de plus (Mort), des visages de formes complètement différentes, des personnes qui passaient de jolies jeunes femmes à des femmes d’âge moyen à l’allure haggery. Parfois, il y avait trois visages entièrement différents pour le même personnage sur une même page. Cela m’a dérangé dans « Season of Mists: Prologue » avec l’encrage de Mike Dringenberg, et a continué dans les problèmes avec Kelley Jones. Il était impossible de reconnaître Lucifer d’une image à l’autre n’importe où dans « Season of Mists: Chapter 2 », juste à titre d’exemple. J’ai essayé d’arrêter de me laisser déranger, mais c’était déroutant et irritant. J’ai eu quelques problèmes avec cela dans d’autres bandes dessinées, peut-être des ombres et des ombres changeant d’apparence ou quelque chose du genre, mais c’était extrême et vraiment étrange, étrange et distrayant. Et ce n’est pas comme si je regardais les images de manière critique comme le font certaines personnes, j’ai toujours tendance à trop survoler et à forcer mes yeux à revenir en arrière et à ramasser des choses que j’ai manquées. Mais j’ai besoin que les repères visuels soient quelque peu cohérents pour savoir ce qui se passe. Il y avait des choses qui étaient merveilleuses, ne vous méprenez pas. Les portes de l’Enfer étaient sauvages. Il y avait beaucoup d’images et de moments forts. Mais les incohérences des visages ont été un problème pour moi au cours de la première mi-temps environ.
En tout cas, c’est un beau livre. Les extras étaient amusants aussi. Il y avait beaucoup de reprises alternatives de différents artistes, si vous aimez ça. Il y avait un joli petit numéro sur Desire qui n’a jamais été réédité jusqu’à ce volume, avec de belles illustrations à l’aquarelle de John Bolton. Et le script original de Gaiman du chapitre deux de « Season of Mists » où Dream suit Lucifer autour de l’enfer alors qu’il franchit les dernières étapes pour le fermer, le problème clé entre eux deux. J’ai beaucoup apprécié l’ensemble du livre, tout comme un fan de la série ou tout nouveau lecteur, j’en suis sûr.