Le festival Sea Hear Now dans le New Jersey apporte Stevie Nicks, Green Day et une programmation bien remplie au pays de Bruce Les plus populaires doivent être lus Inscrivez-vous aux bulletins d’information sur les variétés Plus de nos marques

Peu de temps après le début de sa tête d’affiche le premier jour du quatrième festival annuel Sea Hear Now à Asbury Park, New Jersey, Stevie Nicks avait une question pour les milliers de personnes qui s’étendaient sur la plage.

« Est-ce le monde de Bruce Springsteen? » demanda-t-elle sous des acclamations enthousiastes. « OK, nous traversons, et il y a un panneau de signalisation et j’ai posé la même question et personne n’a vraiment répondu, du moins comme vous venez de le faire. »

Springsteen fait certainement partie de la tapisserie de la ville et était bien représenté dans la tente artistique du photographe/organisateur du festival Danny Clinch. Mais la ville a une scène musicale en constante évolution, et le cadre de la plage était son propre attrait lors d’un week-end de journées chaudes et belles et de nuits pittoresques, avec une brise océanique enveloppant Nicks et ses écharpes fluides, créant une ambiance – ou comme elle l’a décrit c’est un « conte de fées » – seule Mère Nature peut le fournir. Un croissant de lune rouge jetant un coup d’œil à travers les nuages ​​au-dessus de la tête a ajouté à la mystique le dernier week-end de l’été et au début de la saison d’automne, ou alors que Nicks – en clin d’œil à ses fans portant des chapeaux de sorcière et des vêtements Stevie sur le sable – l’encadrait : « C’est presque Halloween. »

« Je voudrais remercier Danny Clinch d’avoir organisé ce festival incroyable », a déclaré Nicks. « Avoir un festival directement sur l’océan est assez spectaculaire. Je vis sur l’océan, donc pour moi, je me sens comme chez moi.

La tête d’affiche du dimanche, Green Day, a une certaine histoire à Asbury Park, étant apparu pour la première fois au Stone Pony lors de concerts dans une tente, soutenant « Dookie » à l’époque, et plus tard se produisant à l’intérieur du Convention Hall. La chanteuse Billie Joe Armstrong a embrassé le décor balnéaire avec ferveur, défiant les fans de donner à l’été un dernier hourra avec une invitation à aller « se baigner maigre » après le spectacle.

Étiré sur trois scènes, le festival a donné aux fans l’occasion de monter et descendre la plage, la promenade et un parc herbeux pour savourer une gamme d’actes comprenant Culture Club, Billy Strings, Wet Leg, My Morning Jacket, Gary Clark Jr. ., la tête et le cœur, Idles, Courtney Barnett, Tai Verdes, Skip Marley, Michael Franti et Spearhead, Cimafunk, Aly & AJ, Peach Pit, les Backstreet Lovers et plus encore. Des surfeurs professionnels ont participé à un « North Shore Rumble », mais l’océan était calme samedi et dimanche, avec des jet-skieurs déployés pour créer des vagues pour l’occasion.

La scène d’Asbury Park était représentée par l’étoile montante locale Fletcher, Dentist et Dogs in a Pile divertissant sur les scènes de Sand and Park, avec l’alun « American Idol » Cole Hallman, un résident de Manasquan qui a travaillé l’été au Stone Pony, soutenant dans le public . Clinch, né à Toms River, participe même à l’action en se produisant au Pony chaque année le premier soir du festival avec son propre groupe, Tangiers Blues Band.

Alors que la foule de cette année n’était pas aussi massive que l’année précédente lorsque Pearl Jam était en tête d’affiche, les bracelets VIP se sont vendus. Sur la scène de sable pour le plateau des Backstreet Lovers, les détenteurs de bracelets VIP et Platinum ont dû attendre leur tour pour accéder à la zone premium car elle atteignait sa capacité sur la scène latérale.

Le festival est produit par C3 Presents, l’équipe derrière Lollapalooza, avec Clinch et Tim Donnnelly.

Voici les 10 meilleurs moments du festival :

Fletcher

Née à Asbury Park, Fletcher – présentée pour la première fois lors de la première saison de « X-Factor » lorsque Simon Cowell l’a associée à d’autres candidats pour former le groupe Lakoda Rayne, sous la direction de Paula Abdul – a célébré la sortie de son nouvel album, « Girl of My Dreams », avec un spectacle sur la scène Sand qui comprenait la nouvelle chanson « Becky’s So Hot » et un clin d’œil à Springsteen avec « I’m on Fire », excitant sa base de fans qui est venue avec des signes de soutien. Un clin d’œil à « I Kissed a Girl » de Katy Perry a enflammé la performance.

Culture Club rend hommage à George Michael

Boy George du Culture Club a captivé le public, plaisantant très tôt sur le fait qu’il savait que la foule n’était pas là pour le groupe, mais « la baise sera à la fin du set ». Des tubes comme « I’ll Tumble 4 Ya », « Miss Me Blind », une version lente de « Do You Really Want to Hurt Me » et « Karma Chameleon » ont dominé la performance. Une couverture d’ouverture de « Sympathy for the Devil » des Rolling Stones et un salut ultérieur à T. Rex avec « Bang a Gong (Get It On) » ont suscité des acclamations. Mais c’est le mélange de « Church of the Poison Mind » combiné avec « I’m Your Man » de Wham qui a touché les cordes sensibles de la foule en se souvenant de George Michael. Paul « PK » Kemsley, star de « Real Housewives of Beverly Hills » et directeur du Culture Club, a ajouté au plaisir de participer à toute l’action sur scène, prenant des selfies avec les fans et souriant d’une oreille à l’autre.

Cordes Billy

Une partie du charme du festival réside dans l’action sur la scène du parc, située au large de la plage. Les actes sur la scène du parc étaient un éventail éclectique de divertissements, avec Billy Strings et son groupe interprétant son mélange de bluegrass pour des fans énergiques pour une fiesta musicale qui comprenait « Brown’s Ferry Blues », « Crown of Thorns », « Dos Banjos » et intermèdes musicaux continus qui ont tenu la foule debout.

Gary Clark Jr. partage un moment Asbury

Clark a fait vibrer plusieurs guitares, dont une Flying V très cool, pour son set qui comprenait un jam bluesy avec le fondateur du festival Danny Clinch à la harpe (« nous allons jouer du blues », a déclaré Clark). Le set de Clark était une représentation stellaire de toutes les saveurs musicales qui excitent les musiciens : blues, soul, R&B et de nombreux morceaux savoureux créant des moments dans chaque riff. Aucun n’était aussi gentil que lorsque Clark est devenu sentimental, révélant que son premier rendez-vous avec sa petite amie/maintenant épouse était au Stone Pony. Le jam sexy « Our Love » était un vrai régal à entendre alors que la magie estivale se poursuivait si près de la fin de la saison.

Cimafunk démarre dimanche

Originaires de Cuba, Cimafunk et son groupe, The Tribe, ont placé la barre haute pour la Park Stage, mêlant rythmes caribéens, cuivres, funk, mouvements de danse et une véritable fête invitant les spectateurs sur scène à danser avec le groupe. Il était impossible de résister à la danse, et plus le set avançait, plus les fans accouraient sur scène pour se joindre à la fête. Assis dans sa caravane après le spectacle, Cimafunk – qui vient de jouer un spectacle privé dans le Hampton en présence de Paul McCartney – a évalué la journée comme une victoire pour le groupe. « C’était super sympa », a-t-il dit. « Quand la musique commence, ils commencent à groover et ils commencent à devenir fous et fous, et à entrer dans cet état tribal – ce genre d’ambiance, quand vous commencez juste à groover et oubliez tout et faites juste partie de ça. » Le chanteur, dégoulinant de sueur, a célébré le spectacle avec une baignade dans l’océan.

Wet Leg vise le record du cri le plus long du monde

Le groupe le plus animé de l’affiche n’a pas déçu dimanche, alors que Wet Leg a apporté de l’énergie à la Park Stage avec un set qui comprenait « Supermarket », « Wet Dream » et le hit alternatif du groupe « Chaise Longue » à un public qui s’est accroché à chaque mot. prononcé par Rhian Teasdale et Hester Chambers. Le mélange d’accords de puissance, de livraison impassible et de plaisir majeur des années 80 du groupe – comment ne pas trouver l’humour dans « I Wanna Be Abducted By a UFO »? – a diverti la foule, qui a joyeusement accepté lorsqu’un Teasdale souriant aux oreilles de chat les a mis au défi d’avoir le cri le plus long enregistré lors d’un festival. L’appel et la réponse joyeux entre le groupe et le public sur « Chaise Longue » (« Excusez-moi… quoi ? ») ont couronné ce qui était facilement l’un des sets les plus amusants du festival.

Le public entre en scène

Le Surf Stage était l’endroit idéal pour obtenir un peu d’amour sur scène de la part des artistes. Michael Franti et Spearhead ont apporté de bonnes vibrations tôt, disant au public que se tenir la main était un meilleur moyen de rencontrer des gens que Tinder. Il a fait un autre pas en avant, encourageant un Do Si Do au bord de la plage. Franti a également invité un fan du Maryland à chanter sur scène et a donné aux enfants la vedette pour « Dis, hé, je t’aime », en leur donnant les paroles pour chanter une ligne chacun. Il a également invité Jarod Clemons, le fils du regretté saxophoniste du E Street Band Clarence Clemons, à partager un moment au soleil pendant le set. Franti n’a jamais manqué un battement, même avec un problème technique qui a coupé le son sur la plage.

La Tête et le Cœur font double emploi

Juste avant que Head and the Heart ne ferme la Park Stage, le groupe a joué un spectacle intime avec une séance de questions-réponses pour les fans dans la galerie d’art éphémère Transparent Clinch. La galerie – qui présentait des photos et des œuvres d’art fournies par les artistes (Tre Cool de Green Day a décoré des têtes de caisse claire avec des œuvres d’art, tandis que des photos de Stevie Nicks ont rapporté 3 000 $) – comprenait également deux peintures sur toile bleues créées par les membres Matt Gervais et Charity Rose Thielen. L’illustration faisait écho au nouvel album du groupe, « Every Shade of Blue », que le groupe a largement présenté dans un magnifique set comprenant le single « Virginia (Wind in the Night) » et le favori des fans « ‘Rivers and Roads ». « Pour moi, la couleur bleue était un peu comme cette façon propre et pure et simple d’établir, presque comme un anneau d’humeur, tant de types d’émotions différents avec une seule couleur », a déclaré le chanteur Jonathan Russell. « J’ai juste eu l’impression que nous avons traversé tout le spectre des émotions au cours des deux dernières années. » Russell a déclaré que jouer au festival était un régal. « Je suis un tel monstre pour l’eau », a-t-il déclaré. « Je nageais dans l’océan pendant le set de Shakey Graves, avec qui nous faisons une tournée en tête d’affiche maintenant. J’étais juste en train de flotter autour de l’océan. Cela a été phénoménal.

Stevie Nicks rend hommage à Tom Petty

Tom Petty est parti mais jamais oublié tant que Stevie Nicks est concerné. L’esprit de Tom était dans l’air au festival alors que Nicks et le guitariste Waddy Wachtel ont recréé le duo « Stop Draggin’ My Heart Around », le premier single de « Bella Donna ». Stevie a également offert à la foule sa nouvelle reprise de « For What It’s Worth » de Buffalo Springfield, avec une leçon d’histoire, que la chanson a été écrite sur des affrontements avec des jeunes sur le Sunset Strip au sujet d’un couvre-feu proposé à 22 heures. «Les choses sur lesquelles vous écrivez des chansons, n’est-ce pas? Alors j’ai juste pensé que parfois la musique peut sauver le monde, et que ce serait une bonne chanson pour le moment », a-t-elle déclaré. Des versions sublimes de « Gold Dust Woman », « Gypsy », Dreams » et « Landslide » (dédiées à la filleule Tessa Fleetwood, la fille du batteur de Fleetwood Mac Mick Fleetwood, présent au festival) ont encadré la soirée, couronnée par un reprise entraînante de Led Zeppelin, « Rock and Roll », pour clore les festivités du samedi soir.

Jams Green Day avec les fans

Green Day a clôturé le festival avec un set serré et passionnant qui comprenait les tubes « Basket Case », « Welcome to Paradise », « Holiday » et l’opéra punk-rock « Jesus of Suburbia », ainsi que « American Idiot » et le montage « Wake Me Up When September Ends » pour amener l’été à sa conclusion naturelle, même s’il faisait encore 85 ans et qu’il faisait beau au salon. Billie Joe Armstrong était à son meilleur hyperactif avec des cris répétés au New Jersey et des agressions pour les caméras à travers des couvertures de « Shout » des Isley Brothers et « Rock and Roll All Night » de Kiss. Mais c’est quand il a invité un fan sur scène pour chanter « Enemy » et un jeune garçon nommé Luke pour jouer trois accords de puissance quand Armstrong a vraiment pris son envol, offrant même au garçon une guitare à ramener à la maison « parce que tout est en descente de ici. » Le set du groupe n’a pas épargné le feu d’artifice pour la fin du spectacle; le pyro a explosé plusieurs fois, au grand plaisir de la plage bondée et de la promenade.

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