La 26ème édition du Ji.hlava Intl. Le festival du film documentaire projettera 300 films, dont une rétrospective sur l’innovatrice américaine oscarisée Shirley Clarke, et ce que les organisateurs du festival décrivent comme la plus grande rétrospective jamais réalisée sur le cinéma philippin en dehors de l’Asie.
Le festival, qui se déroulera du 25 au 30 octobre, comprendra des travaux sur l’invasion russe de l’Ukraine et une conférence sur l’éthique dans le cinéma documentaire.
Quelque 95 films sont des premières mondiales, 33 sont des premières internationales et six sont des premières européennes.
Les films incluent ce que le réalisateur du festival Marek Hovorka appelle l’un des premiers longs métrages documentaires connus, tourné aux Philippines en 1913. « Native Life in the Philippines » de Dean C. Worcester sera projeté aux côtés de 40 autres œuvres philippines couvrant une grande variété de genres et formats. Certains, dont « Advance of Kansas Volunteers at Caloocan », un document de guerre américain produit par Edison Manufacturing Co., remontent à l’invasion américaine des îles.
À l’autre extrémité du spectre historique, le court-métrage « Même si les villes disparaissaient, nous resterons » de JT Trinidad considère Manille la nuit comme un paysage expérimental dans lequel se heurtent les éléments contradictoires de la vie urbaine.
La section New Visions, quant à elle, s’appuiera sur une initiative lancée l’année dernière qui met en contact des réalisateurs de documentaires indépendants américains avec des acteurs européens de la non-fiction, y compris des producteurs et des agents de vente. En plus de présenter des documentaires américains à venir exceptionnels aux personnalités de l’industrie européenne, New Visions vise à encourager les coproductions et une distribution plus large, et accorde un prix de 7 000 $ au projet américain le plus prometteur, en coopération avec AmDocs.
Les cinéastes derrière les projets américains sélectionnés bénéficient également de cours en ligne avec des experts qui donnent un aperçu du système européen de distribution de films, du financement, des festivals et plus encore.
L’attention de Ji.hlava sur l’Ukraine cette année s’inscrit dans la tradition de l’histoire du festival d’embrasser le travail actuel et pertinent, dit Hovorka. « L’Ukraine a été agressivement attaquée et nous exprimons notre solidarité avec nos collègues ukrainiens. En ce moment, nous devons les aider autant que possible, à la fois moralement et financièrement », ajoute-t-il.
Notant que les fonds que Ji.hlava tire de la vente des accréditations soutiendront le festival Docudays UA, qui aide les cinéastes ukrainiens, Hovorka dit que la guerre russe contre l’Ukraine sera également au centre des discussions au Forum Inspiration, la série de conférences en direct du festival.
La section Notes sur la guerre présentera « des documentaires essentiels sur la guerre réalisés après 1945 », explique Hovorka. « Avec notre nouvelle expérience, la présence de la guerre et la question d’éventuelles attaques nucléaires, nous percevons ces films avec une nouvelle intensité. »
« Les documentaires permettent de repenser les problématiques complexes de l’heure, de se poser des questions et de ne pas succomber aux stéréotypes. Avec l’invasion russe de l’Ukraine, c’est d’autant plus important qu’il s’agit d’un véritable jalon dans l’histoire du XXIe siècle. Les règles qui ont été construites pendant des décennies ont cessé de s’appliquer », dit-il.
L’un des objectifs de l’accent ukrainien, dit-il, est de s’attaquer au problème de la fatigue de la guerre, notant que « plus le conflit dure, plus la solidarité peut décliner. C’est pourquoi l’expérience partagée actuelle est si essentielle – du coup, la guerre a de vrais visages et des détails concrets, elle est compréhensible et crédible.
La section Czech Joy du festival, qui se concentre sur les documentaristes locaux, présente des travaux révolutionnaires cette année, y compris la première entrée en réalité virtuelle, « Darkening », un court métrage d’Ondřej Moravec, présenté comme une « exploration interactive visuellement saisissante d’un espace qui représente les recoins de l’esprit et l’âme, perdus dans les creux d’états dépressifs et anxieux.
Le récit autobiographique comprend des fragments d’histoires et des descriptions d’agitation intérieure, avec ce que le festival appelle « des animations parfois illustratives, parfois métaphoriques et une conception sonore ingénieuse pour comprendre les causes et l’expérience de la dépression, la lutte pour sortir de ses ténèbres et les sentiments de futilité et de lourdeur.
Moravec, spécialiste de la réalité virtuelle pour les festivals de films tchèques et ancien directeur de programme du One World Human Rights Documentary Film Festival, est venu au service des nouvelles de la télévision tchèque.
Le festival, qui a toujours projeté une grande variété de films qui repoussent les limites du genre documentaire, reste dédié à l’exploration du chevauchement des films de fiction et de non-fiction, selon les organisateurs.
Une rétrospective de l’œuvre de Lionel Rogosin, figure clé du cinéma documentaire et indépendant américain, embrasse cet objectif, compte tenu de son travail engagé socialement, qui formait «l’antithèse du conformisme hollywoodien des années 1960 et 1970».
Six films de Rogosin seront projetés, dont « Come Back, Africa », un regard saisissant sur l’apartheid de 1959 qui a fait sensation à la Mostra de Venise. Un film du fils de Rogosin, Michael, « Imagine Peace », est une étude de 2019 sur les relations entre Palestiniens et Israéliens en quête de paix au Moyen-Orient.