Le directeur de la mémoire, Martin Campbell, explique comment rendre les scènes d’action réelles [Interview]

On a parlé juste avant que tu tournes « Memory ». Comment le film fini se compare-t-il à ce que vous imaginiez avant de le tourner ?

On ne sait jamais vraiment comment le film va tourner. Je veux dire, je fais beaucoup de préparation sur les films. Je fais beaucoup de préparation, et je passe par là très attentivement. J’ai une idée de ce que je veux et de la façon dont je veux tourner et ainsi de suite. Eh bien, j’espère que vous aurez des surprises, cela s’avère un peu mieux que vous ne l’espériez. Certainement pas pire. Je commence toujours un film comme je n’en ai jamais réalisé auparavant, donc c’est toujours cet effet de peur que vous allez gâcher, en gros.

Cette approche est logique puisque vous abordez également plusieurs genres différents.

Ouais je sais. Eh bien, c’est vraiment la peur. La peur vous anime, n’est-ce pas ? Que vous allez foirer et que vous espérez pouvoir aller jusqu’au bout de l’horaire sans vous tromper.

Même si vous avez réalisé une variété de films, voyez-vous une vision unificatrice dans votre filmographie ?

Beaucoup d’entre eux sont des thrillers. Je veux dire, vous regardez « Edge of Darkness », c’est un thriller, vous pouvez regarder « The Foreigner », qui était un thriller. J’ai fait « The Protégé », encore un thriller – un thriller de genre, si vous voyez ce que je veux dire, une histoire d’assassin féminin. « Memory » est un thriller, mais c’est différent dans le sens [that]je pense que c’est plus complexe, et les personnages ont peut-être un peu plus de profondeur, et [it’s] plus intéressant en raison de la nature de l’histoire.

Au début, mon premier film était un film intitulé « Criminal Law » avec Gary Oldman et Kevin Bacon. Encore une fois, j’adore les thrillers. Il y a des années, j’ai vu « The Manchurian Candidate », la version de John Frankenheimer, qui était formidable, une annonce qui m’a vraiment mis sur la voie des thrillers. Le seul film que j’ai fait après « Criminal Law » était un film intitulé « Defenseless », qui n’était pas un bon film. J’ai fait un film pour HBO intitulé « Cast a Deadly Spell »…

Très amusant.

C’est un peu bizarre. Je me souviens qu’on me l’a proposé et que j’ai dit : « Je ne peux pas faire ça. Ce n’est pas moi. C’est complètement dingue, ce film, je ne peux pas faire ça. » Ma femme a dit: « Eh bien, tu devrais sortir et le faire. C’est toutes les raisons pour lesquelles tu devrais le faire, parce que tu penses que tu ne peux pas le faire. »

Quelles étaient vos craintes à propos de « Memory » ?

Eh bien, l’aspect Alzheimer de celui-ci – pouvons-nous bien faire les choses, par exemple. Nous l’avons tracé très soigneusement. Nous commençons là où il oublie simplement où il met la clé de sa voiture. Je veux dire, nous faisons tous ça. Mais ensuite, bien sûr, cela s’aggrave progressivement. Donc à la fin, il est très avancé avec la maladie d’Alzheimer. Maintenant, nous n’avons qu’un film qui dure 110 minutes, donc dans la vraie vie, bien sûr, cela pourrait prendre des années.

De plus, c’est une intrigue complexe. Il y a différents volets. Il y a tout le côté Guy Pearce des choses. Il y a le côté Hugo des choses, le côté mexicain des choses, non ? Il y a de la corruption au sein du DA. Il y avait tous les différents volets de l’histoire qui étaient assez complexes. Rendre l’histoire claire était un défi.

Quel travail cela a-t-il demandé ?

Je travaille beaucoup sur le scénario en termes de construction et ainsi de suite pour que le film ait un sens. J’ai un assez bon sens de l’histoire. Je sais juste que si vous ne le faites pas, vous vous retrouvez dans un aperçu et sur les cartes, il est écrit : « Qu’est-ce que c’était que tout ça ? » Je veux dire, Jésus, tu vois ce que je veux dire ? Je veux éviter cela, donc je fais beaucoup de travail pour essayer de m’assurer que le récit a du sens et que les gens comprendront le film.