Le créateur d’Andor, Tony Gilroy, explique le cliffhanger de la saison 1

Pour Tony Gilroy, la révolution est toujours à l’esprit. Dans son dernier projet, Andorl’auteur acclamé par la critique de films comme Bourne trilogie et Michel Clayton a pris son talent pour transformer des thrillers bureaucratiques en action cinétique inoubliable à des hauteurs incroyables. Andor est à la fois le meilleur de Star Wars et quelque chose de complètement différent, un spectacle qui reprend les morceaux de ce qui a toujours été là et les présente d’une manière nouvelle.

Suivant AndorLors de la finale de la saison 1, Gilroy a parlé à JeuxServer de l’approche lente de la révolution de la série, où se dirigent tous ses personnages, et de ses réflexions sur ce que Kino Loy pourrait faire.

[Ed. note: Spoilers for the Andor finale follow.]

Polygon : Commençons donc par le cliffhanger. Votre plan était-il toujours de terminer la série avec Andor se mettant à la merci de Luther ?

Tony Gilroy : Ouais – je pensais que 12 épisodes étaient une bonne durée. Et notre premier chapitre devrait parler de lui, passant d’un cafard complètement désabusé et intéressé à se lever à la fin de toute cette année. Je savais absolument où nous voulions finir; ça allait vraiment être, Tuez-moi ou emmenez-moi. C’était toujours le marqueur vers lequel nous nous dirigions.

L’intention était-elle de toujours faire en sorte que cette transition se produise sur Ferrix pour Andor, et que cet endroit soit une sorte de grand moment où les gens ordinaires s’impliquent?

Ben oui, parce qu’on veut montrer qu’il n’y a pas que lui. Vous regardez Ferrix lui-même […] se radicaliser. Le discours de Maarva est vraiment – ce fusible a été allumé tout au long. Ils s’occupaient de leurs propres affaires, n’est-ce pas ? Ils étaient heureux, comme elle l’a dit, vous savez, « Nous étions heureux de simplement faire notre travail et qu’ils nous laissent tranquilles. » Eh bien, ce n’est plus suffisant. Maintenant, les gens doivent commencer à choisir leur camp.

Ce n’est pas seulement une bonne structure dramatique. C’est aussi très réel – ce qui lui arrive arrive là où il vit. Et où il vit est si important pour nous et si important pour moi. L’âme de Ferrix et l’investissement que nous avons mis dans la construction de Ferrix et la construction d’une culture là-bas. Et vous pouvez voir à quel point c’est profond maintenant, au moment où vous arrivez à la fin des funérailles, vous savez, nous savons vraiment. Beaucoup de gens qui ont travaillé sur la série sont très mécontents que nous quittions Ferrix. Vous savez, cela signifie quelque chose pour les gens. Et c’est un miroir, n’est-ce pas ? À lui. C’est le moyen pour lui de voir ce qui se passe à l’intérieur de lui en gros dans les rues.

Comment avez-vous trouvé l’espace pour empiler toutes ces choses et pousser ces gens de toutes ces manières différentes ? Pas seulement Andor, mais aussi Bix ! Bix est bouleversée par cela, et nous ne savons pas si elle ira bien.

Mais regardez tout le monde ! Regarde Wilmon [Muhannad Bhaier]. Je veux dire, c’est la fabrication d’un révolutionnaire ; que va-t-il arriver à Wilmon ? Vel et Cinta sont déjà là, ils sont déjà dans le coup. Mais cette expérience les a-t-elle changés, que leur est-il arrivé ? Luther vient tuer [Andor]. Et à la fin – Dieu, quand Maarva fait son éloge funèbre, vous voyez le sourire sur le visage de Luthen.

Je veux dire, imaginez que vous êtes un révolutionnaire, un vrai révolutionnaire caché dans l’ombre, et que vous allumez ces petites étincelles de feu partout. Imaginez la joie de la création qu’il a de se tenir là comme, Oh mon dieu, ça arrive. C’est ce que j’espère. Tout le monde en est affecté.

Image: Lucasfilm

La beauté du spectacle du point de vue de la narration [is] nous avons 1 500 pages pour raconter cette histoire. C’est 650 pages de script que nous venons de livrer. Et c’est une quantité incroyable de biens immobiliers. Et nous avons ces beaux acteurs – les acteurs qui nous ont été confiés, quand vous avez des acteurs aussi géniaux, ils ont tellement élevé l’écriture. C’est un peu comme si tout d’un coup on vous tendait un Stradivarius au lieu d’un vieux violon et vous vous disiez, Wow, je peux vraiment jouer. Et tout le monde a amélioré son jeu à cause de cela.

Donc l’opportunité de raconter toutes ces histoires différentes et l’opportunité de donner tous les différents points de vue — et même les personnages qu’on a oubliés. Je veux dire, l’une de mes choses préférées dans la série, c’est quand [Andor’s] écoutant à nouveau le manifeste, et nous faisons revenir Nemik. Et toutes les personnes que nous avons rencontrées en cours de route qui ont contribué au public, au public, mais vraiment contribué à faire de Cassian le gars qui va pouvoir réussir Un voyou — et sacrifier sa vie ! Heureusement! Pas joyeusement, mais en se sacrifiant sciemment, consciemment, de tout cœur pour le plus grand bien. Je veux dire, c’est tellement lourd d’entrer et de dire, Mec, c’est pour ça que ça menait, pour moi, c’est ce qui en vaut la peine. C’est juste – je veux dire, c’est quelque chose qui me fascine évidemment. Et je suis troublé par cela, parce que j’ai passé cinq ans de ma vie à m’en occuper.

En rebondissant sur cela, je suis curieux de savoir ce qui a informé votre réflexion sur la politique de la révolution, et y a-t-il des lectures auxquelles vous allez, juste pour aider à éclairer à la fois votre approche dramatique et politique ici ?

Je suis probablement comme beaucoup de gens : je suis un historien de passage. J’ai lu beaucoup d’histoire, mais d’une manière amateur, scénariste. Mais j’ai toute une bibliothèque et il n’y a pas un moment dans l’histoire — choisissez votre révolution ! Il y a juste une révolution partout ! Tu peux voir […] l’Irgoun, ou les Montagnards, ou le Congrès continental, ou la révolte des esclaves haïtiens. Je veux dire, toute l’étendue de l’histoire, il est presque impossible de se frayer un chemin sans trouver des révolutions partout. Et ils tout partager certaines choses. Et tous sont uniques et ont leur propre dynamique unique.

Image: Lucasfilm

Donc, ce qui est vraiment cool dans la série, c’est que si vous avez regardé tout ça toute votre vie, je n’ai pas besoin d’être contemporain. Je n’ai pas à dire que c’est une maquette pour quelque chose qui se passe exactement en ce moment. Parce que je sais qu’il y aura un nombre infini de connexions que les gens pourront établir pour toutes sortes de choses parce que je remonte et que je parcours les 3 000 dernières années d’histoire enregistrée, et je peux dire, du catalogue des révolutions : Maintenant, c’est vraiment intéressant. Qu’est-il arrivé? Que s’est-il passé quand les Siciliens ont affronté les Français, et c’est vraiment ce qui est fascinant quand ils ont construit la Palestine.

Je veux dire, ce qu’est la Révolution russe – lorsque l’Alliance rebelle se réunit, elle n’a rien sur la complexité de la construction de la Révolution russe, et toutes les différentes factions qui se rassemblent et […] la politique devient alors personnelle pour tout le monde. C’est juste une si belle opportunité d’utiliser et de réfléchir à toutes les choses qui, je suppose, m’ont intéressé en tant que lecteur au cours des 20 dernières années.

je suis un grand fan de Michel Clayton. Existe-t-il une version de Michel Clayton quelque part là-bas dans l’univers Star Wars? Raconterais-tu cette histoire ?

Tu sais, j’ai dit à Kathy Kennedy [president of Lucasfilm] au début, lorsque nous travaillions sur Un voyouet tout le monde est comme, Oh, que pouvons-nous faire, nous voulons faire toutes sortes de choses différentes. [And I was like], Que pouvez-vous faire? Pouvons-nous faire un drame judiciaire dans Star Wars ? Pouvons-nous Hériter du vent? Et elle était comme, Oh mon dieu, c’est, je veux dire, ouais, je veux dire, si ça marche, si nous pouvons ouvrir une nouvelle voie et que l’économie peut fonctionner, il n’y a aucune raison pour que [not]. Ouais, je veux dire, tu pourrais avoir un avocat ! Kino Loy pourrait devenir avocat. Je ne sais pas!

Je veux dire : c’est ce que nous essayons de faire. Et je pense que c’est ce que Lucasfilm essayait de faire. Je pense que c’est pourquoi Disney soutient si fort notre jeu, c’est l’opportunité d’étendre cela et d’ouvrir une nouvelle voie pour de nouveaux types de narration dans le cadre. Ce serait le rêve et c’est ce que nous essayons de faire. Ce n’est pas un petit pas, évidemment; nous faisons quatre pas de géant avec ce spectacle. Mais il y a beaucoup de place entre là où nous sommes partis et là où nous sommes, et il y a beaucoup de place tout autour de nous pour toutes sortes de choses différentes. Un spectacle humoristique ! Pourquoi ne pas faire une sitcom ? Pourquoi ne pas faire une sitcom Star Wars ?