Dune est un conte de science-fiction aux proportions épiques. La dernière adaptation du roman de Frank Herbert ne couvre que la moitié de l’intrigue du livre, mais la portée de l’histoire est énorme – nous visitons plusieurs planètes dans un futur lointain, à la suite de la lutte pour le contrôle d’Arrakis, la seule source d ‘ »épice », le substance la plus puissante de l’univers.
« Aussi captivant que soit l’intrigue de Dune, c’est la construction du monde qui vous laissera époustouflé », lit la critique de la publication sœur Total Film. « Les costumes, la conception de la production et les effets visuels sont tous de niveau élite, parfaitement exploités pour donner vie à la vision de Villeneuve d’Herbert de manière palpitante. »
GamesRadar + a rencontré le responsable de la conception de la production du film, Patrice Vermette, et le directeur de la photographie, Greig Fraser, pour parler de science-fiction, collaborer avec Denis Villeneuve et éviter les comparaisons avec Star Wars. Ces entretiens ont été modifiés pour plus de clarté et de longueur.
Pourriez-vous décrire, dans vos propres mots, ce que votre rôle sur Dune impliquait ?
Patrick Vermette : Mon rôle sur Dune était de créer et de soutenir la vision du livre de Denis. Il a lu le livre quand il avait 13, 14 ans, et il a fait des storyboards avec un de ses amis quand il avait 15 ans. Donc pour lui, c’est un livre qui est très important, et avec cela vient la responsabilité de créer un monde qui soutiendra la vision de Denis. Donc, fondamentalement, la conception de la production consiste à créer les environnements dans lesquels l’histoire se déroulera. Et c’est aussi trouver les lieux et créer le style, les ambiances, le style atmosphérique.
Greig Fraser : En tant que directeur de la photographie, je suis chargé de traduire la vision d’un réalisateur, la façon dont il veut voir le monde, la façon dont il veut ressentir le monde, en un point visuel malléable… Je le fais en consultation, évidemment, avec tout le monde , le réalisateur, le chef décorateur, le superviseur VFX, mais en fin de compte, c’est le réalisateur et le script auxquels je m’identifie parce que si le réalisateur veut raconter une histoire d’une certaine manière, et avoir un certain sentiment, alors il y a beaucoup de des outils que je peux utiliser pour réaliser ces choses, que ce soit des objectifs, que ce soit le format, que ce soit la luminosité, que ce soit l’éclairage. Donc je joue et tire essentiellement les ficelles de toutes les choses techniques à ma disposition, pour pouvoir retransmettre la vision et l’histoire comme le réalisateur le souhaite.
Comment s’est déroulée votre collaboration avec le réalisateur Denis Villeneuve ?
PV : Denis et moi nous connaissons depuis les années 90, nous avons fait des publicités ensemble, nous sommes des amis de longue date, donc nous avons un raccourci. Nous venons d’un milieu familial similaire, avec nos parents ou notre éducation. Et donc nous avons des goûts similaires en musique et des goûts similaires en art et en science-fiction et en cinéma, et j’aime penser à ma collaboration avec lui comme un soutien. Je suis le bassiste de son groupe.
GF : Denis est un directeur visuel fantastique, mais il est aussi très concentré sur les acteurs. Il est, je ne dirais pas parfait, car cela implique que les autres réalisateurs avec qui je travaille ne sont pas parfaits, mais il est une version d’une série parfaite de compétences, où il se concentre sur les acteurs quand il a besoin de se concentrer sur les acteurs et l’histoire. Mais il comprend aussi que si la caméra ne raconte pas la bonne histoire, alors il ne sert à rien que les acteurs racontent la bonne histoire, car le public se dira : ‘Oh, qu’est-ce que c’était ?’ Comme, je ne comprends pas ça visuellement.’… C’est vraiment à moi d’être conscient du subconscient du public.
Vous êtes-vous inspiré d’adaptations d’écran précédentes de Dune, ou peut-être même de choses que vous vouliez éviter dans votre version ?
PV : Avec tout le respect que je dois à David Lynch, nous l’avons tous vu. Nous savions que nous ne voulions pas y aller. Et ce n’était pas un remake. j’ai vu [Alejandro] Jodorowsky’s Dune – J’adore le travail de Mobius, mais cela ne faisait pas partie de l’inspiration. Et ce que nous voulions vraiment éviter, c’était Star Wars parce que George Lucas était tellement influencé par le livre de Frank Herbert que nous savions que les gens le compareraient à cause de cela – Tatooine, le sable, le Bene Gesserit, la voix est la force. Le brief était de rêver, d’être le plus original possible mais aussi d’ancrer les choses. Un rêve, mais un rêve qui est en réalité. Comme les vers de sable, les ornithoptères, tous ces éléments qui font partie de l’univers de Frank Herbert devaient être ancrés.
GF : Denis a précisé dès le début qu’il s’agissait d’une adaptation du livre.
Avez-vous ressenti le besoin de suivre les descriptions du livre ? Qu’est-ce que ça fait d’équilibrer un script quand on a aussi du matériel source comme un livre ?
PV : Ce que j’ai trouvé, c’est que le livre donne beaucoup d’indices ou d’indices qui vous aideront à vous y retrouver pour concevoir des choses, mais c’est assez peu spécifique… Arrakis, c’est la planète du sable, où il n’y a pas d’humidité, il n’y a pas d’humidité, il y a des vents qui vont à 880 kilomètres à l’heure, il y a des vers de sable, il y a de la chaleur, donc avec ces signaux, vous vous dites : ‘D’accord, si je devais créer une ville ou une colonie là-bas, que ferais-je ? Je sais que les Fremens vivent dans des grottes, ils vivent dans des temples construits dans la formation rocheuse. Mais si j’étais une autre entité mondiale qui arrivait, un empire colonial qui arrivait, je prendrais probablement en considération deux ou trois choses. Les vers de sable. Donc, je ne construirais pas la ville en plein désert, ce serait bien trop dangereux, car le simple fait de construire des choses créerait des vibrations qui attireraient le ver, et ce serait juste un désastre total.
Alors vous dites, d’accord, probablement que la ville serait construite dans un bol de roche, un bol de montagne, pour avoir une base adéquate. Ensuite, vous voulez probablement dire eh bien, à cause du vent, je voudrais probablement tout construire en biais pour que le vent balaye les bâtiments et qu’il ne lutte pas contre le vent. Et puis ces bâtiments, vous voudriez probablement construire des choses extrêmement épaisses. Donc ça préserve l’intérieur, ça garde une fraîcheur à l’intérieur. Et vous ne voulez pas de lumière directe car la chaleur et la lumière tuent. Vous avez donc probablement un système de puits de lumière. Donc, vous allez avec la description que vous trouvez dans le livre.
Dune a beaucoup de VFX et de CGI – est-ce que travailler sur un film comme celui-là diffère d’un film qui n’a pas ces choses ? Est-ce que cela impacte votre processus créatif ?
GF : Il y a certaines choses clés que vous devez faire différemment. Comme, vous devez être conscient que vous ne pouvez pas simplement aller faire ce que vous voulez parce que le superviseur VFX n’a peut-être pas les outils dont il a besoin pour le réparer plus tard, ou pour le prolonger plus tard… Dans chaque film que j’ai fait , il y a toujours un élément de VFX ou quelque chose comme ça, même dans un film dans lequel vous pensez qu’il n’y a pas de VFX, je vous garantis qu’il y en a, il doit y en avoir, pas forcément, bien sûr, mais il y en a. Un directeur de la photographie doit donc être très attentif à cet aspect des choses, car peu importe à quel point nous avons bien fait notre travail. Si nous ne laissons pas le superviseur des effets spéciaux faire son travail correctement, ça n’aura pas l’air génial.
Approchez-vous différents genres – comme la science-fiction avec Dune – de différentes manières ?
GF : Je ne l’aborde pas dans une perspective de genre. Je ne passe pas par le péage du genre, je passe par le péage de la vision du réalisateur pour le genre. Donc tu aurais pu facilement être une comédie musicale, mais si la vision de Denis avait été la même, je l’aurais abordée de la même manière. Donc, en fait, parfois, quand vous sortez de la marque, quand vous vous dites : « Eh bien, voilà à quoi ressemble une science-fiction. » Mais vous le faites réellement différemment, c’est là que cela peut sembler vraiment excitant. Donc je ne sais même plus à quoi ressemble la science-fiction. Comme, tu sais, [2001: A Space Odyssey] et la science-fiction de Tarkovsky et celle de George Lucas, je ne sais même plus à quoi ressemble la science-fiction, parce que nous sommes si vastes et si variés. Donc, le chemin que nous avons emprunté avec cela était aussi naturel que possible.
Dune est disponible en téléchargement numérique maintenant et 4K UHD, Blu-Ray, DVD et VOD le 31 janvier.