Depuis le lancement de la série Web en 2012, les phénomènes de jeu réel Rôle critique a élargi le monde d’Exandria, chaque campagne ultérieure ayant lieu plus tard dans l’histoire du monde. Mais avec la série fantastique animée de Prime Video, La Légende de Vox Machina, les doubleurs reviennent là où tout a commencé, avec leur premier groupe de mercenaires inadaptés de la toute première campagne. Cette fois, cependant, ils ont eu la chance de réécrire l’histoire et d’apporter quelques modifications à la façon dont elle s’est déroulée la première fois.
« [We’d] jouait en groupe depuis deux ans et demi avant que nous décidions de l’amener au stream », explique Marisha Ray, voix du druide demi-elfe Keyleth. « Il y a donc eu beaucoup de moments de construction de personnages et de trame de fond que le public n’a jamais vus. Ainsi, à travers des flashbacks et de très bonnes ouvertures à froid, nous pouvons voir une sorte de coup d’œil derrière ce rideau.
[Ed. note: This post contains spoilers for the first three episodes of The Legend of Vox Machina season 2]
« Les scènes que j’aime sont les moments où je n’ai pas pu être là dans la campagne proprement dite », ajoute Ashley Johnson, qui exprime la compassion du clerc gnome Pike Trickfoot.
En raison de conflits d’horaire réels, Johnson était absent pendant des moments cruciaux. Grâce à la série animée, les acteurs ont pu réécrire un peu l’histoire et amener Pike dans le giron de ces scènes. Le troisième épisode de cette saison, par exemple, « The Sunken Tomb » suit les points de l’intrigue de l’un des épisodes de la série Web auxquels Johnson n’a pas pu assister ; maintenant, lorsqu’un piège se déclenche dans l’étrange temple sous-marin et tue la demi-elfe Vex’ahlia (Laura Bailey), Pike se précipite à ses côtés pour essayer de la faire revivre – un moment particulièrement absent de la course originale.
La série animée donne non seulement aux acteurs une chance de plonger dans plus d’histoires de leurs personnages et d’explorer des dynamiques qui n’étaient pas présentes à la table, mais elle emmène également le spectacle en dehors du point de vue des conteurs, permettant aux téléspectateurs de voir les méchants connivence et tracer leurs propres plans. Dungeon Master Matt Mercer était particulièrement ravi de voir cet aspect du spectacle prendre vie, car, en tant que Dungeon Master, il a joué tous les dragons du Chroma Conclave. Dans la série, cependant, alors qu’il reprend le rôle de l’ancien dragon Umbrasyl, les autres dragons sont exprimés par Cree Summers, Lance Reddick et Liam O’Brien (qui est également le joueur et la voix derrière le demi-elfe voyou Vax’ildan ). Maintenant, nous voyons les machinations des dragons dans les coulisses, ce qui rend les batailles épiques encore plus excitantes. Ce n’est pas le seul ajustement qui accompagne les confrontations.
« Nous arrivons à créer des éléments de combat que parfois les dés ne rendent pas aussi cool à la table soient beaucoup plus cinématographiques, dynamiques et excitants pour cette série », explique Mercer.
En ce qui concerne la série Web proprement dite, la distribution joue désormais un nouvel ensemble de personnages confrontés à un nouvel ensemble de menaces (bien que leurs OG fassent parfois des apparitions). Pourtant, il y a une place spéciale dans leur cœur pour les personnages qui ont tout commencé, même si enregistrer dans une cabine avec un scénario est différent d’improviser à table.
« C’est comme rentrer chez soi en vacances pour rendre visite à sa famille », explique Mercer. « Il y a cette facette de ces personnages que nous aimons tant et avec qui nous avons vécu pendant de nombreuses années, il y a de nombreuses années. Et maintenant, nous pouvons en quelque sorte nous replonger dans ces vieilles tenues confortables. Nous arrivons à retrouver où tout a commencé pour beaucoup de ces amitiés qui sont maintenant devenues des liens inséparables et leur insufflent une nouvelle vie, et rendons hommage et représentons avec précision ce qui s’est passé de nombreuses façons, puis surprenons, même nous-mêmes et les autres et j’espère que le public. C’est en quelque sorte prendre ce qui était ancien et le refaire à nouveau.
Alors que la toute première session pour Vox Machine a été enregistré en personne, une grande partie de l’enregistrement de la première saison a dû être fait à distance en raison de la pandémie. Dans la mesure du possible, les acteurs ont enregistré en paires ou en trios, capables de se nourrir de l’énergie de l’autre et d’essayer de reproduire l’expérience d’être à table et de tout inventer du premier coup. À l’avenir, l’enregistrement ensemble semble être plus une chose régulière, mais les acteurs disent qu’il y aura toujours quelque chose de vraiment spécial à propos de cette toute première session d’enregistrement tous ensemble.
« Ce fut un moment très difficile pour nous-mêmes », déclare Sam Riegal, la voix du barde gnome débauché Scanlan. «Nous étions tous ensemble dans une cabine pour enregistrer un spectacle que nous avons créé et aidé à écrire et à faire les voix et à aider à produire. Et nous étions dirigés par Mary McGlynn, l’une de nos plus anciennes amies. C’était un vrai « Est-ce vrai ? type d’un moment, cette première fois dans la cabine. Mais chaque fois que nous nous réunissons pour jouer, que ce soit à table, ou derrière des micros, ou sur une scène de convention, c’est génial. C’est génial de traîner avec ces gars. Même après avoir été avec eux pendant des années et des années, nous parvenons toujours à nous faire rire. C’est une amitié rare que nous avons. Et j’espère que nous pourrons continuer à le faire pour toujours.
Nouveaux épisodes de La Légende de Vox Machina déposer sur Prime Video le vendredi.