Le 31 août 2009, les fans de bandes dessinées ont été secoués par la nouvelle que la Maison de la souris absorbait la Maison des idées. L’accord de 4 milliards de dollars entre Disney et Marvel Entertainment était tout aussi surprenant pour ceux qui ont suivi les mouvements et les secousses de l’entreprise – mais les reportages ont rapidement formé un récit consensuel. Les points de vente du New York Times au Guardian à Forbes ont convenu que Marvel Entertainment donnerait à Disney un public que le vénérable studio avait du mal à attirer.
S’adressant à Newsweek, le directeur financier de Disney, Tom Staggs, l’a dit en langage clair: «Nous avons tous les deux des propriétés très attrayantes, mais [Marvel properties] pencher davantage vers les garçons.
Plus d’une décennie plus tard, avec Marvel Studios dominant toute l’ambiance du cinéma de franchise, Marvel Entertainment et son parent souris récoltent ce qu’ils ont semé. Les adolescents de 2009 sont les trentenaires des années 2020, et les adolescents de 2022 sont d’une race différente. L’avenir de Marvel Studios consiste à récupérer le jeune public, mais cette fois, ils ont un plan différent. Après une décennie de sécheresse, un certain type de super-héros apparaît tranquillement dans presque tous les films à venir sur la liste de la société.
L’univers cinématographique Marvel se tourne vers les filles.
Coup de poing! Pow ! Les films de bandes dessinées ne sont plus réservés aux garçons
Image: Studios Marvel
Les suites de Marvel élargissent souvent leurs distributions en ajoutant plus de héros – Black Widow et War Machine dans L’homme de fer 2le Faucon et le Soldat de l’Hiver dans Capitaine Amérique: Le Soldat de l’Hiverla Guêpe dans Ant-Man et la Guêpe. La phase quatre de Marvel (c’est-à-dire tout, de Veuve noire on) prend cette tendance et en fait une règle. Et la règle est la suivante : ajoutez une super-héroïne. Idéalement, un adolescent.
Veuve noire a déjà introduit un personnage plus jeune avec Yelena Belova de Florence Pugh, et Éternels non seulement a choisi un personnage féminin, Sersi, du groupe d’ensemble de demi-dieux de la bande dessinée comme chef de file – il a également sexiste le personnage éternellement adolescent, Sprite, qui jusqu’au film avait toujours été représenté dans les bandes dessinées comme un homme.
Parmi les prochains longs métrages de Marvel Studios avec des dates de sortie, un seul (Les Gardiens de la Galaxie Vol. 3) a jusqu’à présent refusé d’introduire une nouvelle super-héroïne. Doctor Strange dans le multivers de la folie accueillera le personnage queer, adolescent et Latinx d’America Chavez au MCU. Thor : Amour et tonnerre mettra en vedette le retour inattendu de Natalie Portman dans la franchise pour jouer l’ascension de Jane Foster dans le rôle de Thor. Même sans le décès prématuré de Chadwick Boseman, Panthère noire : Wakanda pour toujours se serait probablement encore penché sur la popularité fulgurante de Shuri de Letitia Wright, mais le film fera également ses débuts avec Dominique Thorne dans le rôle de Riri Williams, une adolescente noire qui inverse l’ingénierie de l’armure d’Iron Man pour devenir le héros Ironheart. Les Merveilles saisira deux super-héroïnes de leurs débuts à Disney Plus pour jouer aux côtés de Carol Danvers. Ant-Man et la Guêpe : Quantumania apportera De gros petits mensonges‘ Kathryn Newton en tant que troisième actrice à jouer la fille du héros, et la première à enfiler son super costume en tant que compagnon héros rétrécissant Stinger.
Les choses sont à peu près les mêmes dans la précipitation de Marvel pour apporter des séries télévisées au service Disney Plus. WandaVision a mis en lumière la deuxième recrue féminine du MCU Avengers et a présenté Teyonah Parris en tant que Pulsar. Loki a présenté sa propre version de Lady Loki, tandis que Oeil de faucon a amené Kate Bishop et Echo à l’écran. Et la future liste de télévision de l’entreprise est – par rapport à la production précédente – terriblement dirigé par une femme. Mme Marvel, Elle-Hulk, Coeur de pierre, Écho, Agatha : Maison Harknesset une série sans titre mettant en vedette Okoye de Danai Gurira sont tous au programme.
C’est un virage vigoureux d’une franchise qui, au cours de sa première décennie, n’avait produit que deux émissions de télévision (Agent Carter et Jessica Jones) avec une femme comme seul personnage principal, et n’a pas fait un seul long métrage féminin. C’est une démonstration de foi pour le puits profond de personnages divers de Marvel Comics, dont beaucoup ne sont pas plus obscurs qu’Iron Man avant 2008, et une démonstration de foi que de nombreux fans exigent depuis plus d’une décennie.
Cependant, nous ne devons pas considérer cela comme une entreprise se pliant aux exigences de son public existant. Ce qui se passe réellement ici, c’est qu’une entreprise s’incline devant la réalité que le public qu’elle a négligé au cours de la dernière décennie est celui dont elle a besoin pour survivre.
Nouveaux enfants en ville
Image: Studios Marvel
Il y a une certaine bande passante de conneries qui devrait être accordée à toute recherche sur les tendances générationnelles. Mais que les généralisations de ces recherches soient vraies ou non, ce sont toujours les généralisations avec lesquelles Disney et Marvel doivent travailler. Et alors que les Zoomers les plus âgés entrent sur le marché du travail, un nombre croissant de recherches sur leur cohorte arrivent aux mêmes conclusions répétées.
Selon la recherche, la génération Z est plus progressiste sur le plan racial, accepte mieux le genre en tant que spectre, et plus queer et acceptant les queer que toute génération avant elle. Ils ont une faible tolérance à l’idée d’être flattés, en particulier par les entreprises, ils dédaignent la fidélité à la marque et s’attendent à ce que les marques qu’ils fréquentent soient socialement responsables.
De plus, il y a leur biais de récence. La génération Y se souvient d’une époque où un film de super-héros agréable était une nouveauté et une franchise de super-héros fiable ? Pratiquement du jamais vu. Pour chaque Batman commence Il y avait un Le retour de Supermanpour chaque X Men ou alors Homme araignée il y avait un X-Men: L’Affrontement final ou un Spiderman III. Mais les tentatives répétées d’Hollywood pour créer des franchises cinématographiques interconnectées sont l’environnement des médias de masse dans lequel la génération Z a pris conscience de l’existence des médias de masse. Les plus âgés d’entre eux étaient tout juste à l’aube de l’adolescence quand Homme de fer sortir en salles, et les plus jeunes pourraient partager un anniversaire avec Capitaine Amérique: Le Soldat de l’Hiver.
Les super-héros ne sont pas la nouveauté brillante pour eux – ils sont l’édifice par défaut du cinéma. De nombreux membres de la cohorte connaissaient les médias et étaient fortement en ligne, car les fandoms en ligne vibrants, féminins et à prédominance homosexuelle qui se sont levés autour de l’univers cinématographique Marvel ont été accueillis par un silence tonitruant et gênant pendant des décennies. Alors que les millénaires les plus âgés ont grandi avec des traductions édulcorées de Sailor Moonle paysage télévisuel intermédiaire de la génération Z leur a offert les mondes divers de Avatar : la légende de Korra, Steven Univers, Elle-Raet celui de Disney Maison de la chouette. La génération Z regarde les trébuchements répétés de Disney. Ils protestent même contre eux.
Marvel Studios doit trouver de nouvelles idées pour accrocher une nouvelle génération au MCU alors que la génération Y vieillit hors de la population des jeunes, car cette fois-ci, une gamme Avengers de cinq hommes blancs et une femme blanche ne va pas le couper. Heureusement pour Marvel Studios, ils ont quelque chose sur quoi se rabattre : le réel Maison des Idées.
Merveille, maintenant
Image : Russell Dauterman/Marvel Comics
Alors que Marvel Studios construisait la saga Infinity, les bandes dessinées de super-héros évoluaient. Le choc le plus étrange de revenir aux reportages du moment sur l’acquisition de Marvel par Disney est peut-être de se souvenir de la perception de l’industrie en 2009 des deux sociétés. Un grand nombre d’articles notent Hannah Montana en tant que produit phare de Disney, et presque tous définissent l’ambiance de Marvel Comics comme «dure» ou «sombre».
Inutile de dire que ces perceptions ont changé – notamment parce que Disney est maintenant la maison non seulement de Marvel mais de Star Wars, Les Simpsons, Il fait toujours beau à Philadelphie, et les franchises Alien et Predator, pour n’en nommer que quelques-unes. Mais les choses ont également changé chez Marvel Comics.
Deux ans après 2009, Brain Bendis et Sarah Pichelli créent Miles Morales. En 2012, Kelly Sue DeConnick, Jamie McKelvie et Dexter Soy ont lancé une réinvention de Carol Danvers en tant que capitaine Marvel. En 2013, les éditeurs Sana Amanat et Stephen Wacker, l’écrivain G. Willow Wilson et les artistes Adrian Alphona et Jamie McKelvie ont collaboré pour faire de Kamala Khan la nouvelle Mme Marvel. La même année, Kieron Gillen et McKelvie modernisent définitivement les Young Avengers avec un casting presque entièrement queer. En 2014, Rick Remender, Carlos Pacheco et Stuart Immonen ont donné à Sam Wilson le titre de Captain America. La même année, Jason Aaron et Russell Dauterman ont transformé Jane Foster en Thor.
Et ce n’est que la première moitié de la décennie. En 2015, Laura Kinney est devenue la Wolverine dans Tom Taylor, David López et David Navarrot Tout nouveau Wolverine. En 2016, Jennifer Walters a pris le rôle-titre dans Mariko Tamaki et Nico Leon’s Ponton séries. La même année, Bendis et Mike Deodato ont fait leurs débuts avec Riri Williams en tant que Ironheart.
Pour les écrivains, les artistes et les éditeurs de ces histoires, les récompenses du succès comprenaient souvent le fait d’être la cible d’un harcèlement vicieux visant à punir les créateurs de diverses bandes dessinées. Et c’est maintenant précisément à ce travail que Marvel Studios se tourne pour les films et les émissions d’un milliard de dollars de la phase quatre de l’univers cinématographique Marvel, souvent avec juste un « merci » en passant. Entre WandaVision (Démiurge et Vitesse), Loki (Enfant Loki), Oeil de faucon (Kate Bishop), et Doctor Strange dans le multivers de la folie (America Chavez) seul, Marvel Studios a présenté cinq des membres de Gillen et McKelvie’s Jeunes Vengeursavec des options pour Shuri, Ironheart, Patriot (Eli Bradley) et Stinger (Cassie Lang) sur le côté.
Ce n’est pas un accident. Les franchises dirigées par POC de Marvel Studios comme Panthère noire, Shang-Chiet un nouveau Capitaine Amérique sont déjà dans la boîte. Les films queer-adjacents sont clairement une arène que Disney préfère ne pas considérer, ce qui peut expliquer pourquoi cela fait cinq ans que Marvel Studios a récupéré la licence cinématographique de la franchise X-Men extrêmement populaire et fortement codée queer sans un aperçu d’un nouveau film. L’avenir de l’univers cinématographique Marvel réside dans la capacité de Disney à fidéliser la génération la plus progressiste et la plus sceptique à ce jour, et il n’y a qu’un seul nouvel axe de diversité « sûr » sur lequel Marvel Studios peut s’appuyer : les femmes.