Blum a souligné que les succès théâtraux sont le seul moyen pour un studio comme Blumhouse de faire des rayures considérables, et que cela a bien fonctionné pendant un certain temps, mais aussi qu’il aimerait voir davantage de croissance. Dans l’état actuel des choses, un hit à petit budget nécessite en fait beaucoup de planification, ce qui ne conduit qu’à un certain nombre de films par an. Pour faire plus, il semble qu’une fusion pourrait être nécessaire d’abord. C’est pourquoi Blumhouse s’est associé à plusieurs grands studios ces dernières années (plusieurs de leurs films ont été distribués par Universal, par exemple). Blum a dit :
« Du côté cinéma de l’entreprise, nous ne sommes rémunérés que si les films que nous réalisons sont des succès, des succès en salles. C’est une mesure très, très spécifique, mais si les films ne fonctionnent pas, nous ne gagnons pas d’argent. Et le les films prennent énormément de temps, d’attention et de réflexion pour réussir. Nous ne faisons pas toujours des succès, mais nous les faisons le plus souvent. Et c’est très, très difficile et laborieux de le faire. Je suis intéressé dans la croissance de l’entreprise […] donc j’ai vraiment beaucoup réfléchi à la façon dont je pouvais passer de quatre à cinq à six à sept succès théâtraux en studio, et la seule façon d’y parvenir est de prendre un partenaire.
Comme on peut le voir, Blum a tendance à penser aux films avec un œil commercial avisé. On pourrait le comparer à Roger Corman, le légendaire cinéaste B, qui prétend n’avoir jamais perdu d’argent sur un film. En tant que tel, Blum a beaucoup parlé sur le podcast de la durée des licences TV à l’ère du streaming et de la manière dont les droits peuvent être divisés. Tout cela l’a finalement conduit à la logique derrière un projet à plus gros budget comme « The Exorcist ». Dans un marché de streaming, cela avait désormais du sens.