L’ingénieur du son de « Justice League » a regardé « Black Swan » au moins 15 fois lors du montage de son premier long métrage nominé à cinq reprises pour l’Indie Spirit.
Comme le personnage principal de son premier long métrage « The Novice », la cinéaste Lauren Hadaway est extrêmement motivée, axée sur les objectifs et méthodique. Elle est aussi un peu intense. Pas de grande surprise – vous devrez décrocher cinq nominations Indie Spirit pour votre premier film – y compris des hochements de tête pour le meilleur long métrage et le meilleur réalisateur. Basé sur la propre expérience du scénariste-réalisateur, « The Novice » suit un étudiant de première année qui rejoint l’équipe de tournage sans aucune expérience préalable. Alimentée par un nouvel amour pour le sport de compétition intense et sa propre ambition obsessionnelle, elle sombre dans un enfer physique et psychologique de sa propre fabrication. Mais contrairement à son protagoniste sévère Alex Dall (une puissante Isabelle Fuhrman, nominée pour le meilleur rôle féminin), Hadaway a un bon sens de l’humour à propos d’elle-même.
« J’ai demandé à l’un des rameurs sur lequel j’ai basé l’un des personnages », a déclaré Hadaway lors d’une récente interview vidéo. « Je me suis dit : « Qu’est-ce que tout le monde pensait de moi à l’époque ? » Et elle me dit : ‘Tout le monde pensait que tu étais foutrement psychotique.’ Elle l’a dit avec amour, bien sûr. Mais j’étais comme, ‘D’accord, ouais. Peut-être que j’étais un peu trop zélé.
D’après ses près de 50 crédits sonores ainsi que la précision technique évidente de « The Novice », il est clair que Hadaway poursuit la réalisation de films avec la même ferveur focalisée sur le laser qu’Alex apporte à l’aviron. Se disant « orientée vers les objectifs », Hadaway est arrivée à Los Angeles dans le but de travailler sur un film de Tarantino – quelques années plus tard, elle était monteuse des effets sonores sur « The Hateful Eight ». Elle a été monteuse son sur « Whiplash » de Damien Chazelle, probablement l’un des films les plus avant-gardistes jamais réalisés. Elle a également été conçue pour la « Justice League » de Zack Snyder, « Army of the Dead » et la tristement célèbre Snyder Cut.
Le passage d’ingénieur du son à scénariste-réalisateur n’est certainement pas une transition créative typique, et c’est d’autant plus intéressant venant d’une femme habituée à travailler sur tant de projets dominés par les hommes. À entendre Hadaway parler, on ne saurait jamais qu’elle a déjà souffert du syndrome de l’imposteur, mais c’est ce qui l’a initialement attirée vers le son et loin de la réalisation.
Todd Martin
« J’ai vu ‘Kill Bill’ quand j’avais 15 ans et je me suis dit ‘Je veux être un putain de réalisateur. Je dois le faire. A soufflé mon esprit. … Je suis allé à l’université et j’ai immédiatement été atteint du syndrome de l’imposteur », a-t-elle déclaré. «Je suis un petit plouc, je vais dans cette école et il y a tous ces mecs de la grande ville et ils ont tous les appareils photo et les objectifs. Et ils sont tous si confiants et suaves, et ont tous les logiciels de fantaisie. Et je me suis dit : ‘Eh bien, putain, je ne peux pas être réalisateur.’ »
Elle a gravi les échelons dans l’ingénierie du son très rapidement, décrochant « The Hateful Eight » à 25 ans et « Justice League » à 27 ans. Bien à portée d’atteindre son objectif de superviser le son des longs métrages d’ici 30 (il y a cet Alex Dall-like conduire), elle s’est rendu compte qu’elle allait toujours travailler sur « le bébé de quelqu’un d’autre ».
« Vous êtes dans l’industrie depuis assez longtemps et vous voyez en quelque sorte comment la saucisse est fabriquée. Et une partie de la mystique s’en va, une partie de la pensée que tout le monde est ce brillant génie créatif, et que vous ne pouvez pas comparer. Et alors je me suis dit : « Eh bien, je peux peut-être m’essayer à ça » », a-t-elle déclaré. «Je souhaite aux gens qui montent qui ressentent ce syndrome de l’imposteur, qui ont l’impression qu’ils n’ont peut-être pas de formation technique ou autre… Vous n’avez pas besoin de ça. Vous devez avoir une compréhension de base et vous devez être capable de communiquer. Vous n’êtes pas obligé de tout savoir. Vous devez juste connaître votre vision.
Elle embrasse également un autre principe créatif : voler de partout. De nombreux artistes suivent une version de cette idée, mais pour citer Jim Jarmusch : « Rien n’est original. Volez de n’importe où qui résonne d’inspiration ou alimente votre imagination. Pour Hadaway, l’inspiration est clairement venue de « Black Swan » de Darren Aronofsky, la comparaison la plus proche de la poursuite obsessionnelle de l’excellence d’Alex dans « The Novice ». Hadaway n’hésite pas à admettre qu’elle s’est inspirée du film, qu’elle a joué « en boucle » pendant le processus de montage.
«Je pensais beaucoup à Aronofsky, et à ce genre de fouillis psychologique de choses, à quoi ça ressemble et à quoi ça ressemble. Je regardais ‘Black Swan’ en boucle, encore et encore. Je l’ai probablement regardé 15 fois », a-t-elle déclaré. «Et je coupais de ça, et je regardais les 15 premières minutes de ‘Black Swan’ et les 15 premières minutes de ‘The Novice’, et je découvrais ce qui fonctionnait et comment cela fonctionnait. Et en essayant d’être très analytique sur ces choses créatives, je ne pense pas que ce soit une solution en soi. Vous ne pouvez pas, comme, cartographier vos points. Mais j’ai quand même essayé, et tout cela mijotait et peu importe, finalement les choses ont en quelque sorte cliqué.
Alors que le personnage de Natalie Portman dans « Black Swan » a une mère autoritaire et un réalisateur exigeant contribuant à l’horrible autocuiseur du film, les motivations d’Alex Dall sont entièrement internes. C’est une autre version unique de ce que Hadaway appelle « les films d’artistes obsédés », et qui lui est fidèle.
«Je voulais raconter une histoire de courage et d’ambition. Mais ce à quoi je n’ai jamais pensé avec ces films, c’est qu’il semble y avoir toujours cette force extérieure. Il y a un entraîneur ou un parent autoritaire, ou ils essaient de faire les Jeux olympiques ou de gagner le grand match. Dont vous avez besoin dans un film, parce que vous avez besoin d’un conflit externe », a déclaré Hadaway. «Mais pour moi, je me suis toujours senti motivé à l’intérieur. Ce n’est pas un roman, vous ne pouvez pas écrire toutes ces pensées obsessionnelles. Il faut mettre ça à l’écran. La plupart des gens n’ont probablement pas ressenti ce niveau d’obsession. Comment mettre le public dans l’espace de tête de ce personnage ? »
Avec l’aide de performances puissantes, d’un montage habilement conçu et d’une partition et d’une bande-son parfaitement réglées, « The Novice » parvient à faire tout cela et plus encore. Le public est aspiré de manière indélébile dans l’espace de tête fanatique d’Alex, qu’il le veuille ou non.
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