Deux films documentaires de MTV en lice pour l’attention des Oscars – « Last Flight Home » d’Ondi Timoner et le court métrage « As Far as They Can Run » de Tanaz Eshaghian – ont remporté les plus grands honneurs de non-fiction au 23e Festival annuel du film de Woodstock.
« Last Flight Home », sur les derniers jours de Timoner et de sa famille avec son père, a remporté le prix du meilleur documentaire, tandis que « As Far as They Can Run », sur les enfants handicapés du Pakistan rural qui ont été jugés « inutiles » par leurs communautés, a remporté le prix du meilleur court métrage documentaire du festival.
« Last Flight Home » a été présenté en première à Sundance plus tôt cette année avant d’ouvrir le Telluride Film Festival en septembre. Cette année a marqué la première fois de Timoner au festival de Woodstock.
« La plus grande joie que j’ai est de partager mon travail en personne », a déclaré Timoner Variété. « La raison pour laquelle je fais des films est d’avoir un impact sur les gens et ce film le fait plus que tout autre film que j’ai fait. »
Le festival de cinq jours, qui se déroule du 28 septembre au 2 octobre dans la vallée de l’Hudson à New York, à environ 100 miles au nord de Manhattan, a également récompensé des films narratifs, dont « Amerikatsi » de Michael Goorjian, « My Love Affair With Marriage » de Signe Baumane. et « Moshari » de Nuhash Humayun.
En plus de « Last Flight Home » et « As Far As They Can Run », MTV Documentaries, dirigé par Sheila Nevins, a présenté plusieurs autres films de non-fiction au festival, dont deux longs métrages, « Afghan Dreams » de David Greenwald et Patricia E. Gillespie. « The Fire That Took Her », ainsi que deux courts métrages documentaires dans « More Than I Want to Remember » d’Amy Bench et « Angola Do You Hear Us?: Voices From a Plantation Prison » de Cinque Northern.
La productrice de « The Fire That Took Her » Julie Goldman était en ville pour la première mondiale du film. Le documentaire détaille l’affaire historique autour de Judy Malinowski, alors âgée de 31 ans, qui a été aspergée d’essence et incendiée par son ex-petit ami fou. Elle a été l’une des premières personnes à témoigner «d’outre-tombe» lors du procès pour son propre meurtre.
« Sheila a attiré notre attention sur ce film et nous avons immédiatement su qu’il était vraiment important et qu’il pouvait vraiment contribuer à cette conversation sur la violence conjugale », a déclaré Goldman.
« Le feu qui l’a prise » sortira en salles le 21 octobre, ce qui qualifiera le documentaire pour l’Oscar.
En plus de « Last Flight Home », Woodstock 2022 a présenté d’autres films de non-fiction qui ont remporté le buzz des Oscars, notamment le documentaire Showtime de Ramin Bahrani « 2nd Chance », qui a été présenté en première à Sundance 2022, et le long métrage Apple TV Plus de Sacha Jenkins « Louis Armstrong’s Black & Blues ». », qui a fait ses débuts le mois dernier au Festival international du film de Toronto.
Jenkins était à Woodstock avec les producteurs de « Louis Armstrong’s Black & Blues » Sara Bernstein et Justin Wilkes d’Imagine Entertainment et Molly Thompson, responsable des documentaires d’Apple TV Plus.
« Cette campagne de remise de prix est toute nouvelle pour moi », a déclaré Jenkins. « Je vais juste avec le courant. »
« La proximité de Woodstock avec New York et la présence de nombreux membres de l’industrie documentaire vivant dans la région en font l’étape idéale pendant la saison des récompenses », a ajouté Cinque Northern (« Angola Do You Hear Us ? : Voix d’une prison de plantation »).
Plusieurs documentaires en quête de distribution, dont « Skate Dreams » de Jessica Edwards, faisaient également partie de la programmation documentaire de Woodstock.
« Woodstock est un festival important en raison de son public sophistiqué et averti dans la vallée de l’Hudson », a déclaré Edwards. « Il y a une énorme communauté cinématographique ici. Réalisateurs, producteurs, distributeurs et membres de l’Académie vivent ici. C’est tout ce qu’un cinéaste peut espérer d’un festival : des communautés solidaires qui sont enthousiasmées par leur film. »
Vendredi, Timoner, Bahrani, le réalisateur oscarisé Roger Ross Williams («The Apollo», «Life Animated») et Rodrigo Garcia («Nine Lives») ont participé à un panel sur la réalisation de documentaires et de récits.
Sur la vie de Richard Davis, l’homme qui a inventé le gilet pare-balles dissimulable, « 2nd Chance » est le premier long métrage documentaire que Bahrani (« 99 Homes ») a réalisé.
« Ces jeunes producteurs m’ont présenté l’histoire de Richard Davis comme un récit », a déclaré Bahrani. «Ils allaient faire le doc. Quand ils ont commencé à m’envoyer les images d’archives et que j’ai tout regardé et lu plus sur Richard, ça a commencé à ressembler à « All My Sons » d’Arthur Miller, mais sans la moralité. Je pensais que je ferais plutôt la doc. Et ils ont dit d’accord.
Ross Williams et la modératrice du panel Geralyn White Dreyfous, cofondatrice du fonds documentaire Impact Partners, ont discuté de l’évolution du paysage documentaire.
« Nous avions l’habitude de faire ces petits films indépendants pour lesquels nous avions du mal à faire et avons passé des années à collecter des fonds et maintenant tout tourne autour de la célébrité », a déclaré Williams. « Tout le monde, de Cardi B à Janet Jackson en passant par Lizzo, veut tous un documentaire. Et ce n’est pas un vrai documentaire parce que c’est vraiment une vidéo d’entreprise sur qui ils sont. Je me suis éloigné de beaucoup de ces projets.
White Dreyfous a ajouté : « Je suis très préoccupé par la consolidation de toutes les plateformes de streaming. J’ai vu le genre de compressions qui se produisent et la bureaucratie ne se parle pas. Cela devient beaucoup moins amusant de lancer un film et de le sortir du monde et de s’assurer qu’il est commercialisé correctement. Cela me dérange sans fin parce qu’il y a beaucoup de films qui ne sont pas achetés en ce moment, et ce sont de très bons films.