La compétition pour les Oscars connaît une transformation radicale, illustrée par la montée en puissance d’« Anora », un film qui, après avoir reçu des récompenses majeures, s’impose comme le grand favori. Les narrations autour des films influencent désormais plus que jamais les perceptions et les résultats, avec des rivalités exacerbées par les réseaux sociaux et des controverses. Dans ce nouveau contexte, la manière dont un film est perçu joue un rôle crucial dans sa reconnaissance.
La Réinvention de la Course aux Oscars
Les Oscars ont souvent été comparés à une véritable « course de chevaux », où les prétendants passent d’une position à l’autre. Un cheval peut prendre les devants, puis se retrouver en queue de peloton. Cela dit, jamais je n’avais été témoin d’un retournement de situation aussi frappant que celui survenu le 8 février. Ce jour-là, les guildes des réalisateurs et des producteurs ont décerné leurs plus grands honneurs à « Anora », le film acclamé de Sean Baker, qui narre l’histoire d’une travailleuse du sexe se mariant rapidement avec le fils d’un oligarque russe, avant que la vérité ne provoque un véritable cataclysme familial.
Une fois que « Anora » a remporté ces deux prix, il semblait que son destin était scellé. Le film a été instantanément couronné comme le grand favori pour le meilleur film. (Une semaine plus tard, lorsque la guilde des scénaristes lui a décerné le prix du meilleur scénario original, cela a été la cerise sur le gâteau.) Cependant, ce qui était surprenant dans cette redistribution des cartes, c’est qu’elle a simplement propulsé « Anora » à la position de favori, un statut que l’on aurait imaginé dès le départ.
Les Narrations Oscillantes des Oscars
Depuis que « Anora » a fait sensation en mai dernier en remportant la Palme d’Or à Cannes, il a toujours été perçu comme un chouchou. Pourtant, après un début prometteur, il avait été écarté des discussions sur le meilleur film, jugé trop indépendant et non assez « majeur ». Pendant plusieurs mois, les conversations entourant la course au meilleur film se sont concentrées sur « The Brutalist » et « Emilia Pérez », tandis que « A Complete Unknown » tentait de se frayer un chemin en silence.
Après le faux pas de « Emilia Pérez », lié à une controverse sur les réseaux sociaux, « Anora » a pris la tête, se révélant comme le petit favori capable de renverser la tendance. Cette saison des Oscars s’est transformée en un véritable roller coaster, où les narrations ont pris tant d’importance qu’elles sont devenues le cœur de l’histoire. En fait, l’année 2024/25 pourrait être marquée comme celle où les narrations des Oscars ont pris le pas sur les récompenses elles-mêmes.
Traditionnellement, les narrations aux Oscars se divisaient en deux catégories. La première, remontant à des décennies, se basait sur le principe du « Il est temps ! » : des artistes, souvent nominés à plusieurs reprises sans victoire, se voyaient enfin récompensés pour leur contribution à l’industrie. Pensez à John Wayne dans « True Grit » ou Martin Scorsese pour « The Departed ».
La seconde narration, plus récente, est celle du sabotage négatif, popularisée par Harvey Weinstein. Cela implique de distiller des rumeurs sur un film, souvent amplifiées par les médias, pour nuire à ses chances. Les exemples incluent des campagnes contre « A Beautiful Mind » ou la réputation de « Saving Private Ryan » comme un chef-d’œuvre manqué.
Aujourd’hui, les narrations aux Oscars sont plus complexes que jamais, influencées par une couverture médiatique omniprésente. Par exemple, si Demi Moore est perçue comme la favorite pour le meilleur actrice, ce n’est pas seulement à cause de son ancienneté, mais aussi en raison du thème de la lutte des actrices face à un Hollywood souvent sexiste. Chaque prétendant au meilleur film est désormais confronté à des campagnes négatives, alimentées non pas par une seule figure, mais par des discussions virulentes sur les réseaux sociaux.
« The Brutalist » est critiqué pour son utilisation de l’IA, tandis que « Anora » est pointé du doigt pour ses scènes de sexe sans coordinateur d’intimité. D’autre part, le scandale entourant « Emilia Pérez » a éclipsé la nomination de Gascón, initialement vue comme une pionnière avant que ses tweets ne viennent entacher son image. Ces événements renforcent l’idée que de nombreux votants hésitent à soutenir les films de Netflix.
Enfin, le retournement ultime des narrations aux Oscars est représenté par « Conclave », un thriller qui, bien qu’initialement jugé trop banal pour gagner, pourrait maintenant être perçu comme le grand gagnant souhaité. Dans le nouveau paysage des Oscars, l’histoire d’un film doit désormais rivaliser avec la narration qui l’entoure, transformant ainsi la manière dont les films sont perçus et récompensés.