The Last of Us s’avère déjà être l’un des meilleurs, sinon le meilleures adaptations de jeux vidéo de tous les temps. HBO et Craig Mazin ont réussi à emmener le voyage émotionnel et apocalyptique de Neil Druckmann sur les efforts que nous déployons pour protéger les personnes que nous aimons et le transformer sans effort en quelque chose d’encore plus grand et pour un public beaucoup plus large.
Au cœur du voyage se trouve Joel, la figure paternelle d’Ellie représentée pour la première fois dans les jeux de Troy Baker, puis dans la série HBO de Pedro Pascal.
GamesRadar + et Total Film ont récemment rencontré Baker, qui joue maintenant le bras droit de David James dans la série HBO, pour parler de la transformation d’un PNJ en un personnage important, du succès de la série et de la réalisation de l’une des scènes les plus dramatiques du jeu. .
Attention : Spoilers pour l’épisode 8 de The Last of Us à venir !
Total Film : Pouvez-vous me dire ce que c’était que d’être invité à rejoindre la série dans un rôle « non-Joël » ? Comment vous l’ont-ils présenté ?
Troie Baker: C’était une surprise. Je ne l’avais vraiment pas anticipé. Je ne m’y attendais pas. Ce n’était pas quelque chose où je me disais « Tu ferais mieux de me trouver un rôle ». S’il y en avait un, alors super. Sinon, je suis heureux d’observer et d’encourager et ma voix sera au-dessus de la tanière de tous ceux que je connais qui soutiendront ce spectacle. Et alors Neil est venu vers moi et m’a dit – je l’ai dit en plaisantant toute la journée – il a dit: « Hé mec, j’ai un rôle pour toi. » Je suis comme, « Oh mec, merci. »
Et je pensais que ça ressemblait à un clicker ou quelque chose comme ça. Et il dit : « Je veux que tu joues James. » Et je suis allé, « Oh mon Dieu, merci, mec… Qui est James encore? » [laughs] Et c’est de cela qu’il s’agit dans cette émission… nous allons nous concentrer sur Joel et Ellie – au cœur de cette histoire, il y a ces deux-là. C’est l’histoire d’un amour entre un père et une fille. Mais nous avons la possibilité, sans les encombrements, si je puis dire, de ce que le jeu nous oblige à faire, d’explorer d’autres personnages qui n’existaient pas dans le jeu comme nous l’avions fait avec Kathleen et Perry, ou qui existent dans le jeu. , mais d’une manière différente comme nous le faisons avec James et David.
Et le jeu sert un but merveilleux. C’est un excellent PNJ qui frappe ses battements, fait exactement ce qu’il est censé faire. Ce que j’aime, c’est que Neil et Craig ont jugé bon de gonfler un peu ce personnage et de lui donner plus d’agence et plus de participation dans ce chapitre de cette histoire.
Le défi était, d’accord, comment ne pas le jouer comme un méchant ou, ou pire encore, un homme de main ? Parce que c’est un peu le but qu’il a servi dans le jeu. Alors je suis immédiatement allé travailler et j’ai pensé à qui était ce type. Chaque personnage de cette histoire est en quelque sorte parallèle ou reflète Joel et Ellie. Tout le monde le fait. L’un de mes exemples préférés est : non seulement nous voyons cela avec Bill et Frank et comment les deux sont si différents, mais si similaires dans cet amour qu’ils ont entre eux. Voici ce que nous faisons : Nous prenons soin des personnes qui comptent pour nous. Et maintenant, nous avons cette belle scène dans l’épisode six où ils vont dans la ville de Tommy et nous voyons les différences entre Joel et Tommy et comment leurs vies ont été différentes.
Et puis aussi chez Maria, où avec un seul fait que Maria a perdu son fils quelques jours après Sarah, il y a deux chemins divergents. Et Maria a pu conserver son rôle parental – comme lorsqu’elle coupe les cheveux d’Ellie – mais Joel a abdiqué son rôle de père. Donc, ce genre de retour au tout début de l’épisode un, où vous voyez Joel comme un bon gars, juste un col bleu normal, un mec travailleur qui essaie de joindre les deux bouts.
Et c’est là que je vois James. James n’est pas né dans cette situation. Cela lui est probablement arrivé très tôt à l’adolescence, alors qu’il était peut-être dans les forces de l’ordre ou qu’il allait devenir flic. Il a appris à utiliser une arme, mais il n’a jamais pensé qu’elle serait utilisée pour cela. C’est pourquoi quand nous arrivons au moment où il va tirer sur le cheval pour arrêter la fille, mais il ne va pas tirer sur la fille, il ne peut pas se résoudre à le faire et cela n’a rien à voir avec David. Sa moralité ne le lui permet pas.
C’est ce que fait cette situation : prendre un homme bon et lui enlever toute l’humanité à laquelle il s’accroche désespérément. Ce qui reste est ce lambeau d’humain qui finira par faire l’inadmissible.
Comment était-ce d’adapter l’une des scènes les plus dramatiques du jeu d’un côté complètement différent ?
Oh mec, pour moi, ils sont tous dramatiques. Vous savez ce que je veux dire? Chaque épisode a été rempli de moments fondamentaux clés du jeu ou cruciaux pour l’histoire. Il y a tellement de choses à ce sujet que je regarde et que j’y vais, quelle merveilleuse opportunité de prendre des scènes familières – et pas seulement les moments horribles, mais aussi les beaux moments. Vous regardez l’épisode Left Behind où nous arrivons à recréer cette belle nuit dans le centre commercial, en particulier avec l’arcade. Il y a donc ces possibilités de rendre la lumière un peu plus claire et l’obscurité un peu plus sombre.
Notre épisode n’est pas différent: [David and his cult] se mettent littéralement dans une position irrécupérable, tout cela parce que l’hiver est cruel. mais ce ne sont pas des gens qui prétendent être méchants. Donc pour moi, la partie amusante d’adapter certains de ces moments dramatiques que nous connaissons du jeu est amusante parce que maintenant j’ai l’impression d’être à l’intérieur du jeu plutôt que de simplement jouer au jeu, même si j’ai également aidé à faire ces scènes .
Je me souviens quand nous avons tourné cette scène dans le jeu et regardé Ashley [Johnson] à l’époque faire ce mouvement – qu’ils ont répété tant de fois. Et c’était avec Reuben Langdon, l’un de nos incroyables cascadeurs. C’est aussi un grand acteur. Il y a aussi Nolan [North] qui a joué David dans le match. Ashley attrape le couperet, qui bien sûr n’est que du polystyrène, peu importe. Et puis ce genre de souvenir joue dans ma tête alors que je me tiens là sur le plateau et il y a – ils l’ont appelé, je ne plaisante pas – une « vessie de sang » avec un gars avec une pompe à air qui se déclenche dès que ce [cleaver] va dans [James’s] cou, qui est un aimant attaché à mon cou, de sorte que lorsque Bella me frappe avec le couperet, il se brise et reste là. Les différences entre ces deux versions de la scène sont à la limite du comique.
Je pensais que c’était presque poétique de vous faire jouer ce personnage qu’Ellie tue spécifiquement.
Il y a tout un tas d’ironie. C’est pourquoi toutes les rumeurs, comme, « il va jouer David! » C’est kitsch et stupide. Je suis content qu’ils n’aient pas fait ce choix. Ça aurait été trop.
Que pensez-vous du point de vue de Pedro Pascal sur Joel?
Ce que j’aime, c’est que tu ne penses pas forcément à Pedro Pascal, mais à la seconde où tu prononces le nom, tu te dis ‘Ok, ok, je vois ça’. Et puis vous le voyez comme Joel, et puis vous le regardez comme Joel. Et ce que cela m’a montré, c’est que, heureusement, ce personnage est plus grand que n’importe quelle performance. Si c’était comme si j’étais le seul à pouvoir le faire, alors nous n’aurions pas fait un assez bon travail. Ce personnage doit être plus grand qu’un acteur. Et heureusement, non seulement Pedro, mais Bella ainsi que – ainsi que le reste de notre distribution – montre que cette histoire, ces personnages, sont plus grands qu’une seule version.
Quels sont les plus grands défis ou différences entre le « jeu vidéo » et le jeu télévisé normal ?
C’est un commerce de confiance. Si je suis sur le tournage du jeu The Last of Us, il y a un ensemble différent de ressources qui me sont confiées. J’ai une scène de capture de mouvement, j’ai une combinaison de capture de mouvement et j’ai une caméra sur la tête. J’ai des accessoires rudimentaires, donc il y a beaucoup d’imagination, mais ils me font confiance pour utiliser les ressources dont je dispose pour donner vie à ce personnage et vous faire ressentir quelque chose en tant que joueur.
Espérons que cela mettra en lumière le travail acharné que font les gens dans les jeux. Mais [The Last of Us TV Show] n’est pas le modèle parce que c’est une chose tellement remarquable. Ce n’est pas seulement comme, oh, nous devrions maintenant adapter les jeux en émissions. C’est une façon réductrice de voir cela parce que cela a pris une histoire remarquable qui s’est présentée dans un média qui a phénoménalement bien fonctionné. Et puis c’est l’attachement de ce créateur avec un autre créateur qui est passionné par le jeu et essaie de rester fidèle à l’intention originale du jeu sur un support différent.
Et puis on leur donne beaucoup d’argent pour faire ça. Ce sont donc tous ces ingrédients qui rendent cette chose possible. Mais à la fin de la journée, ce que Craig [Mazin] dit est tellement génial : nous aimons nous concentrer sur ce que nous pensons et ce que nous ressentons, et le faire aussi honnêtement que possible. Et il m’a donné une bonne note une fois sur l’écriture. Il a dit, n’essayez pas d’être intelligent, soyez juste honnête. Et c’est ce qu’ils font dans chaque épisode. Nous sommes juste honnêtes. Et je pense que c’est pourquoi cette histoire résonne auprès d’un tout nouveau public.
The Last of Us est actuellement diffusé sur HBO. Consultez notre calendrier de diffusion de The Last of Us pour rester au courant du moment où vous pourrez regarder le prochain épisode.