Cet article contient quelques spoilers pour L’Académie des Parapluies saison 3 sur Netflix.
Le cinéaste français Jacques Rivette a soutenu dans Cahiers du Cinéma que « chaque film est un documentaire de sa propre fabrication ». C’est aussi un instantané du monde dans lequel il a été réalisé.
Cette pensée s’applique à la troisième saison de L’Académie des Parapluies, qui est sorti sur Netflix la semaine dernière. En termes narratifs de base, la saison 3 de L’Académie des Parapluies est un assemblage familier de tropes de super-héros. Reprenant directement après la fin de la deuxième saison, l’équipe éponyme de super-héros inadaptés se retrouve renvoyée à un présent méconnaissable. Ils ont changé l’histoire, et les effets d’entraînement de cette action ont déclenché rien de moins que l’apocalypse.
Ce sont tous des trucs de super-héros assez standard. Plus que ça, c’est assez standard Académie des parapluies des trucs. En termes narratifs, les enjeux de la troisième saison ne sont pas trop différents des enjeux des deux saisons précédentes. Les personnages le reconnaissent même. « Tout ce que nous faisons, c’est sauver le monde pendant une journée, nous féliciter, puis tout redevient foutu », se plaint le chef d’équipe nominal Luther (Tom Hopper). Il n’a pas tort. C’est la tragédie du super-héroïsme.
Cependant, il y a quelque chose de nettement différent dans la saison 3 de L’Académie des Parapluies, et cela n’a pas grand-chose à voir avec les particularités de l’intrigue ou les enjeux. Au lieu de cela, cela ressemble à une réalité incontournable de la production de la série qui se glisse sur les bords du cadre. C’est quelque chose qui n’a jamais été reconnu ou discuté dans le texte de l’émission elle-même, mais plutôt une illustration de l’aphorisme de Rivette. C’est un rappel de comment et quand le spectacle a été fait.
La deuxième saison de L’Académie des Parapluies créée en juillet 2020, au début de la pandémie. En raison du type de post-production qu’une telle émission nécessite, la deuxième saison s’est terminée beaucoup plus tôt en novembre 2019. En conséquence, la deuxième saison faisait partie d’une vague de médias pré-pandémiques publiés pendant la pandémie elle-même, et l’émission reflète cela. La deuxième saison a une grande distribution et semble quelque peu expansive, dans le contexte de Dallas dans les années 1960.
En revanche, la troisième saison était entièrement un produit de la pandémie. Netflix l’a commandé en novembre 2020, avec une photographie principale commençant en février 2021 et se terminant en août 2021. La pandémie a tout affecté, et naturellement ces effets se sont répercutés sur la production cinématographique et télévisuelle. Alors que la production reprenait lentement pendant la pandémie, ceux qui travaillaient sur des films et des émissions de télévision ont découvert que le processus de création de divertissement avait radicalement changé.
La production médiatique est devenue à la fois plus insulaire et plus stérile pour limiter le risque de contagion parmi les acteurs et l’équipe. Ceux qui travaillent sur de telles productions devraient se mettre en quarantaine et s’isoler, souvent séquestrés dans de petites et étroites «zones à bulles» coupées du monde extérieur. Les directives limitaient le nombre de personnel sur le plateau, ce qui signifiait que de nombreuses productions réduisaient les extras. La nourriture était servie dans des « modules de restauration ». Il y avait des « lectures de table Zoom et des réunions de production Zoom ».
Saison 3 de L’Académie des Parapluies a été réalisé sous ces contraintes. Il y a eu une augmentation significative du temps passé sur l’émission, comme l’a expliqué Tom Hopper, « les protocoles COVID signifient que nous avons des journées plus courtes, ce qui signifie que la durée réelle du tournage va être beaucoup plus longue ». Cela signifiait également moins de temps en dehors du studio, Robert Sheehan rappelant à quel point l’équipe était excitée lorsqu’elle a pu tourner sur place, « L’équipe bourdonnait qu’ils soient tous sortis. »
Il y a un débat en cours sur la mesure dans laquelle ces productions peuvent ou doivent reconnaître la réalité de la pandémie. Spectacles comme L’anatomie de Grey construit des scénarios autour de la pandémie, tandis que des émissions comme Succession a choisi de l’ignorer complètement. Narrativement, L’Académie des Parapluies tombe tout à fait dans ce dernier camp, ne mentionnant jamais les mots « pandémie » ou « COVID » et évitant toute référence aux maladies transmissibles.
Bien sûr, même les téléspectateurs sans toute cette connaissance de la production hollywoodienne peuvent capter les changements imposés par la pandémie. C’est évident, par exemple, quand Star Trek : Picard structure son récit pour limiter le nombre de partenaires de scène travaillant sur un plateau fermé avec la star octogénaire Patrick Stewart. Casts sur des projets comme Le Lotus Blanc et Agé de sont maintenus petits et géographiquement isolés. Les acteurs sont bloqués pour se tenir plus éloignés. Les affichages d’intimité à l’écran sont limités.
Dans de nombreux cas, cette réalité transparaît dans l’ambiance de la production, sinon du récit. Notant comment le casting de Rupture a été maintenu isolé pour maintenir la production en marche, le journaliste Alexis Soloski a noté que leurs journées consistant en grande partie à être transportées de leurs chambres d’hôtel au plateau fermé offraient « un étrange parallèle avec le spectacle lui-même ». Rupture n’a rien à voir avec la maladie ou la quarantaine, mais il s’agit de solitude et de déconnexion, qui saigne de la réalité dans la série.
C’est tout à fait le cas avec la saison 3 de L’Académie des Parapluies. Avant même que l’apocalypse ne passe à la vitesse supérieure, le monde de la troisième saison semble curieusement vide. Avec relativement peu d’extras, les premières scènes s’appuient fortement sur le mixage sonore pour créer un sentiment d’activité, remplissant l’air du bruit de fond des klaxons de voiture, des téléphones qui sonnent, des bavardages en arrière-plan. C’est étrange et troublant, même si ce n’est pas quelque chose que le spectateur reconnaît immédiatement et consciemment.
Une grande partie de la saison se déroule dans deux emplacements de choix. L’Umbrella Academy a été occupée par une équipe alternative, reconvertie en Sparrow Academy. Klaus (Robert Sheehan) conduit ses frères et sœurs dépossédés à l’hôtel Obsidian. C’est un espace transitoire. « Aujourd’hui, elle n’est qu’un flophouse, une maison de fête, pour ceux d’entre nous qui ne cherchent pas à être jugés par les règles et les normes de la société », explique Klaus. « Et le meilleur dans tout ça, c’est qu’elle va s’occuper de nous, sans poser de questions. Plus jamais. »
Les hôtels peuvent être effrayants et solitaires dans le meilleur des cas, avant même qu’ils ne deviennent des espaces de quarantaine. Il y a une raison pour laquelle Le brillant est un film d’horreur tellement efficace. Cependant, il y a quelque chose de particulièrement claustrophobe à propos de l’hôtel Obsidian. Reflétant le fait qu’il a été secrètement conçu et construit par le fondateur de l’Umbrella Academy, Sir Reginald Hargreeves (Colm Feore), il reflète parfaitement l’Umbrella Academy elle-même, au point qu’il pourrait de manière convaincante être une réparation du même ensemble.
Au sommet de l’hôtel, Diego (David Castañeda) découvre un mystérieux portail vers un univers alternatif. Cet univers alternatif s’avère être une image miroir de l’hôtel Obsidian, bien qu’il soit éclairé dans des tons d’orange plutôt que de bleu. Les portes sont verrouillées ; Il n’y a pas d’issue. L’univers entier est un hôtel. « Génial », se plaint Lila (Ritu Arya) après que Reginald les ait conduits en mission dans ce monde miroir. « Donc, nous resterons à l’hôtel pour toujours, à regarder les murs et à manger de mauvais sushis. »
Au fur et à mesure que la saison avance, les images deviennent de plus en plus morbides et apocalyptiques. Five (Aidan Gallagher) se rend au siège de la Commission, l’autorité du voyage dans le temps qui a servi de force antagoniste au cours des deux premières saisons. Il le trouve étrangement vide, délabré et en train de s’effondrer. Klaus passe plus de temps dans l’au-delà. Au fur et à mesure que la saison avance, le monde lui-même devient de plus en plus petit. D’abord les animaux disparaissent, puis les gens, puis finalement le monde à l’extérieur de l’hôtel.
Alors que les deux premières saisons de L’Académie des Parapluies Construit pour un événement apocalyptique culminant que l’équipe s’est efforcé d’empêcher, le troisième semble en grande partie consister à vivre jusqu’à la fin du monde. Au milieu de la saison, Five découvre que l’univers est ravagé par un «Kugelblitz», qui est «la fin de tout: chaque rocher, chaque étoile, chaque atome aspiré dans un trou noir radieux» qui «effondre au hasard la matière à travers chaque moment dans le temps jusqu’à ce qu’il ne reste plus rien.
Une grande partie de la troisième saison est construite autour de l’impuissance de ces personnages face à ce genre d’annihilation claustrophobe. C’est une approche étrangement poignante du genre d’enjeux que les histoires de super-héros emploient habituellement avec tant de désinvolture. C’est aussi une approche qui résonne avec un public qui a vécu des confinements et de l’isolement, aux prises avec ce que signifie être seul à vivre des événements d’une ampleur apocalyptique. Les personnages sont dans leur propre bulle.
Vers la fin de la saison, Luther organise un mariage avec sa chérie Sloane (Genesis Rodriguez). Les 10 seules personnes restantes assistent à la fête, organisée dans un espace événementiel de l’hôtel conçu pour en accueillir des centaines. C’est une séquence charmante, triste, douce, mélancolique et réconfortante, qui capture le sens dans lequel tant d’événements importants de la vie – comme les mariages et les funérailles – ont pris une intimité et une solitude encore plus grandes en ces temps étranges. Le monde n’a jamais semblé plus petit.
Alors que la saison 3 de L’Académie des Parapluies n’est pas sur la pandémie de manière littérale ou narrative, la saison capture une grande partie de l’ambiance de l’époque. En conséquence, la saison évolue de manière inattendue. Le moment de sa sortie en fait également partie. La crise est loin d’être terminée et la pandémie n’a pas encore été qualifiée d’endémique, mais le récit est en train de changer. Il y a beaucoup de traitement à faire, à travers ces quelques années très troublées et troublantes.
La troisième saison de L’Académie des Parapluies est une tentative étonnamment touchante de s’attaquer au sentiment et à l’humeur du monde dans lequel il a été produit, et c’est d’autant plus riche pour la manière dont il capture l’expérience plus que la réalité de celle-ci.