La transformation d’Austin Butler dans « Elvis » offrira un peu plus de conversation avec l’Oscar du meilleur acteur Le plus populaire doit être lu

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Les hanches d’Austin Butler ne mentent pas. Il devient le roi du rock and roll, Elvis Presley, possédant toutes ses bizarreries et ses inflexions émotionnelles dans « Elvis » de Baz Luhrmann. Debout comme la meilleure performance unique de la première moitié de 2022, les mouvements de Butler l’ont propulsé dans la course aux Oscars du meilleur acteur. Cependant, sa route vers un nominé ne sera pas facile, avec une mauvaise distribution totale de sa co-star Tom Hanks, qui est jeté dans un gros costume avec un accent douteux, et une exécution trop cuite. Le succès des prix du biopic dépendra du box-office global du film et des possibilités dans d’autres catégories d’Oscars.

Quelque chose m’est venu à l’esprit en assistant à la projection d' »Elvis » menant à sa première au Festival de Cannes en mai : il n’y a personne qui n’ait pas entendu parler d’Elvis. Pourtant, à mesure que le temps s’éloigne de son époque, se terminant par sa mort en août 1977, il est devenu plus un mythe qu’une personne, en particulier parmi la génération Y et les jeunes générations. En tant que cinéphile et fan de musique éclectique moi-même, je connais très bien les chansons à succès d’Elvis, surtout après les avoir vues abordées plusieurs fois au cours des saisons de l’émission de concours de chant « American Idol ». On peut affirmer qu’en raison des influenceurs des médias sociaux et de l’évolution du paysage de la consommation de divertissement, des chansons comme « Can’t Help Falling in Love with You » sont bien connues mais peuvent être associées à d’autres artistes qui les ont reprises. Par exemple, ils pourraient l’associer au groupe de reggae britannique UB40 de 1993 (présenté dans le film « Sliver ») ou à l’interprétation meurtrière de Haley Reinhart de 2017, présentée dans des publicités.

La curiosité à propos du célèbre musicien pourrait aider le box-office « Elvis », à la fois des jeunes qui veulent savoir qui il était et des personnes plus âgées qui veulent voir si Luhrmann a bien compris. La même curiosité a aidé « Bohemian Rhapsody » (2018) de Dexter Fletcher à remporter quatre Oscars, dont celui du meilleur acteur pour Rami Malek, qui incarnait le chanteur principal de Queen, Freddie Mercury.

En observant comment Butler contrôle ses manières et ses inflexions vocales tout au long du film, chaque mouvement est intentionnel, mettant en valeur la vulnérabilité du musicien. Rappelant les rôles nominés aux Oscars comme Joaquin Phoenix dans le rôle de Johnny Cash dans « Walk the Line » (2005), il y a tellement de choses pour le spectateur (et les éventuels électeurs) à s’accrocher. Cependant, le film devra être un acteur polyvalent pour que Butler puisse entrer dans la liste des acteurs.

De plus, comme « Bohemian Rhapsody », la scène finale d' »Elvis » est ce qui ouvre les conduits lacrymaux et amène les pensées de « ce qui aurait pu être » alors que Butler libère chaque once de son âme ardente dans une reconstitution du dernier public du musicien. performance de « Unchained Melody ». Le « clip Oscar » par excellence reste avec vous longtemps après le générique.

Butler, qui aura 31 ans en août, pourrait être perçu comme trop jeune pour remporter le prix du meilleur acteur, car les électeurs veulent souvent qu’ils «paient leur dû». Alors que beaucoup peuvent citer des acteurs comme Timothée Chalamet (« Call Me by Your Name »), le troisième plus jeune nominé de l’histoire qui avait 22 ans à l’époque, ou un gagnant comme Eddie Redmayne dans « The Theory of Everything » (2014), plusieurs catégories en dessous de la ligne et / ou une nomination pour la meilleure image sont souvent nécessaires pour un tel exploit, quelque chose qu' »Elvis » peut avoir du mal à saisir.

Être l’un des seuls noms d’un film dans la catégorie du meilleur acteur est difficile à atteindre (à moins que l’acteur ne soit bien établi, comme Antonio Banderas dans « Pain and Glory »). Même avec une victoire aux Golden Globes, des nominations aux BAFTA et aux SAG, le travail de Taron Egerton en tant qu’Elton John dans « Rocketman » (2019) n’a pas réussi à faire la programmation de l’acteur de 29 ans. Cependant, son film a été nominé et a remporté l’Oscar de la meilleure chanson originale (« I’m Gonna Love Me Again » de John et Bernie Taupin).

Ce qui aide Butler dans sa quête de reconnaissance, c’est que de nombreux films précédents de Luhrmann ont trouvé l’amour des branches artisanales de l’Académie. L’adaptation et le remake de « The Great Gatsby » (2013) par Luhrmann ont remporté deux statuettes aux Oscars pour la conception de la production (Catherine Martin et Beverley Dunn) et la conception des costumes (Martin), tandis que « William Shakespeare’s Romeo + Juliet » (1996) a décroché un prix encore très impressionnant. mention pour la conception de la production (Martin et Brigitte Broch). Le chef-d’œuvre de Luhrmann « Moulin Rouge! » (2001) est son seul film à avoir été nominé pour le meilleur film, et depuis lors, il ne s’en est pas approché. Il convient de noter que « Moulin » est également le seul de sa filmographie à avoir été nominé pour le rôle d’acteur – Nicole Kidman, qui a eu un doublé aux côtés de « The Others ».

La quadruple lauréate d’un Oscar Martin offre une conception de production époustouflante (avec les décorateurs de décors Beverley Dunn, Shaun Barry et Daniel Reader) et pourrait retrouver une fois de plus une double nomination. La recréation de Las Vegas des années 70, avec une formidable séquence musicale de « Suspicious Minds », maintiendra le film dans la discussion. Tous les éléments mélodiques sont de bon augure pour la reconnaissance du meilleur son, une catégorie qui a été très favorable aux biopics musicaux tels que « Ray » (2004).

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Tom Hanks comme colonel Tom Parker
Warner Bros.

En ce qui concerne le maquillage et la coiffure, la branche peut souvent récompenser « le plus » plutôt que « le meilleur ». Les métiers accomplis avec Olivia DeJonge en tant que Priscilla (qui est exceptionnelle malgré un temps d’écran limité) et Kelvin Harrison Jr en tant que BB King sont exceptionnels. Cependant, il est difficile de déchiffrer où la mutation de Hanks en directeur de longue date d’Elvis, le colonel Tom Parker, déraille. Bien qu’il soit devenu l’un de nos acteurs les plus appréciés, c’est l’une des sorties les plus bizarres de sa longue carrière.

La durée d’exécution vigoureuse et l’échec des conteurs du film à aborder l’influence de la communauté noire et de ses musiciens sur Elvis ne suggèrent pas qu’une mention de montage ou de scénario est dans son avenir. Mais, les gens peuvent simplement regarder au-delà de cette omission.

« Elvis » est à son meilleur lorsqu’il se concentre sur l’amour entre le roi et sa femme Priscilla et les coups de pied qu’il a produits au cours de sa carrière. Ce qui est le plus évident, c’est le respect de Luhrmann pour sa famille survivante, donnant à Priscilla et à sa fille Lisa un adieu en larmes qu’ils n’ont jamais eu. Nous verrons qui est d’accord sur la ligne des Oscars.

« Elvis » est distribué par Warner Bros et sort en salles vendredi.

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