Jeon Do-yeon, qui a remporté le prix de la meilleure actrice à Cannes pour son rôle dans « Secret Sunshine » de Lee Chang-dong en 2007 et qui a longtemps eu la réputation d’être l’actrice la plus admirée de Corée, a la chance de montrer sa gamme dans « Kill Boksoon ».
Le film d’action soutenu par Netflix est présenté dans la section Berlinale Special du Festival du film de Berlin et est une vitrine d’action pleine d’esprit créée spécialement pour Jeon par l’un des meilleurs jeunes réalisateurs coréens, Byun Sung-hyun.
Quelles étaient vos intentions lorsque vous avez décidé de faire Kill Boksoon ?
Byun Sung-hyun : Mon travail précédent avant celui-ci était un film politique. Et après avoir filmé cela, je n’avais aucune intention particulière autre que de créer quelque chose avec l’incroyable actrice Jeon Do-yeon. Je ne lui ai donné aucune sorte de texte ou de scripts. Je lui ai juste demandé si elle ferait le prochain film ensemble.
Mon objectif était de savoir comment tirer parti de cette actrice talentueuse. Non seulement elle est très appréciée, mais elle vit aussi cette vie de mère. En la regardant, j’ai créé une histoire pour refléter cette dichotomie. Elle a fait beaucoup de films qui sont profonds et significatifs. Je voulais renoncer à tout message véhiculant cela et plutôt raconter une histoire qu’elle n’avait jamais faite auparavant. On pourrait dire que ce film a été complètement et entièrement conçu à partir d’elle.
Est-ce que Jeon Do-yeon a participé au processus d’écriture du scénario ?
Byun : Jeon n’a pas écrit le récit ou le scénario. Je pourrais écrire les lignes des tueurs, mais il y a des lignes que seule une mère pourrait dire. Jeon faisait de l’improvisation et j’écrivais certaines de ses répliques.
Jeon : En tant qu’acteur, mon travail a toujours été ouvert au public. Cependant, ma vie privée est gardée très privée. Le directeur Byun venait chez moi et m’observait en train de discuter avec mon [one] fille.
Comment voyez-vous ce rôle s’intégrer dans votre récit de carrière?
Jeon : Je me suis fait connaître du grand public grâce à mon film « Secret Sunshine » [for which she won the best actress award at Cannes in 2007] et après cela, j’étais plutôt coincé dans certaines limites. Des œuvres plus sombres et plus profondes, plus sérieuses, continuaient à me parvenir. Je voulais franchir cette frontière, mais je ne pouvais rien faire d’autre qu’attendre le bon morceau. Le personnage Boksoon est quelqu’un qui montre à tout le monde ce qui était plus pour cet acteur.
C’était une longue attente.
Jeon : Je suis prêt depuis longtemps. Je pense que ce sont les réalisateurs qui ne l’étaient pas.
Pouvons-nous peut-être contextualiser cela. C’est un film dirigé par des femmes. Mais la mère et le tueur sont-ils un modèle ?
Byun : Pendant très longtemps, les films d’action n’ont concerné que des personnages masculins. Et avec le temps, je pense que le public en a peut-être assez de voir ça. Ce n’est pas nécessairement qu’ils voulaient voir des personnages féminins jouer ces rôles. Mais je pense que cela a définitivement conduit le public et l’industrie à élargir leur horizon en termes de regard sur les personnages.
Avez-vous dû vous entraîner beaucoup pour le rôle?
Jeon : Tout n’est peut-être pas évident. Mais oui, je me suis beaucoup entraîné.
Byun : Habituellement, avec les films d’action, vous n’utilisez pas beaucoup de plans plus longs. Cela signifie que vous pouvez utiliser beaucoup de doubles cascadeurs. Cependant, lorsque nous avons fait notre storyboard, nous étions clairs sur le fait qu’il devait y avoir de longues séquences d’action, où l’actrice elle-même devait être là, car nous nous concentrions sur son visage. Elle devait vraiment y entrer elle-même. Beaucoup de scènes étaient très exigeantes et difficiles physiquement.
Veuillez expliquer l’atmosphère et l’univers que vous avez cherché à créer. C’est sombre et violent, mais c’est traité avec esprit et humour.
Byun : Je voulais créer une ambiance de type roman graphique. C’était en partie parce que mon film précédent [“Kingmaker”] était tellement ancré. Je voulais quelque chose de fictif, mais pas trop fantastique.
J’ai entrepris de le faire dès la toute première scène où il y a une bagarre sur le pont. Ce pont particulier est très bien connu de tous les Coréens. Donc, avoir ces choses absurdes qui se produisent là-bas crée l’ambiance pour le reste du film.
L’univers des entreprises qui emploient des tueurs que nous avons déjà vu dans « John Wick », qui a certainement été une influence. Mais je voulais lui donner un petit goût qui est uniquement coréen. Les tueurs de « John Wick », ils sont tellement cool. [In “Kill Boksoon”] ils sont plus robustes, un peu plus comme des gens que vous rencontreriez tous les jours.
Et comme il y a deux histoires – celle du tueur et celle de la mère – il fallait que je maintienne la distance adéquate entre les deux mondes de Boksoon. Si nous présentions l’univers tueur d’une manière exagérée, cela enlèverait à la réalité de sa vie de mère. Et vice versa.
Vous semblez beaucoup jouer avec les blagues verbales, dont seules certaines se retrouvent dans la traduction.
Byun : Eh bien, oui, le jeu de mots entre Kill et le nom du personnage Gil [G and K are written and pronounced the same way in Korean] était définitivement prévu. Ailleurs, ces scènes où les tueurs se réunissent ou dînent, je voulais que le dialogue soit très nonchalant – « oh oui, j’ai entendu dire qu’il était en voyage d’affaires la semaine dernière et qu’il est mort » – quelque chose que vous entendriez juste parmi les employés réguliers travailleurs parlent de leur vie quotidienne et de leur travail. Dans « John Wick », vous entendrez parler de « faire sortir quelqu’un » ou de discuter de leurs prix en espèces.
Dans [“Kill Boksoon”] dans ces scènes où il y a confrontation, le dialogue n’est ni grave ni menaçant. C’est juste comme, ‘vous savez, s’il vous plaît, comprenez que je dois joindre les deux bouts’ et l’autre personne ‘comme, ouais, je comprends.’
L’utilisation de mots comme « montrer » au lieu d’« exécution » joue également dans la tromperie que la mère et le tueur jouent sur sa fille.
Byun : Oui, définitivement. L’utilisation d’œuvres telles que « show » et « script » donnait l’impression d’entrer dans une société de divertissement de premier plan ou un distributeur de films et de rencontrer le chef de l’entreprise. J’ai apporté beaucoup de jargon de l’industrie cinématographique, comme lorsque les personnages se disent qu’ils doivent éteindre leur téléphone lors du tournage d’une scène. Une autre phrase est la phrase «Bon travail» qui est largement utilisée sur un plateau de tournage coréen.
Et où va l’industrie coréenne du divertissement ?
Byun : Le contenu coréen est apprécié dans le monde entier. Et il y a certainement beaucoup de contenu de qualité en Corée. Mais mon admiration et mon respect personnels vont plus au contenu créé au début des années 2000. C’est en fait ce à quoi j’aspire. Je pense aussi qu’avec le temps, il y aura une plus grande demande et une barre plus haute pour la qualité du contenu qui sort de Corée.
Jeon : Après avoir tourné « Secret Sunshine », j’ai reçu un appel me demandant si je voulais auditionner pour le prochain « Terminator ». Ce n’est pas l’appel le plus attendu que vous recevriez après avoir fait un film comme [heart-wrenching art-house title] « Soleil secret. » Mais je dois dire que ce n’est vraiment pas facile à cause de la barrière de la langue. En tant qu’acteur, j’accorde la plus haute importance au langage que j’utilise, au type de dialogue que j’utilise en tant que personnage. Je ne pense pas me lancer dans des projets mondiaux de si tôt.
Alors, pas d’agent Hollywood alors ?
Jeon : C’est exact !