L’idée que le monde s’accélère est, pour la plupart, un mensonge que les gens se disent pour nier qu’ils vieillissent. Même à l’écran, une accélération perçue peut être une illusion : oui, un film moyen du XXIe siècle a des montages plus nombreux et plus rapides qu’un film réalisé avant 1980, grâce aux développements technologiques et à la montée du « style MTV ». Mais le va-et-vient dans un film Marvel du XXIe siècle n’est pas plus rapide que celui d’une comédie loufoque des années 1940. (Cela pourrait être plus lent, en fait.) Ainsi, alors que la comédie de science-fiction de Netflix Le projet Adam peut ressembler à un film d’Amblin Entertainment joué à une vitesse de 1,5 pour les téléspectateurs qui ont grandi avec ces films, les raisons en sont au-delà des cruelles distorsions du temps.
L’un des principaux facteurs derrière l’énergie rat-a-tat du film est la star Ryan Reynolds: Il est Deadpool, pour l’amour de Dieu. Le sarcasme rapide est la pierre angulaire de sa marque. Le scénariste-réalisateur Shawn Levy a déjà collaboré avec Reynolds (sur 2021’s Gars libre) et a tourné huit épisodes de Choses étranges, donc combiner les deux est une prochaine étape logique. Lorsque Levy et Reynolds – tous deux coproducteurs du film – jouent de leurs atouts, Le projet Adam est un plaisir de science-fiction amusant et agréable qui produit quelques bons rires. Mais dans les moments où une douceur non diluée est requise, l’écriture désinvolte du film se démarque de manière négative.
Le film s’ouvre en 2050, juste à l’extérieur de l’orbite terrestre, où Adam (Reynolds) – un type classique de « pilote hotshot qui joue selon ses propres règles » – se prépare à voler un jet voyageant dans le temps. Adam est désespéré de revenir en 2018, pour des raisons qui deviennent rapidement claires. Mais il s’écrase accidentellement en 2022, avec une balle dans le flanc et un vaisseau bio-lié qui ne démarrera pas tant que sa blessure ne sera pas guérie. (Le film est plein d’artifices « D’accord, je suppose » de ce type.) Alors il fait irruption dans le jardin de son moi de 12 ans, une version plus petite, plus asthmatique, mais tout aussi intelligente d’Adam (Walker Scobell ).
Photo : Doane Gregory/Netflix
Adam adulte a besoin de l’ADN du jeune Adam pour démarrer son vaisseau. Le jeune Adam a besoin d’Adam adulte pour l’aider à résoudre certains problèmes liés à la mort récente de leur père Louis (Mark Ruffalo), un physicien brillant mais négligent. Alors les deux se sont lancés dans une aventure folle à travers l’espace (enfin, juste de l’autre côté de la ville) et le temps (mais seulement, genre, cinq ans) pour empêcher le Louis de 2018 de réaliser les percées scientifiques qui feront du voyage dans le temps une réalité. Les lignes de touche avec Zoe Saldaña en tant qu’épouse courageuse d’Adam adulte Laura et Jennifer Garner en tant que mère prévisible d’Adams, Ellie, impliquent que les femmes servent d’influences modératrices pour Adam aux deux âges. Mais pour l’essentiel, cette histoire concerne davantage la relation d’Adam avec son père – et lui-même.
Reynolds et Scobell ont une chimie gagnante en tant que deux Adams, coordonnant leur langage corporel et se faisant rebondir des insultes ludiques tout au long du film. (Un moment où les deux rigolent alors que Reynolds fait « péter » sa blessure par balle est étonnamment doux.) L’idée d’un enfant rencontrant son moi adulte ou d’un adulte voyageant dans le temps pour réparer les torts de son enfance films — y compris 13 En cours 30, un autre film qui a jeté Jennifer Garner et Mark Ruffalo en couple. Le projet Adaml’équipe de rédaction de quatre personnes est hyper conscient de ce fait, tout comme ils sont clairement conscients qu’Adam se bat avec une arme qui ressemble beaucoup à un sabre laser, contre un méchant dont le plan pour créer un Terminateur futur ressemble au plan de Biff Tanner dans Retour vers le futur partie II.
Levy gère ces références d’une manière plus légère que, disons, Prêt joueur un, toutefois. Le projet Adamsemble être plus de faire un film dans le esprit d’une aventure de science-fiction familiale des années 80 plutôt que de se débarrasser de la bonne volonté du public envers les films préexistants. Cela étant dit, Levy met en scène une action dans une forêt tout droit sortie de HE, et le jeune Adam porte un gilet gonflé Marty McFly tout au long du film. Mais encore une fois, ces clins d’œil sont utilisés avec l’intention de créer le même type d’émerveillement chez les enfants d’aujourd’hui que les films de Spielberg il y a 40 ans, tout en faisant un signe de tête aux parents des enfants des années 80 assis à côté d’eux sur le canapé. Et il y a des moments spécialement conçus pour ravir les téléspectateurs autour de l’âge du jeune Adam, comme la scène où il abat un groupe de méchants robotiques avec des drones contrôlés par son casque VR. Si c’était en 1989, cela aurait été un Nintendo Power Glove.
Il va peut-être de soi que Le projet Adam glisse sur les paradoxes du voyage dans le temps, reconnaissant que les deux Adam traînent devrait démêler le continuum espace-temps, mais sans jamais vraiment expliquer pourquoi ce n’est pas le cas. (Apprêt ce n’est pas le cas.) C’est pardonnable, étant donné que le film se déroule trop rapidement et trop gaiement pour s’attarder sur les énigmes scientifiques.
Image : Netflix
Mais c’est révélateur de la façon dont Le projet Adam perd son emprise lorsque les enjeux deviennent un peu plus élevés. Catherine Keener est étrangement interprétée comme la grande méchante du film, par exemple, jouant son personnage ni comme un super-vilain exagéré ni comme une menace crédible. (Netflix en dévoile également une partie Irlandais technologie pour mettre le visage de Keener sur un corps double dans des scènes où elle interagit avec elle-même plus jeune.) Et un intermède romantique entre Garner et Ruffalo est un peu trop ironique pour son propre bien.
Une note émotionnelle Le projet Adam hits parfaitement est dead-dad schmaltz – encore une fois, sans surprise, étant donné la palette d’influences avec lesquelles Levy travaille ici. Les histoires de famille sont la marque de fabrique des films d’aventure pour enfants des années 80 recréés avec amour dans Le projet Adam, et il convient de noter que le film ralentit, à la fois en termes de rythme et de dialogue, pour les scènes sentimentales entre père et fils. Lorsqu’il s’agit d’émotions plus adultes – par exemple, la cupidité des entreprises ou l’amour romantique – le film ne peut s’empêcher de les saper avec un sarcasme défensif. Mais son exploration des blessures de l’enfance vient d’un endroit plus sérieux.
Les années passent plus vite à mesure que nous vieillissons, mais les blessures que nous avons subies en tant qu’enfants restent figées jusqu’à ce que nous y remédiions. La forme de thérapie présentée dans Le projet Adam est évidemment impossible, et plus qu’un peu simpliste. Mais dans un film qui sort de la porte avec une telle vitesse vertigineuse, cela affecte de manière inattendue quand il s’agit de guérir l’enfant intérieur d’Adam – ou l’enfant extérieur, selon le cas. Donc pendant Le projet Adam peut faire HE semblent lents, son cœur est au même endroit vulnérable.
Le projet Adam fait ses débuts sur Netflix le 11 mars.