Sans être trop précis sur les points de l’intrigue qui n’ont pas déjà été révélés dans l’une des bandes-annonces ou dans le synopsis, la première scène que j’ai vue se déroule au début du film et montre Joshua avec sa femme enceinte Maya sur une plage en Thaïlande. À leur insu, les forces armées américaines envahissent l’enclave d’IA où ils vivent à la recherche d’une soi-disant arme censée constituer une menace pour l’humanité. Au cours de l’attaque, Maya découvre que Joshua est un agent infiltré américain. Elle le fuit avec sa famille AI et Joshua la voit très probablement tuée par une bombe.
La séquence met non seulement en scène l’événement angoissant qui place Joshua sur une voie qu’il suit dans le reste du film, mais elle donne également une idée de l’esthétique des effets visuels du film, que Gareth Edwards a décrit comme essayant d’imaginer à quoi ressemblerait la technologie. si le Walkman de Sony battait Apple dans les guerres de conception technologique. Edwards a tourné le film dans 80 endroits différents à travers le monde et a posé les effets visuels sur des paysages réels. Le résultat est un film qui semble plus vécu, plus réaliste et plus réaliste que ce que nous avons vu au cinéma dans de nombreux longs métrages de science-fiction ces derniers temps (une sensation qui n’est qu’aggravée par le fait qu’une grande partie du film a été tournée. sur les objectifs anamorphiques des années 1970), et c’est un changement rafraîchissant.