Le Japan Foundation Touring Film Programme, le plus grand festival de cinéma japonais du Royaume-Uni, prendra la route en février et mars. Sa sélection 2024 est la plus grande jamais organisée par l’événement, avec une grande partie adaptée au thème des souvenirs, des moments et des réflexions.
« Le JFTFP24 se penche sur le cinéma japonais pour explorer la façon dont les souvenirs sont utilisés dans les voix cinématographiques des cinéastes japonais, depuis les films où les souvenirs sont un point central jusqu’aux œuvres dans lesquelles ils jouent un rôle subliminal en motivant ou en affectant l’esprit et le comportement des gens », ont déclaré les organisateurs.
Le festival se déroulera du 2 février au 31 mars et se déroulera dans 30 villes britanniques, dont Édimbourg, Manchester, Oxford, Orcades, Exeter et York.
Les points forts du programme incluent : la première britannique de « Shadow of Fire », réalisé par le favori du festival Shinya Tsukamoto (Tetsuo : The Iron Man) ; une nouvelle entrée dans le genre Roman Porno de Nikkatsu, « Hand » ; l’anime visuellement époustouflant « Lonely Castle in the Mirror » et « A Man » de Kei Ishikawa.
Le réalisateur Maeda Tetsu sera sur place pour présenter son mystère d’actualité en maison de retraite « Do Unto Others ». Il en sera de même pour Chihara Tetsuya, réalisatrice d’un quatuor d’histoires de femmes générationnelles vibrantes et visuellement engageantes dans « Ice Cream Fever ».
Suwa Nobuhiro explore les conséquences du tremblement de terre de 2011 dans le drame poignant « Voices in the Wind ».
Réalisé par Matsumoto Yusaku et basé sur des événements réels, « Winny » raconte l’histoire du programme de partage de fichiers peer-to-peer qui est devenu le logiciel de choix pour le piratage en ligne au Japon en 2002 et a conduit à l’arrestation et à l’arrestation de procès du programmeur Kaneko Isamu
D’autres titres incluent le classique de l’âge d’or du cinéma japonais « The Snow Flurry » de Kinoshita Keisuke, le dernier « Twilight Cinema Blues » de Jojo Hideo, qui se concentre sur les crises auxquelles sont confrontés les cinémas indépendants dans un monde post-pandémique ; « The Zen Diary », de Nakae Yuji, basé sur un essai sur l’alimentation et la cuisine du célèbre auteur japonais Mizukami Tsutomu.
Dans le genre fantastique, science-fiction et horreur, les sélections incluent « Lonely Castle in the Mirror » de Hara Keiichi, sur un professeur solitaire qui découvre un nouveau monde de défis ; histoire en boucle temporelle « Lundi : à ‘cette’ semaine ! », de Takebayashi Ryo ; conte de voyage dans le temps « Du bout du monde » ; et le mystère d’horreur du réalisateur de J-horreur Nakamura Yoshihiro, « The Inerasable ».
Les histoires de femmes au programme comprennent le drame humain « Mille et une nuits » de Kubota Nao ; l’adaptation manga de Toyoda Tetsuya sur la disparition d’un mari, « Undercurrent », réalisée par Imaizumi Rikiya ; « Ondulations » d’Ogigami Naoko ; l’histoire d’un reclus « YOKO » de Kumakiri Kazuyoshi avec Kikuchi Rinko ; et « The Lump in My Heart », de Matsumura Shingo, qui examine les liens d’une relation mère-fille.
« Sabakan », le premier film de Kanazawa Tomoki, est un conte nostalgique et doux-amer qui se déroule pendant l’été 1986 et voit un jeune garçon et son ami se lancer dans une aventure sur une île voisine, ignorant que leur innocence d’enfance est sur le point d’être brisée.
« The Fish Tale » d’Okita Shuichi est un conte tout aussi sincère sur le passage à l’âge adulte, basé sur l’autobiographie de Sakana-kun, une personnalité de la télévision japonaise bien connue pour sa connaissance approfondie du poisson.
« Hit Me Anybody One More Time » est une satire comique du réalisateur de comédie Mitani Koki et raconte l’histoire du Premier ministre fictif du Japon, largement méprisé, qui cherche un retour politique.
« Hoarder on the Border », réalisé par Kayano Takayuki, est présenté dans un format de style omnibus présentant de multiples récits interconnectés tournant autour de Ritsuki, un homme doté d’une équipe de nettoyage très spécialisée.
Réalisé par Matsunaga Daishi, « Egoist » est un drame LGBTQ+ touchant sur un homme qui est passé de la timidité rurale à un rédacteur de mode confident, mais dont la relation subit une tournure inattendue.
Le programme comprend également « The Snow Flurry », un titre rétrospectif de 1959 de l’un des plus grands cinéastes japonais, Kinoshita Keisuke (« La Ballade de Narayama », « Vingt-quatre yeux »). La narration non linéaire dépeint un mélodrame familial qui repose sur une double tentative de suicide ratée.