Selon une étude publiée par le British Film Institute (BFI), les pénuries critiques d’équipes causées par le boom de la production britannique en cours peuvent être atténuées par une approche d’investissement dirigée par l’industrie.
Les dépenses de production cinématographique et télévisuelle haut de gamme au Royaume-Uni ont atteint plus de 7,65 milliards de dollars en 2021 et devraient atteindre 9,3 milliards de dollars d’ici 2025. Un examen des compétences commandé par le ministère britannique du numérique, des médias, de la culture et des sports et exécuté par le BFI a révélé que le boom entraîne une pénurie croissante d’équipages à tous les niveaux, ce qui commence à avoir un impact négatif sur l’industrie et contribue à des lieux de travail très stressés. Les augmentations conséquentes du budget de production affectent plus durement le secteur indépendant, selon l’étude.
La production britannique nécessitera jusqu’à 20 770 employés supplémentaires à temps plein d’ici 2025, nécessitant un investissement global en formation de plus de 104 millions de livres sterling (128 millions de dollars) par an, un chiffre qui représente environ 1,4 % du niveau prévu des dépenses de production cette année-là.
Pour répondre à la demande alléchante, le secteur de la production doit contribuer au moins 1% de tous les budgets de production pour former sa main-d’œuvre actuelle et future, conclut l’examen.
Le 1% pourrait inclure des contributions aux fonds de compétences cinématographiques et télévisuelles haut de gamme ScreenSkills; dépenser pour des initiatives que les productions gèrent elles-mêmes ou qu’elles sous-traitent à des prestataires de formation et à des partenaires ; et des contributions à la taxe d’apprentissage du gouvernement à condition qu’elles soient dépensées pour les compétences et la formation de l’équipage.
« Le problème est grave et doit être industrialisé et nécessite une solution industrialisée », a déclaré Ben Roberts, PDG du BFI, lors d’une conférence de presse sur l’examen.
« Si nous pouvons bien faire les choses, en plus d’investir dans notre équipe et de capitaliser sur l’opportunité offerte par la croissance de notre industrie, nous pouvons accélérer la création d’une main-d’œuvre qui reflète véritablement notre société. Ce faisant, nous devons également nous attaquer de toute urgence aux pratiques et cultures de travail négatives, y compris les longues heures régulièrement attendues de l’équipage », a ajouté Roberts.
L’examen avertit que si l’investissement du secteur de la production dans les compétences et la formation n’augmente pas de manière adéquate pour relever les défis, il est « recommandé que le gouvernement britannique explore les exigences pour rendre obligatoire l’investissement dans le développement des compétences et la formation qui sont liés aux dépenses de production ».
Neil Peplow, directeur de l’industrie et des affaires internationales de BFI, a déclaré: «Il existe une véritable compréhension collégiale dans l’industrie, que la seule façon de résoudre ce problème est de le faire ensemble. Et c’est donc une chance pour nous, à la suite de cet examen, d’amener ces personnes dans ce groupe pour qu’elles se développent avec l’industrie, car elles s’en approprieront alors les processus et les mécanismes nécessaires pour créer une structure autour de la façon dont nous abordons toutes ces recommandations vont de l’avant. Et puis aussi un moyen de nous assurer que ce quantum d’au moins 1% est atteint.
Les principales conclusions et recommandations comprennent une approche dirigée par l’industrie et localisée en matière d’investissement dans la formation ; une approche plus formalisée de l’embauche, de la gestion du lieu de travail et du perfectionnement professionnel; des passerelles plus solides vers l’industrie à partir de l’éducation et d’autres secteurs ; des informations, des profils et des parcours professionnels plus complets ; et de meilleures données pour soutenir la politique et l’action.
« La nature complexe et interconnectée des problèmes et des solutions signifie que pour résoudre les pénuries de compétences, nous – en tant qu’industrie – devons répondre simultanément à toutes les recommandations clés de l’examen », a déclaré Peplow. « Par exemple, les problèmes de rétention actuels et le manque de diversité de nos équipes signifient qu’il est inutile de recruter plus de nouveaux entrants à moins que nous ne nous attaquions aux pratiques et à la culture du lieu de travail. Il ne sert à rien d’envoyer des personnes en formation si nous ne leur accordons pas suffisamment de temps et d’expérience dans leurs fonctions. Ce n’est pas un menu de choix; c’est un modèle de réussite.
Pour lancer la livraison par rapport aux principales conclusions, le BFI lance quatre programmes, y compris la cartographie de l’équipage et la prévision de la pénurie ; créer des descriptions de poste; conseil et orientation professionnelles; et le suivi de la diversité de la main-d’œuvre.
Pendant ce temps, l’examen a été bien accueilli dans l’industrie britannique, gagnant les éloges de personnes comme le directeur général de la BBC, Tim Davie; Carolyn McCall, PDG d’ITV ; Alex Mahon, PDG de Channel 4 ; Kevin Trehy, vice-président exécutif, production physique chez Warner Bros. Discovery ; Alison Small, responsable de Grow Creative UK pour Netflix ; Tim Bevan, coprésident de Working Title Films; Elizabeth Karlsen, co-fondatrice de Number 9 Films ; Steven Knight, créateur de « Peaky Blinders » ; Max Rumney, directeur général adjoint de l’organisme commercial du secteur des écrans Pact ; Seetha Kumar, PDG de ScreenSkills ; Paul Evans, chargé de recherche au syndicat des industries créatives Bectu ; Peter Bazalgette, coprésident, Conseil des industries créatives ; Adrian Wootton, directeur général de la British Film Commission ; et Alex Pumfrey, PDG de Film and TV Charity.
