Pour mon argent, l’un des aspects les plus intéressants de la création d’un jeu est la composition et l’orchestration de sa musique. Avec Final Fantasy, c’est doublement le cas car pour moi, et j’imagine pour tant d’autres, sa bande originale est l’une de ses meilleures parties. Qu’il s’agisse de chaînes lo-fi, de nouveaux arrangements, de compilations, de versions pour piano ou autre chose, la musique de Final Fantasy fait son chemin dans plusieurs de mes listes de lecture.
C’est pourquoi j’étais si enthousiaste à l’idée de discuter avec le compositeur Masayoshi Soken de sa partition pour Final Fantasy XVI. Vous reconnaîtrez peut-être son nom car il est également le compositeur de Final Fantasy XIV. Pourtant, si vous ne le faites pas, il y a une chance que ce soit un nom dont vous vous souviendrez après la sortie de FFXVI car après avoir passé plus de trois heures de temps pratique avec le jeu dans le bureau de Square Enix à Tokyo, au Japon, je suis confiants que nous sommes sur le point d’obtenir un banger d’un score.
Masayoshi Soken, compositeur de Final Fantasy XVI
En discutant avec Soken, je voulais lui parler de certains des principaux thèmes et mélodies de tout jeu Final Fantasy – des choses comme le prélude, le thème principal, la Victory Fanfare, et plus encore – et il avait beaucoup à dire. Dans cette série en quatre parties, je décomposerai différents aspects de la musique qui m’excitent et, espérons-le, vous aussi.
Assurez-vous de rattraper les trois premières parties ici:
La musique de Final Fantasy XVI Partie 4 – Le son
Beaucoup de réflexion est nécessaire pour créer des éléments clés d’une partition de Final Fantasy, comme le Prélude et Victory Fanfare (vous pouvez lire à ce sujet ici), mais tout autant de réflexion entre dans l’instrumentation de chacune des plus de 200 pistes de la bande originale. J’étais curieux de savoir quels musiciens jouaient pour créer le son de FFXVI, comment Soken s’y était pris et comment les thèmes du jeu jouaient dans ces choix.
« Je pense que pour beaucoup de thèmes pour les Eikons, vous allez avoir beaucoup de chœurs masculins […] parce que nous avons parlé de la façon dont cela apporte cette sensation sombre », me dit Soken. « Mais je pense qu’il y a aussi beaucoup de cuivres […] et cordes […] aussi, parce que vous essayez d’obtenir cette sensation sombre et classique.
Dès le saut, le producteur de FFXVI Naoki Yoshida a chargé Soken de créer une partition très classique et il est resté fidèle à cette orientation tout au long de la composition… à l’exception d’une chanson.
Naoki Yoshida, producteur de Final Fantasy XVI
« Il ne voulait pas que nous partions dans trop de tangentes et devenions trop fous avec ça », dit Soken. « Il y a eu une bataille avec un certain Eikon et après l’avoir jouée, je me suis dit : ‘Il n’y a aucun moyen que je puisse faire ça en classique. Je veux faire quelque chose de différent. Je veux m’éloigner du classique et faire quelque chose de complètement différent. J’ai donc composé un morceau qui n’était absolument pas classique. Et sans le dire à personne, je l’ai mis dans le jeu et j’ai laissé l’équipe de développement y jouer, et le retour que j’ai eu était qu’ils l’avaient vraiment, vraiment aimé même si ce n’était pas classique. Ils ont estimé que cela correspondait vraiment, vraiment à la bataille.
Soken est resté discret sur le combat d’Eikon auquel il faisait référence, mais il a taquiné quelque chose qui, je pense, intéressera ceux qui sont à l’écoute de la communauté FFXIV: non seulement le directeur de la localisation Michael-Christopher Koji Fox a écrit les paroles présentées sur cette piste, mais il a également chanté pour elle.
« C’est un peu embarrassant », dit Koji avec un sourire alors que Soken rit. « Personne n’est censé le savoir, mais oui, il y en a quelques-uns qui peuvent avoir mes styles vocaux. »
Bien que je ne puisse pas aller plus loin, Koji dit que Soken a fourni sa voix à cette chanson comme piste d’accompagnement de Koji et dans le jeu final, ils sont mélangés.
Vous entendrez également d’autres mélodies familières dans FFXVI, car Soken dit : « Il y a beaucoup de morceaux dans le jeu que nous avons inspirés de la musique des précédents Final Fantasies, y compris Final Fantasy XIV. » Il n’en partagerait pas plus avec moi, car s’il le faisait, il dit que ce serait un spoiler.
Cela témoigne du ton plus large de la musique dans FFXVI. Soken et son équipe ne se sont pas efforcés de choisir un seul instrument ou style de musique pour définir la partition. Au lieu de cela, il a examiné la géographie de Valisthea et les nations qui l’habitent.
« Nous ne voulons pas dire que cet endroit est égal à cet endroit dans le monde réel », dit-il. « Pour certaines situations, nous pouvons avoir des instances d’origine arabe ou peut-être des instruments d’origine asiatique parce qu’ils correspondent à cette zone ou à la situation et à ce qui se passe dans les cinématiques. »
Il poursuit en déclarant que parce que FFXIV a un monde si vaste, vous pouvez passer de nombreux types de thèmes et de musiques différents en fonction de l’endroit où vous allez. Alors que dans FFXVI, il dit que le jeu propose une histoire ciblée et que l’équipe voulait garder les thèmes principaux de la musique pour s’adapter à l’histoire tout au long.
« Nous ne voulions pas avoir ces gros sauts, nous avons donc ce pilier principal […] de la musique, ce pilier classique, et puis à partir de là, on va s’ajuster un peu, on va s’amuser un peu avec ça dans certains domaines. Mais ce son principal va s’adapter et [it’s] va passer par tout le jeu ; vous n’allez pas obtenir ces grands sauts dans les styles de musique.
Pour en savoir plus sur le jeu, rendez-vous sur le hub de couverture exclusif Final Fantasy XVI de Game Informer en cliquant sur la bannière ci-dessous.