Un indice musical vient au tout début de « Bullet Train », qui sort maintenant, lorsqu’une nouvelle version du classique disco des Bee Gees « Stayin ‘Alive » est chantée en japonais – parce qu’un assassin américain nommé Ladybug (Brad Pitt) va passer les deux prochaines heures à tenter de faire exactement cela, en combattant une demi-douzaine d’autres tueurs dans un train à grande vitesse de Tokyo à Kyoto.
Un film exagéré comme « Bullet Train » exigeait une partition exagérée, a décidé le compositeur Dominic Lewis (« The King’s Man »), et il a passé plus d’un an non seulement à écrire la partition entière mais aussi à produire ( et dans plusieurs cas co-écrit) les chansons entendues tout au long du thriller d’action de David Leitch.
Les films précédents de Leitch («Atomic Blonde», «Deadpool 2») ont été jonchés de chansons, Lewis le savait («c’est un gars qui tombe à l’aiguille»), alors son concept est devenu: «Puis-je écrire quelque chose dans le style d’une aiguille- drop, cela ressemble à une chanson mais fait le travail de marquer, en suivant les hauts et les bas de ce qui se passe?
Alors que Lewis s’est formé à la musique classique à la Royal Academy of Music de Londres, il a également passé du temps dans des groupes de rock avant de se lancer dans la musique de film. «Je suis devenu un scientifique fou», dit-il, notant que la mission «Bullet Train» a commencé pendant le verrouillage de COVID, il joue donc de la guitare, de la basse, des claviers et chante tout au long de la partition.
« C’est très brut et délibérément désordonné », concède Lewis. « Tout est dans l’ambiance et pas de technique. C’est en grande partie ce qu’est le rock ‘n’ roll. C’est une question d’attitude, et je voulais vraiment transmettre cela.
Il y a d’étranges voix sans paroles partout, et selon Lewis, « la voix solo principale est un chanteur d’enka », une forme de chant japonais traditionnel. « C’est tellement unique dans son style, le vibrato est tellement émouvant. » C’est le seul clin d’œil de la partition à la musique japonaise traditionnelle ; il n’utilise aucun instrument japonais.
Il a proposé une série de chansons comme matériau de base pour plusieurs des personnages principaux du film. « Le Despedida », chanté en espagnol par Alejandro Sanz, 22 fois lauréat d’un Latin Grammy, a été écrit pour le loup (joué dans le film de Bad Bunny). « My Time to Shine », interprété par UPSAHL, a commencé comme thème pour Prince (Joey King).
« Kill Me Pretty » est le thème du « destin » de Lewis « fait dans une ambiance rock des années 70 » et chanté par le chanteur japonais Tamio Okuda, tandis que les deux morceaux plus familiers, nouvellement produits par Lewis – « Stayin ‘Alive » et le centenaire « I’m Forever Blowing Bubbles » – sont chantés respectivement par la chanteuse japonaise Avu-chan et le crooner des années 60 Engelbert Humperdinck, âgé de 86 ans.
Humperdinck, peut-être le choix le plus décalé de tous, a été recruté parce que Lewis avait repéré un autocollant du club de football de West Ham United au dos du téléphone portable de Tangerine (Aaron Taylor-Johnson), et le compositeur s’est souvenu que la chanson thème de l’équipe était » I’m Forever Blowing Bubbles », écrit en 1918 et un succès dans les music-halls britanniques dans les années 1920.
« Faisons un arrangement avec une ambiance des années 60, Vegas, go-go », était la pensée de Lewis et, en l’occurrence, Humperdinck vit à Los Angeles. Ils ont enregistré dans les légendaires studios Capitol, encore une fois dans le cadre du plan de Lewis visant à créer un son couvrant les genres musicaux populaires des années 60 et 70 aux synthés des années 80 et au rock grunge des années 90.
Le compositeur Dominic Lewis a expérimenté la musique pour créer un chaos de voiture à voiture pour « Bullet Train »
Dan Pinder
Lewis a même pu écrire le thème télévisé de l’émission pour enfants au synthé ringard pour le personnage de Momomon en costume dans le train. Enfin, alors que la raison du chaos de voiture à voiture devient claire et que le train devient incontrôlable, « J’avais besoin d’un énorme orchestre pour tout ramener à la maison. » Un orchestre de 70 musiciens enregistré pendant deux jours chez Sony pour couronner le tout.
Pour une autre tournure, «nous avons mis à peu près tout, y compris les cordes, dans un magnétophone. Nous ajoutions du wow et du scintillement, faisions plier les choses et le faisions simplement sonner comme un vieil échantillon.
Leitch a encouragé l’expérimentation, dit Lewis : « David a dit : ‘Tu peux faire tout ce que tu veux et si c’est trop, je te ferai reculer. Balancez-vous simplement vers les clôtures, soyez audacieux et amusez-vous. Et c’était comme ça. »