La créatrice de costumes « Killers of the Flower Moon », Jacqueline West, a utilisé plus de 1 000 couvertures de Pendleton et Osage Nation. Les plus populaires à lire absolument Inscrivez-vous aux newsletters variées Plus de nos marques

Les couvertures colorées jouent un rôle important dans la culture autochtone. Et c’est pourquoi ils jouent également un rôle important dans « Killers of the Flower Moon » de Martin Scorsese.

Julie O’Keefe, consultante en vêtements d’Osage, explique que les couvertures sont devenues un élément essentiel de la narration et sont « une expression de la façon dont nous nous représentons encore aujourd’hui ».

Scorsese a fait appel à la costumière Jacqueline West pour créer les looks de « Killers of the Flower Moon ». « Il voulait que le film soit axé sur les personnages, avec des vêtements et une garde-robe aidant à raconter l’histoire », explique West. West, nominé aux Oscars pour une autre pièce d’époque, « The Revenant », a fait appel à O’Keefe en tant que consultant expert.

L’authenticité et la représentation parfaite de la nation Osage de l’Oklahoma étaient d’une importance cruciale pour Scorsese, dit West, il était donc essentiel de trouver quelqu’un avec une connaissance approfondie des insignes Osage et des vêtements quotidiens.

Basé sur le livre non-fictionnel de David Grann de 2017 « Killers of the Flower Moon : The Osage Murders and the Birth of the FBI », le film raconte l’histoire tragique et vraie de membres de la tribu Osage qui ont été assassinés dans des circonstances suspectes dans les années 1920. Il met en vedette Leonardo DiCaprio, Robert DeNiro, Lily Gladstone et Jesse Plemons.

West a commencé par lire le livre de Grann, qui constitue la base du film, ainsi que par une plongée approfondie dans les photos d’archives.

Le personnage de Gladstone, Mollie, était son objectif principal, mais elle et O’Keefe ont également regardé ses sœurs Anna Brown (Cara Jade Myers), Reta (Janae Collins) et Minnie Smith (Jillian Dion). «Mollie était la sœur traditionnelle», explique O’Keefe. « West lui a donné des vêtements traditionnels, parfois colorés pour contrer le silence intérieur du personnage. »

Pour la scène du mariage, qui constitue un moment important du film, West a choisi un manteau militaire américain des années 1800, qui a été retravaillé en une robe Osage pour le personnage de Gladstone. « Il a été pris et orné de tout ce qui est Osage ; travail de ruban, broderie et ceinture tissée au doigt. Elle poursuit : « Le haut-de-forme était important dans la tenue vestimentaire des hommes américains et réapproprié dans le cadre de la robe de cérémonie de mariage des femmes Osage, qui prenaient des plumes et se faisaient siennes pour dire qui elles étaient. C’est presque une rébellion contre l’armée américaine.»

O’Keefe ajoute que les manteaux de mariage étaient un symbole important de richesse qui montrait que les épouses venaient d’une famille de chefs éminents. Nous avons également acheté beaucoup de choses aux artisans Osage que nous avons utilisées dans le film, ainsi qu’aux membres de la tribu qui, dans le film, ont apporté des pièces qui étaient des objets de famille à porter et à partager.

Quant à sa palette de couleurs, les seules photos d’archives que West devait prendre étaient en noir et blanc, elle a donc dû faire preuve de créativité. « À mesure que les choses deviennent plus sombres pour Mollie, sa garde-robe aussi », dit West. «J’essaie d’habiller les gens de l’intérieur. J’ai regardé ce qu’elle choisirait un certain jour, comme aller au procès ou quand elle ferait un retour physique. J’ai essayé de montrer que tout dans sa palette changeait pour refléter son humeur.

Anna, la sœur de Mollie, s’est tournée vers un style caucasien pour trouver comment s’intégrer à la culture. Son style était audacieux. « En plus d’essayer de déterminer comment vous allez vous intégrer dans cette culture et survivre, vous laissez tomber la richesse Kardashian sur vous, et tout d’un coup, vous avez le type d’argent qu’ils ne comprenaient pas comment avoir. « , explique O’Keefe, « Ils essaient de déterminer ce qui est acceptable ici. Vous voyez également cela se refléter chez Minnie et Reta, elles portent des vêtements caucasiens mais elles portent toujours leurs couvertures, ce qui montre qui elles sont toujours à l’intérieur.

Au total, West a utilisé plus de 1 000 couvertures. La société Pendleton, basée dans l’Oregon, a recréé de nombreux styles vintage, tandis que d’autres ont été achetés et certains lui ont été prêtés par des membres de la communauté Osage. « Il existe quatre façons différentes de porter une couverture », ajoute O’Keefe.

L’équipe de Pendleton a envoyé à West des nuanciers et des dessins spécialement conçus pour les tribus Osage dans les années 1920. West déclare : « Je leur ai montré une photo de [the real] Mollie Burkhart et ses sœurs en studio, et elles ont recréé ces couvertures dans les couleurs qu’elles avaient faites à l’époque, jusqu’aux étiquettes qu’elles utilisaient dans les années 1920. »

Historiquement, les couvertures Pendleton constituaient un objet de commerce important pour les différentes tribus. West explique que les Osage ont ajouté des franges et des rubans caractéristiques aux couvertures. «J’ai eu l’impression que c’était devenu presque une armure. C’était quelque chose à porter soi-même, même si on s’habillait de manière moderne. Il vient de l’homme blanc, mais les Osages se l’approprient pour s’assurer que tout le monde en soit fier », explique West. « Lily s’assurait qu’il était plié de la bonne manière. Et vous pouvez voir partout qu’elle le porte de différentes manières. Cela révèle son humeur dans cette scène particulière et à quel point elle voulait être protégée avec elle.

Quant à DiCaprio, dit West : « Il y a une veste faite à partir d’une couverture Osage. Marty a adoré cette idée parce que c’était cette vraie couverture des années 1920 que nous avions découpée et transformée en veste. Mais Leo est un grand gars, donc nous n’avons réussi à en obtenir qu’une seule veste.