vendredi, décembre 27, 2024

La compétition des journées roumaines du Festival du film de Transilvanie présente une nouvelle vague de cinéastes « prêts à prendre des risques » Les plus populaires doivent être lus

«Miracle» de Bogdan George Apetri a remporté le premier prix du concours Journées roumaines au Transilvania Intl. Festival du film, qui a vu neuf réalisateurs pour la première fois parmi les 12 cinéastes en compétition dans la vitrine annuelle du cinéma national.

C’est la première fois qu’un nombre aussi formidable de débuts sont présentés dans la compétition, offrant un aperçu de ce que le directeur artistique du festival, Mihai Chirilov, décrit comme un « paysage équilibré » de voix nouvelles et établies dans la célèbre industrie cinématographique roumaine.

Cela fait près de deux décennies que « La mort de M. Lazarescu » (2005) de Cristi Puiu a remporté le prix Un Certain Regard au Festival de Cannes, donnant le coup d’envoi de ce qui allait être connu sous le nom de Nouvelle Vague roumaine. Deux ans plus tard, Cristian Mungiu a remporté la Palme d’Or pour son drame sur l’avortement « 4 mois, 3 semaines et 2 jours », consolidant le statut du mouvement et battant efficacement les billets de Mungiu, Puiu et de nombre de leurs pairs vers le haut de gamme. festivals comme Cannes et Venise pour les années à venir.

Alors que ces réalisateurs restent incontournables dans le circuit des festivals – le dernier en date de Mungiu, «RMN», récemment sorti en compétition sur la Croisette – une nouvelle vague de cinéastes roumains cherche à insuffler un nouveau souffle à une industrie dont «l’impact et la renommée internationale», a écrit Variété‘s Owen Gleiberman, « a radicalement diminué » ces dernières années.

Ces mots sont apparus dans sa critique de « Miracle », que Gleiberman a décrit comme un moment fort du Festival du film de Venise de l’année dernière et un film qui « pourrait raviver le cinéma roumain ». Une autre première du Lido, « Immaculate », a marqué les débuts prometteurs du duo de réalisateurs Monica Stan et George Chiper-Lillemark. Le film, qui a remporté le prix du meilleur réalisateur dans la section latérale des Venice Days du festival, est une histoire d’innocence perdue décrivant les épreuves et les tribulations d’une jeune femme dans une clinique de réadaptation.

Le co-réalisateur Stan fait partie d’une génération émergente de cinéastes féminines qui comprend Ligia Ciornei, dont le premier film « Clouds of Chernobyl, 1986: The Lost Year » suit une jeune femme forcée par sa mère à interrompre sa grossesse, et Alina Grigore, l’actrice -devenu réalisateur dont le premier long métrage, « Blue Moon », a remporté le premier prix à Saint-Sébastien l’année dernière et a remporté le prix des journées roumaines du meilleur premier film en Transylvanie.

Un trio de récits centrés sur les femmes racontés par des réalisatrices marque un changement distinct pour l’industrie roumaine longtemps dominée par les hommes. La différence est également visible à l’écran, non seulement dans les thèmes abordés par ces cinéastes – « Blue Moon » est centré sur une jeune femme dont les rêves sont contrecarrés par sa famille belliqueuse et dysfonctionnelle – mais dans une approche cinématographique qui s’éloigne des conventions de l’époque. Nouvelle Vague Roumaine. « Vous assistez à un film comme ‘Blue Moon’ d’Alina Grigore, qui ne correspond pas du tout à cette esthétique et vient d’une approche complètement différente », explique Chirilov. « Les gens n’essaient plus de copier-coller l’esthétique de la Nouvelle Vague roumaine. »

Des mots comme « aventureux » et « innovant » viennent à l’esprit du programmeur du TIFF lorsqu’il décrit la nouvelle génération de réalisateurs roumains. Cette approche se retrouve dans un film comme le premier long métrage de Victor Canache « La chèvre aux trois chevreaux », qui renverse un conte traditionnel roumain « avec des éléments brutaux et sanglants qui entrent dans le genre », dit Chirilov.

Pour de nombreux jeunes cinéastes, le simple fait de faire des films en dehors des contraintes bureaucratiques des organismes de financement soutenus par l’État roumain encourage de nouvelles vagues de pensée audacieuses. « Ils sont prêts à prendre des risques, surtout avec des gens qui n’ont pas d’argent de l’État », dit Chirilov. « Ils prennent le risque de faire des films avec leur propre argent, dans un style indépendant. Cela signifie généralement qu’ils prennent également des risques dans la narration. Ils sont libres de raconter une histoire complètement dénuée de toute idéologie.

S’il y a une constante qui semble unir les anciennes et les jeunes générations de cinéastes roumains, ce sont les applaudissements qu’ils continuent de remporter à l’étranger : avec les triomphes de Saint-Sébastien et de Venise pour Grigore et les co-réalisateurs Stan et Chiper-Lillemark, respectivement, il y a est Alexandru Belc, qui a remporté le prix du meilleur réalisateur dans la section latérale Un Certain Regard du Festival de Cannes pour son drame de l’ère communiste « Metronom ». Le documentaire hybride « For Me You Are Ceaușescu » de Sebastian Mihăilescu a été primé à la fois au DocLisboa et au Ji.hlava.

D’autres titres de la sélection des journées roumaines de cette année sont également arrivés en Transylvanie après les premières du festival précédent, notamment le long métrage d’animation d’Anca Damian « The Island », qui s’est incliné à Rotterdam ; la sélection de Saint-Sébastien « Mikado » d’Emanuel Pârvu ; et la première de Tallinn Black Nights de Gabriel Achim, « Snowing Darkness ». Le premier long métrage d’Octav Chelaru « A Higher Law » a été présenté en première mondiale à Thessalonique, tandis que « Man and Dog » d’Ötefan Constantinescu s’est incliné à Göteborg.

La compétition était complétée par « Nothing About Love » de Florin Piersic, Jr., qui a eu sa première mondiale en Transylvanie.

Source-111

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