La cabane dans les bois est une merveille. Une histoire singulière riche d’enjeux bibliques, de mythologie dense, de surprises, d’émotions, et le plus important, peu ou pas de place pour tout type de suivi, tout en un 95-forfait minute. Sorti il y a à peine 10 ans aujourd’hui, il est presque considéré comme une relique d’une époque oubliée, ce qui est l’une des nombreuses raisons pour lesquelles La cabane dans les bois fonctionne toujours aussi bien, malgré cette malheureuse marque noire qu’il porte maintenant.
Nous parlons, bien sûr, de Joss Whedon. Whedon, qui a produit et co-écrit le film, était une fois le roi de tous les Geeks. Le nom parmi les noms en matière de films de genre et d’émissions de télévision à succès. Ces dernières années cependant, le créateur de Buffy contre les vampires, Angel, et Luciole, et le Directeur de Les Vengeurs, est tombé en disgrâce à cause de accusations de comportement inapproprié et abusif depuis des acteurs tels que Buffy‘s Charisma Carpenter et Ligue des Justiciersc’est Ray Fisher. En conséquence, s’asseoir pour regarder l’un des travaux de Whedon maintenant (similaire aux films de Woody Allen, Mel Gibson, Harvey Weinstein et d’autres), il n’est pas toujours facile d’oublier le fait et d’embrasser la fiction. Dans le cas de La cabane dans les bois, c’est encore plus flou. L’ensemble du film est une déconstruction de tropes sexistes, offensants et obsolètes, donc leur inclusion dans ce film spécifique a du sens, même s’ils ne sont pas exactement OK. De plus, le plus important, ils sont effacés de la surface de la Terre à la fin. En gros, il y a beaucoup de bagages à déballer. Allons-y.
Sortie large le 13 avril 2012, La cabane dans les bois est réalisé par Drew Goddard (casse-cou) et co-écrit par Goddard et Whedon. Il suit un groupe d’étudiants (joués par Kristen Connolly, Fran Kranz, Anna Hutchison, Jesse Williams et, plus intéressant encore, Chris Hemsworth, qui a tourné cela avant Thor, bien qu’il ait été publié après) qui partent en vacances à l’emplacement titulaire, seulement pour découvrir qu’ils sont les sujets d’un rituel élaboré avec des enjeux mondiaux. Voici où, si vous n’avez pas vu La cabane dans les bois, vous voudrez peut-être cliquer à cause des spoilers. Mais après 10 ans, si vous n’avez pas déjà été gâté, c’est le moment idéal.
La cabane dans les bois est rempli d’énormes secrets et, en revoyant pour la première fois depuis quelques années, vous oubliez qu’il fait de son mieux pour les taquiner dès le début. Tout d’abord, il y a une courte section de crédit racontée sur un tas de ghiéroglyphes de type od, ce qui semble étrange à l’époque. Vient ensuite le prologue apparemment décousu de deux employés de bureau (joué par Emmy gagnants Richard Jenkins et Bradley Whitford) commencent leur journée. Aucune des scènes ne correspond aux attentes d’horreur traditionnelles, ce qui le rend évident La cabane dans les bois a plus que des enfants qui meurent dans les bois. À partir de là, chaque scène suivante tire légèrement le rideau jusqu’à ce qu’il soit révélé que les cinq étudiants séjournant dans la cabine doivent être sacrifiés par un être surnaturel de leur choix afin d’apaiser l’ancien gods. EChaque année, ces dieux doit être rendu hommage d’une manière très spécifique, sinon ils se mettront en colère et sortiront de la Terre pour la détruire.
Le simple fait de lire cela à haute voix, n’est-ce pas simplement l’une des idées les plus cool et les plus intrigantes de tous les temps ? En surface, vous avez ce qui ressemble à un scénario de film d’horreur banal avec des enfants assassinés par des zombies. Mais en dessous se trouve tout cet autre groupe de personnes très normales dont le travail consiste à tuer des étrangers afin de sauver le monde. Sauver le monde est généralement héroïque. Ici c’est dérangeant. La cabane dans les bois positionne les travailleurs comme des méchants, même s’ils ont de nobles intentions désintéressées. Ils se voient comme des sauveurs, mais puisque le public suit les victimes, nous sommes coincés au milieu. C’est un retournement fascinant non seulement des films d’horreur, mais aussi de la notion d’héroïsme elle-même.
En développant cela, nous apprenons que ce scénario de sacrifice se déroule partout dans le monde, chaque année. Cependant cette année, alors que le film commence, tout le monde a échoué. C’est aux États-Unis de tuer ces enfants ou la fin du monde entier. Les enjeux ne pourraient tout simplement pas être plus élevés. Et si vous n’avez pas tout à fait compris comment le film était une déconstruction des tropes cinématographiques modernes, les travailleurs en bas dirigés par Jenkins et Whitford deviennent essentiellement l’écrivain et le réalisateur d’un film. Utilisant toutes sortes d’astuces à leur disposition, ils guident leurs personnages vers leurs destins respectifs. Ce sont les maestros du chaos. Jusqu’à ce que, bien sûr, tout tourne mal.
Si La cabane dans les bois était juste cette idée cool de marionnettistes d’entreprise tuant des enfants, cela aurait probablement été un film solide. Mais pour vraiment aller plus loin, Whedon et Goddard élaborent l’un des troisièmes actes les plus mémorables de l’époque alors que les deux derniers survivants (Dana de Connolly et Marty de Kranz) se retrouvent au centre névralgique de l’opération. Là, pour continuer, ils libèrent simultanément chaque monstre, esprit, créature, etc. qui est à la disposition de la cabine sur une main-d’œuvre sans méfiance. Le résultat est une folle symphonie de la mort, avec des dizaines de créatures tuant toutes les employés du rez-de-chaussée de manière de plus en plus hilarante et dégoûtante. Tout cela conduit à la rencontre de Dana et Marty te réalisateur (Sigourney Weaver dans une apparition surprise) qui explique que s’ils ne meurent pas, le monde entier meurt. Ils choisissent ce dernier.
Il y a tellement de choses que j’aime La cabane dans les bois, qui sont toutes aussi vraies aujourd’hui qu’elles l’étaient il y a 10 ans. C’est passionnant, film propulsif à tous les niveaux. Il ne tire aucun coup de poing. Les idées qu’il contient deviennent exponentiellement plus grandes, et plus vous y réfléchissez, plus cela devient intéressant. Au-delà d’un simple film d’horreur cool, c’est une méta-dissection du genre, du cinéma en général et de la société dans son ensemble. Tant dans le film que dans la réalité, il se passe beaucoup plus sous la surface.
Ce qui nous ramène à Joss Whedon. Aujourd’hui, regarder n’importe quoi avec le nom de Whedon dessus, surtout quelque chose comme La cabane dans les bois qui présente de beaux jeunes gens se promenant dans leur sous-vêtements, se déshabiller ou toute autre forme de sur-les sexualisant, fait en sorte qu’un membre de l’auditoire connaissant ses actions en prenne note. Vous pensez, « Whedon a-t-il de mauvaises intentions ici ? Et même si la réponse est « Oui », dans La cabane dans les boiscela s’adapte et conduit le récit. La cabane dans les bois est très spécifiquement en train de riffer et de subvertir les films d’horreur des années 1980 qui donnaient la priorité au sexe à 100% d’une manière très ouverte, maintenant-façon datée. Alors, pour envoyer un genre, il choisit d’attirer l’attention sur le genre. L’histoire indique également clairement que le sexe fait partie de ce qui est nécessaire pour apaiser le gods. D’ACCORDpuis il y a aussi une scène très effrayante de dizaines d’hommes qui regardent et attendent que le personnage de Hutchison lui enlève son haut, ce qui est excessif et pas drôle comme c’était probablement prévu en 2012, mais encore une fois, c’est sur une liste de contrôle. Il faut le faire, ou le monde se termine.
Et finalement, après tout ça, ça La cabane dans les bois a le courage de finir par tout détruire et tout le monde sur Terre met tout cela au-dessus. Le monde où tous ces lubriquesles choses brutes sont OK est essuyé. Il est temps que l’humanité se termine et que quelqu’un d’autre ait sa chance, disent les personnages. Ce qui, en 2012, semblait un peu bizarre et trop pessimiste. Mais après la décennie que nous avons souffert depuis, ça sonne bien plus vrai maintenant. Notre monde pourrait en fait être au-delà de la sauvegarde. Et La cabane dans les bois essuie ces torts avec deux adolescents qui fument un joint.
À la libération, La cabane dans le boiss a fini par faire OK au box-office, gagnant environ le double de son budget. Pas mal, mais pas assez bon pour que le studio pense à des suites. Si cela avait été un succès, malgré sa mentalité d’évier de cuisine, il y avait certainement d’autres histoires qui auraient pu être racontées. Préquelles avec d’autres victimes. Histoires simultanées se déroulant dans différents pays. Les retombées du gods se déchaîne. Toutes ces histoires, hypothétiquement, auraient pu être racontées. Mais ils sont tous inutiles. La cabane dans les bois a fait la chose que le public dit toujours vouloir mais apprécie rarement. Une narration originale, passionnante et contenue avec un avantage. Et celui-ci est plus net que jamais 10 ans après sa sortie, même avec cette seule marque sombre.
La cabane dans les bois n’est pas diffusé gratuitement mais est disponible sur Blu-ray et à louer ou à acheter sur la plupart des services numériques.
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