La musique électronique est une grosse affaire. Selon un rapport par le Sommet international de la musique, en 2021, le secteur de la musique électronique était évalué à 6 milliards de dollars et ce secteur est sur le point de connaître une croissance supplémentaire significative. Ce chiffre de 6 milliards de dollars représente une augmentation de 71 % par rapport à la valorisation de l’industrie en 2020, qui était naturellement beaucoup plus faible en raison des effets de la pandémie. Alors que les revenus sont en baisse par rapport à 2019, à moins de nouvelles perturbations massives, l’industrie est sur le point en 2022 de dépasser ses sommets d’avant la pandémie.
Cela devrait être une excellente nouvelle pour les artistes et les mélomanes, mais il y a une mise en garde. Alors que la musique électronique continue de prospérer, l’accès aux festivals et aux concerts – le cœur de la scène musicale électronique – est devenu de plus en plus exclusif. Le prix des billets de concert est en hausse dans l’ensemble de l’industrie musicale. Plus tôt cette année, une fureur a été déclenchée lorsque des billets pour voir Bruce Springsteen, un artiste engagé parmi les gens de la classe ouvrière, ont été mis en vente à des prix astronomiques. Les prix élevés ont été imputés aux algorithmes utilisés par les plateformes de vente de billets, mais ce n’était pas un incident isolé.
Prenez Tomorrowland, l’un des plus grands festivals de musique électronique. En 2022, un billet d’admission générale au festival coûte environ 280 $. Ces billets se vendent très rapidement, ne laissant que les forfaits les plus chers, qui peuvent coûter plusieurs milliers de dollars. Et ce prix de base ne tient pas compte des déplacements, de la nourriture et de toutes les autres dépenses liées à la participation à l’un de ces événements. Le coût total d’aller à l’un de ces événements peut aller de 1 500 $ à 50 000 $. Ce n’est tout simplement pas quelque chose que la grande majorité des gens peuvent se permettre.
Restaurer la scène musicale électronique à ses racines
Les festivals de musique électronique ne se limitent pas à la musique. Ce sont des événements censés rassembler des personnes de tous horizons dans un cadre communautaire. La façon dont les choses fonctionnent actuellement, aller à ces événements devient plus un privilège.
Cependant, un projet blockchain a décidé de faire quelque chose à ce sujet et d’utiliser sa plate-forme pour ramener la musique électronique à ses racines. Klubcoin se présente comme la « 1ère crypto-monnaie pour tous les clubbers, festivaliers et fans de musique électronique ». L’objectif du projet est de créer une monnaie acceptée par tous sur la scène de la musique électronique. En utilisant la devise Klubcoin, les fans de musique obtiennent des récompenses qui incluent l’accès à des événements VIP, des rencontres avec des DJ et des artistes célèbres et plus encore.
Klubcoin et le modèle Pary-to-Earn
Le modèle de fonctionnement s’appelle «faire la fête pour gagner» et a été positionné comme un moyen de décentraliser la scène musicale et des festivals de la même manière que les jeux de jeu pour gagner ont secoué l’industrie du jeu. Klubcoin donne aux clubbers et aux festivaliers la possibilité de gagner des récompenses et d’accéder à des événements exclusifs en faisant ce qu’ils aiment. Désormais, les fans pourront non seulement participer à des événements à guichets fermés à des prix raisonnables, mais une fois sur place, ils pourront également bénéficier de réductions sur la nourriture et les boissons, obtenir une remise en argent sur tous leurs achats et avoir accès à des fêtes et des rencontres exclusives au Communauté Klubcoin. En introduisant un moyen d’échange adapté aux créateurs et fans de musique électronique, le projet vise à remettre ces créateurs et fans au centre de l’attention.
Klubcoin a déjà rencontré un certain succès dans ses efforts, forgeant des partenariats avec certains des plus grands festivals de musique et DJ du monde. La liste des partenaires du projet comprend désormais Amnesia Ibiza, Bootshaus, Caprices Festival, DJ Mag, Pacha Barcelona, Opium, Motel Particulier et bien d’autres. Au fur et à mesure de sa progression, Klubcoin cherchera à s’intégrer à encore plus de festivals et à s’associer à plus d’artistes pour élargir son écosystème et offrir à plus de gens des alternatives au statu quo actuel.
Pour les créateurs de musique, Klubcoin représente une opportunité unique d’élargir leur audience et de contribuer à une relation plus directe entre les fans et les artistes. Le succès soutenu de Klubcoin pourrait avoir un impact profond sur une industrie qui devient de plus en plus méconnaissable pour ses créateurs originaux.
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