Le compositeur Joseph Bologne, chevalier de Saint-Georges, aurait dû être aussi célèbre que Mozart, sauf qu’il ne l’était pas.
Le nouveau film de Stephen Williams « Chevalier » avec Kelvin Harrison Jr. alors que le violoniste titulaire explore pourquoi. De Searchlight Pictures, le film sort en salles le 21 avril et suit Chevalier, un nom qui lui a été attribué après avoir attiré l’attention de Marie-Antoinette, le fils illégitime d’un esclave africain et propriétaire d’une plantation. Avant de faire irruption sur la scène, il a interprété des concertos pour violon tout en développant ses compétences en escrime, devenant connu sous le nom de «Mozart noir».
Dans un extrait du film, Bologne relève un défi contre Mozart (Joseph Prowen), acceptant un duel de violon.
Comme indiqué précédemment, Harrison Jr. a passé des mois à perfectionner ses compétences en violon pour incarner Chevalier. Michael Abels a partagé les tâches de composition avec Kris Bowers et a écrit les performances musicales devant la caméra.
Pour la scène d’ouverture du film qui présente les talents de Bologne à la classe supérieure française, Abels explique qu’en écrivant cette pièce, il a dû commencer par le « Concerto pour violon n°5 » de Mozart car c’est ce que le personnage est invité à jouer. « Mais il se présente et le surpasse », dit Abels à propos de la scène. « Il était important d’écrire dans le style de Joseph, qui était classique, mais aussi voyant. »
Mais au fur et à mesure que la musique évolue et que le duo va et vient, Abels déclare : « Les solos de Joseph prennent un style beaucoup plus moderne, presque influencé par Jimi Hendrix. La façon dont Kelvin le joue sur scène évoque beaucoup un interprète virtuose rock star moderne.
La musique reflétait ce que le public s’attendrait à entendre dans cette situation, qui dansait entre le classique et le moderne.
Le film a été tourné sur place à Prague avec la chef décoratrice « Elvis », Karen Murphy, qui a utilisé des environnements à 360 degrés. Elle a trouvé un opéra qui aurait besoin d’être affiné. « Celui que nous avons trouvé avait ce style austro-hongrois qui était plus lourd, avec plus de courbes et une plus grande échelle, alors j’ai décidé de rendre notre set plus français. Que ce soit les chandeliers, les chaises sur scène, l’ajout de velours… et la toile de fond que vous voyez est peinte à la main », explique Murphy.
Lors de la capture du duel, Williams a donné au directeur de la photographie Jess Hall des notes qu’il voulait que le duel ait un côté contemporain. « C’était pour moderniser le charisme et l’innovation que Chevalier avait musicalement. Ainsi, le langage de la caméra dans cette scène était fluide avec cette énergie », dit Hall, notant qu’il a réfléchi à la façon de s’assurer qu’il y avait de l’espace pour que Harrison Jr. ait la liberté tout en jouant, et en même temps que la caméra bouge librement. . «Il s’agissait d’apporter toutes ces choses et de capturer l’énergie de cette performance. Si la scène ne fonctionnait pas, le film ne fonctionnait pas.
Regardez la scène ci-dessus.