Le passé de DC a un avenir fascinant. Confus? Ne soyez pas; c’est la prémisse de base du New Golden Age de DC, une série de bandes dessinées qui dévoilera de nouvelles vérités et de nouveaux personnages à l’aube même de l’ère des super-héros de DC, les années 40. À juste titre, l’un des premiers grands mystères du nouvel âge d’or concerne la Justice Society of America, la première superéquipe de l’éditeur.
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En vente le 29 novembre est Justice Society of America # 1, la troisième bande dessinée à creuser le mystère de la raison pour laquelle le passé de DC change, juste après le New Golden Age One-Shot et Stargirl: The Lost Children # 1. Comme ces deux bandes dessinées, JSA # 1 est écrit par Geoff Johns, mais contrairement à eux, la série est dessinée par Batman et Superman et l’artiste de l’Autorité Mikel Janin.
Newsarama s’est entretenu avec l’équipe créative pour entrer au cœur de la conception et de l’élaboration d’une nouvelle histoire pour DC; vous pouvez lire ce qu’ils avaient à dire ci-dessous. Mais soyez prévenu avant de continuer : des spoilers pour le problème suivront, alors ne lisez ceci qu’une fois que vous avez vérifié JSA #1.
Grant DeArmitt pour Newsarama : Mikel, je vais vous lancer ce premier. De toute évidence, Geoff a fait une tonne de recherches sur DC dans les années 40. Avez-vous fait le même genre de recherche? Et si oui, qu’est-ce que vous obtenez des bandes dessinées à cette époque?
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Michel Janin : Je ne pense pas avoir lu beaucoup de temps, en particulier les livres de DC. Les bandes dessinées que j’ai lues à cette époque étaient des bandes dessinées espagnoles. Quand j’étais plus jeune, il était difficile de trouver certaines bandes dessinées dans mon pays, donc mon premier contact avec la JSA d’origine remonte à peu de temps lorsque j’ai commencé à travailler à DC. C’est alors que j’ai rencontré l’équipe actuelle.
Nrama: Gotcha. Êtes-vous influencé par ces bandes dessinées des années 40 que vous lisez ?
Janine : Bien sûr. Quand vous pensez à ces personnages, je pense que l’esthétique des années 40 vient tout de suite à l’esprit… Eh bien, je pense que c’est un mélange parce que vous avez leur look, leur look classique ; c’est assez proche des bandes dessinées que nous faisons. Nous sommes à cette époque, mais c’est mêlé au travail d’autres artistes comme, par exemple, Ivan Reis ou Jerry Ordway, qui sont bien plus proches de notre époque.
Nrama, je suis content que vous en parliez parce que j’ai une question sur le mélange des styles. Mais Geoff, allons d’abord à toi. Vous travaillez sur trois bandes dessinées ce mois-ci sur le nouvel âge d’or, et vous construisez tout un mystère. À quoi ressemble ce processus ? Comment décidez-vous quand donner quelles informations ?
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Geoff Johns : Il s’agit vraiment d’essayer de s’assurer que l’histoire et le mystère et tout culminent avec le centre émotionnel des personnages. Donc, les choses sont révélées quand elles vont le plus affecter les personnages. C’est un peu comme ça que j’écris tout ce que j’écris. J’aime les révélations et l’action et tout pour culminer avec les moments d’émotion avec les personnages.
Mais éplucher les couches de l’oignon du nouvel âge d’or ; cela viendra juste au fur et à mesure que l’histoire se déroulera lorsque les personnages verront et rencontreront et découvriront et découvriront de nouvelles choses.
Nrama: Alors, énumérez-vous les rythmes émotionnels de l’histoire et planifiez-vous en fonction de cela?
Jean : Ce n’est pas si mathématique. C’est plutôt de la peinture ou de la sculpture. Quand j’écris, je le dessine en quelque sorte dans ma tête, puis je commence à le mettre sur papier. Ça commence à devenir plus fin, puis le dialogue arrive, puis l’art arrive, et je fais un autre petit ajustement du dialogue. Mais ce n’est pas comme une liste de contrôle des choses qui vont arriver.
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Nrama: J’adore cette métaphore de la sculpture. C’est comme ce vieil adage selon lequel le sculpteur trouve la statue qui est déjà dans la pierre.
Jean : Ouais. Parfois, vous connaissez un point d’histoire, et il y a un petit détail qui va juste cliquer à un endroit que vous n’aviez pas prévu. La plupart du temps, les gros points restent les mêmes, les gros points. Mais il y a quelques petits détails qui, au fur et à mesure que vous l’écrivez, les personnages prennent un peu le dessus. Dans JSA, quelques-uns des personnages ont pris le relais et quelques personnages ont juste commencé à parler.
Nrama : Comme qui ?
Jean : Selina Kyle est une voix dans ma tête. J’aime tellement Selina Kyle et l’écrire est tellement amusant. Il y a une force, une attitude et une perspective si particulières qu’elle a qui ressortent. Il y a une scène dans JSA que je n’écrivais même pas consciemment, c’est juste en quelque sorte, j’avais fini. Et puis je me dis: ‘Oh, ouais, c’est Selina Kyle.’
Il y a des personnages qui prennent le dessus comme Power Girl. Je l’ai rencontrée quand elle était dans Justice League Europe quand je lisais des bandes dessinées. Je ne l’avais pas vraiment considérée comme une grande partie de la JSA, mais quand je l’ai amenée, elle est devenue un personnage énorme pour moi.
J’aime tellement écrire ce personnage. J’aime son attitude et sa puissance et sa bourru et sa malchance. Il y a tellement de facettes intéressantes dans sa personnalité, mais ce n’est que lorsque j’ai commencé à l’écrire que je les ai trouvées. Certains personnages vous surprennent. Certains personnages deviennent vos favoris auxquels vous ne vous attendiez pas, et cela fait partie du plaisir de travailler dans un univers comme celui-ci.
Nrama: Helena Wayne était-elle aussi une surprise?
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Jean : Eh bien, je savais que je voulais qu’elle soit le centre de [New Golden Age] parce que j’aime le personnage, et j’aime l’idée de quelqu’un qui incarne ce point de vue presque rédempteur. Qui voit son père d’une manière différente de tout le monde dans le monde, ce que voulait dire Batman.
De son point de vue, c’était comme, eh bien, il pouvait aimer Catwoman, et je suis la personnification ou le résultat de cette union, et ce genre de rédemption pour les deux. Bruce en avait également besoin pour savoir à quel point il se laissait aimer les gens. Ensuite, vous la voyez prendre la JSA et assumer ses responsabilités. Elle est devenue un personnage vraiment intéressant pour moi, un héritage vraiment intéressant parce qu’elle est tellement compliquée.
Nrama : Oui, définitivement. Eh bien, au sujet d’Helena – Mikel, c’est la question que j’ai mentionnée plus tôt. La conception de son costume, à première vue, ressemble à un sosie de son costume d’origine, en particulier le capot très haut. Mais plus vous le regardez, plus vous réalisez à quel point il est moderne et unique. Pouvez-vous parler de cette conception?
Janine : C’est drôle, j’écoute le processus de Geoff et je pense que le mien est similaire à certains égards. Vous abordez le personnage que vous pensez connaître dans d’autres livres, ou vous avez une idée de comment elle est. Mais quand vous la rencontrez vraiment, c’est quand vous commencez à travailler avec elle, et vous découvrez qui elle est, et ce n’est pas ce que vous faites au personnage, mais le personnage vous dit à quoi elle ressemblera.
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Et donc ce que vous avez, ce sont des idées comme le capot. C’est le capot classique, mais vous savez à cause du script que la cape est la cape de Batman, en fait. Ensuite, vous savez qu’elle est un personnage du futur, vous devez donc vous demander : « Comment une fille aimerait-elle cette robe à cette époque ? » Elle assumera l’héritage de sa mère et de son père, et ce sont des personnages bien connus.
Alors vous essayez de mettre un peu de tout, et ça prend une vie toute seule. C’est donc amusant de voir le processus, et comment il se développe, et se crée presque tout seul.
Nrama: Avez-vous appliqué le même type de réflexion aux autres personnages hérités que nous rencontrons dans ce livre, tels que la nouvelle Red Lantern, la fille de la Red Lantern originale? [editor’s note: Not the Red Lantern you might be thinking, reader. This one is a Soviet superhero. See below.]
Janine : Pour la plupart de ces personnages, l’idée vient de Geoff. Il a déjà l’idée de ce à quoi ils devraient ressembler, ou Jerry Ordway l’a fait. Donc ce que je fais, c’est les emmener dans la scène, et ils prennent vie là-bas, il y a toujours quelque chose auquel vous n’avez pas pensé et qui vous vient à la volée. Je n’avais donc pas quelque chose de très spécialement pensé pour ces personnages, mais ça coule tout simplement avec le travail.
Nrama : Oui, absolument. D’accord, vous avez donc ces nouveaux membres de la JSA dans le premier numéro, même s’ils ne sont là que depuis peu. C’est très intéressant qu’ils soient assis à cette table, d’autant plus que certains d’entre eux sont des méchants. Alors, Geoff, qu’est-ce qui fait que Solomon Grundy est assis à la table de la JSA ? Ou Gentleman Fantôme ?
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Jean : Ils ont chacun leurs propres histoires sur les raisons de leur adhésion. Grundy est assez simple, car dans chaque incarnation, il est légèrement différent. Rubis [Red Lantern] aussi bien. Mais il y a des histoires avec des gens comme Le Fils d’Arlequin que nous verrons plus tard. Nous irons plus profondément en lui. Kyle Knight, The Mist, a ses propres regrets, et il mentionne quelque chose alors qu’il – spoiler – meurt. Il dit: « Je suis désolé, Cosmo. »
Il y a donc une histoire là-bas, lui et [Stargirl’s] Personnel. Chacun d’eux a une histoire. Mais l’idée ici est juste d’en gratter la surface. Évidemment, il y a une plus grande histoire avec Huntress et sa JSA, mais nous ne l’avons tout simplement pas encore racontée.
Nrama: Très cool. D’accord, nous sommes en train de nous détendre ici. Mikel, vous avez tellement marqué Superman au cours des deux dernières années avec les designs War World et Authority. Selon vous, quelle sera votre empreinte visuelle sur la JSA ?
Janine : C’est une bonne question. J’espère que je leur laisserai quelque chose, vous savez. Parfois, vous avez la possibilité de travailler sur un personnage tel que Superman, et vous n’avez pas toujours la chance de faire quelque chose de pertinent. Mais tout à coup, il arrive que, comme vous l’avez dit, c’est un nouveau design, et il colle aux gens, et en quelques numéros, il laisse une empreinte sur les gens.
J’espère que cela arrivera avec la JSA. Je pense que nous avons beaucoup de personnages que j’adore dessiner. Je les aime vraiment, surtout Huntress, comme vous l’avez dit. Mais le fait est qu’il y a tellement de personnages, comme Doctor Fate. Je l’aime. Donc j’espère juste que lorsque l’histoire sera dite et terminée, il y aura quelque chose que j’aurai mis dessus. C’est assez.
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Jean : Ce que Mikel apporte au livre et, je veux dire, tout le travail qu’il fait, est quelque chose de tellement ancré. Et c’est si beau. Il y a juste quelque chose de si emblématique dans ses œuvres d’art dans ce livre. Je veux dire, je ne peux pas m’empêcher de le regarder. J’ai reçu mes maquettes il y a deux jours, et je ne peux pas m’empêcher de le regarder.
Il y a aussi cette puissante narration, qui est si propre. Quand je vois ça, je me dis : « Je dois acheter cette page », à chaque page. Tout est simplement magnifique. J’ai l’impression, Mikel, que vous élevez le livre JSA. Vous élevez ce titre d’une manière qui le rend vraiment spécial. Et cela fait un moment que la JSA n’a pas eu de livre, et c’est génial qu’il soit si spécial.
Nrama: Je dois dire, juste au sujet de l’art de Mikel ici, j’aime la façon dont certaines scènes sont éclairées par les personnages eux-mêmes. Par exemple, Power Girl est empoisonnée à la Kryptonite, ce qui la fait briller en vert, ou Gentleman Ghost émettra cette illumination bleue.
Janine : C’est aussi Jordie Bellaire, le coloriste. C’est une légende.
Nrama: D’accord. Très bien Geoff, dernière question, la dernière fois que vous et moi avons parlé, c’était pour la fin de Flashpoint Beyond, vous avez mentionné que le nouvel âge d’or affecterait non seulement le passé, mais l’avenir de la DCU. Comment les événements du New Golden Age affecteront-ils la « prochaine génération » des héros de DC, comme ceux de Future State ?
Jean : Eh bien, je suis vraiment concentré sur le côté Justice Society, donc c’est comme introduire l’idée de la lanterne rouge, n’est-ce pas ? Ensuite, ce personnage a un héritage, un tout nouvel héritage dans l’univers DC. Ensuite, vous savez, il y a Le Fils d’Arlequin.
Il y a les nouveaux personnages qui ont été réintroduits ou introduits dans les années 40. Et parce qu’ils ont maintenant une histoire, cette histoire a un avenir. Tout est question d’héritage. Ces héritages commencent à s’étendre à toutes les époques, d’aujourd’hui à un avenir lointain. C’est vraiment comme ça que ça va affecter les choses.
Justice Society of America # 1 est en vente le 29 novembre. Avec Johns et Janin, le livre présente des travaux du coloriste Jordie Bellaire; artistes invités Jerry Ordway, Scott Kolins, Steve Lieber et Brandon Peterson; les coloristes invités Peterson, John Kalisz et Jordan Boyd ; et lettrer Rob Leigh. Lisez tout sur les nouveaux personnages rétroactifs du nouvel âge d’or avec la liste pratique de Newsarama.