Jessica Lange a critiqué Hollywood d’aujourd’hui lors d’une récente interview avec Vulture, affirmant qu’« il devrait y avoir une loi contre cela » lorsque le sujet a été abordé à propos de Warner Bros. Discovery supprimant des films déjà tournés comme « Batgirl » et « Coyote vs. Acme » à des fins de déduction fiscale. Ce sujet est devenu une rampe de lancement pour certaines des critiques plus larges de Lange à l’égard de l’industrie du divertissement d’aujourd’hui.
« Nous vivons dans un monde d’entreprise, et cela s’est certainement répercuté sur l’industrie cinématographique », a déclaré Lange. « Aujourd’hui, une grande partie de l’industrie ne se concentre plus sur le processus créatif. Je veux dire, évidemment, ce n’est pas généralisé, mais il y a de nombreux cas où j’ai l’impression que l’impulsion artistique est submergée par la recherche du profit de l’entreprise. Vous regardez certains des meilleurs films de l’année écoulée : qu’ont-ils en commun ? Ils ne viennent pas d’Amérique. Mon préféré était « Anatomie d’une chute ». Combien de fois voit-on un film comme celui-là, où l’ambiguïté des choses n’est jamais dissimulée ?
La carrière primée de Lange s’étend à la télévision, au cinéma et à la scène. Elle est actuellement à Broadway en tant que star de « Mother Play ». Le public plus jeune connaît probablement Lange grâce à son travail télévisuel sur « American Horror Story » de FX, car son travail cinématographique a été plus sporadique ces dernières années. Elle a déclaré à Vulture que les plateaux de tournage sont très différents à l’ère numérique.
« Je me souviens d’être assis sur un plateau de tournage à attendre des heures que le directeur de la photographie obtienne le bon éclairage, et cela en valait la peine car le résultat était spectaculaire. Mais cela a changé », a déclaré Lange. « Les caméramans n’éclairent plus ; ils tournent en numérique. Vous n’allez pas regarder les quotidiens. C’est un jeu de balle différent.
« Avant le village vidéo, où le réalisateur était assis dans une petite pièce séparée et regardait des écrans, il y avait une sorte de synergie entre les acteurs et les cinéastes », poursuit-elle. « Le réalisateur se tenait à côté de la caméra, et il y avait presque une alchimie, cette transformation d’énergie entre le réalisateur et vous devant la caméra pendant que vous jouiez la scène… vous aviez l’impression que le réalisateur était là avec vous dans à chaque instant – presque comme s’il l’était disposé votre prestation. C’était une belle façon de travailler.
Dans « Mother Play », qui vient de la dramaturge Paula Vogel, Lange incarne la mère en difficulté de deux enfants (Jim Parsons et Celia Keenan-Bolger) qui fait de son mieux pour leur entretenir un foyer. La pièce marque le retour de l’acteur oscarisé à Broadway après « Long Day’s Journey into Night » de 2016. À la télévision, Lange a récemment retrouvé le créateur d' »American Horror Story » Ryan Murphy pour un bref rôle de mère de Truman Capote dans « Feud: Capote vs. the Swans » de FX. Le crédit cinématographique le plus récent de Lange était un rôle de soutien dans « Marlowe », titré par Liam Neeson.
Rendez-vous sur le site Web de Vulture pour lire l’interview complète de Lange dans son intégralité.