Jerry Allison, membre du Rock and Roll Hall of Fame, qui a joué devant des foules hurlantes à l’adolescence en tant que membre du groupe de rock phare des années 1950 Buddy Holly and the Crickets et a co-écrit certains de leurs plus grands succès, est décédé lundi à 82 ans.
Les contributions d’Allison à l’écriture comprenaient la co-écriture de « That’ll Be the Day » et de « Peggy Sue ». Il a dit qu’il avait également co-écrit « Not Fade Away » avec Holly mais qu’il n’avait pas été crédité, car le producteur aurait changé son propre nom à la place.
La mort d’Allison a été annoncée sur la page Facebook officielle de Buddy Holly. « Nos plus sincères condoléances à la famille et aux amis de Jerry ‘JI’ Allison, batteur des Crickets, l’un des amis les plus proches de Buddy et l’inspiration des batteurs depuis des décennies, décédé aujourd’hui à l’âge de 82 ans », a déclaré l’avis. lis.
«J’étais un musicien en avance sur son temps, et sans aucun doute son énergie, ses idées et ses compétences exceptionnelles ont contribué au succès des Crickets et du rock ‘n’ roll lui-même. Buddy est souvent présenté comme l’auteur-compositeur-interprète original, mais JI a également écrit et inspiré tant de chansons qui deviendront des classiques éternels. Il y a plus à dire et à publier ici dans les prochains jours. Pour aujourd’hui, nous pensons à sa famille et à ses amis et souhaitons que JI repose en paix.
« That’ll Be the Day » a été intronisé au Grammy Hall of Fame en 1998 et inscrit au National Recording Registry du gouvernement américain en 2005. Ce fut également un succès pour Linda Ronstadt dans les années 1970. On a dit qu’il avait été inspiré en entendant John Wayne prononcer la phrase titre du film « The Searchers ». Holly et Allison l’ont enregistré pour la première fois en 1956 avec leur groupe fondateur Buddy Holly and the Three Tunes, mais leur version graphique avec les Crickets a été coupée l’année suivante. Il est allé au n ° 1 du Billboard (tableau des meilleures ventes (le précurseur du Hot 100). Un remake de Linda Ronstadt a repopularisé la chanson en 1976.
« Peggy Sue » a culminé au n ° 3 plus tard en 1957. La chanson a été écrite à l’origine comme « Cindy Lou » mais a été renommée « Peggy Sue » en l’honneur de la petite amie d’Allison alors séparée et plus tard épouse, Peggy Sue Gerron. La chanson a été intronisée au Grammy Hall of Fame en 1999.
Allison a également eu un petit succès solo, « Real Wild Child », qu’il a sorti sous le nom d’Ivan, avec Holly le soutenant à la guitare et au chant. L’air a culminé au n ° 68 sur le Hot 100 en 1958. Il l’avait entendu chanté par l’un de ses co-auteurs, l’Australien Johnny O’Keefe, lors d’une visite à l’étranger et avait fait le premier enregistrement de l’air. C’est devenu un standard du rock, couvert au cours des décennies suivantes par Iggy Pop et d’autres.
Holly est partie en solo en 1958 et est décédée dans un accident d’avion l’année suivante. Les Crickets ont continué à se produire ensemble au fil des ans avec différents chanteurs, travaillant avec l’auteur-compositeur-interprète plus tard connu sous le nom de Tonio K. au milieu des années 70. Ils ont servi de groupe d’accompagnement pour la star country Waylon Jennings à la fin des années 70.
Les Crickets ont été intronisés au Rock and Roll Hall of Fame en 2012, à la suite d’un comité qui a déterminé que le groupe aurait dû être intronisé avec Holly lorsqu’il a été nommé en 1986.
Allison est né dans le comté de Hill, au Texas, en 1939 et a grandi à Plainview jusqu’à ce que sa famille déménage à Lubbock à l’âge de 10 ans. TexasTech. Avant cela, cependant, il a rencontré Holly au collège et est devenu un ami plus proche au lycée.
« Le spectacle de la mi-temps lors d’un match de football m’a donné envie de frapper la batterie », a-t-il déclaré dans une interview avec Lubbock Online. « Il n’y avait pas beaucoup d’occasions pour moi d’entendre de la musique à cette époque, mais j’aimais Gene Krupa quand je grandissais. Lorsque le rock ‘n’ roll a fait surface, j’ai été totalement impressionné par Charles Conner. Il a joué de la batterie avec Little Richard dans un film intitulé « The Girl Can’t Help It ». Buddy Holly et moi avons regardé ce film sept ou huit fois.
Il a abandonné l’université lorsque les offres de soutenir des stars avec son ami ont commencé à arriver. « Buddy nous a trouvé un emploi pour soutenir Hank Thompson et George Jones et d’autres pendant deux semaines. Nous avons parcouru 6 000 miles en deux semaines », se souvient-il dans une interview avec Texas Music Monthly. « Je ne pouvais pas rester à l’université. »
Les Beatles ont déclaré qu’ils avaient été inspirés pour trouver leur nom par les Crickets. Mais les Crickets se sont aussi inspirés. « Buddy et moi nous entraînions un jour », se souvient Allison, « et avons décidé que nous avions besoin d’un nom de groupe. Nous avons aimé un disque des Spiders intitulé « Witchcraft », alors nous avons décidé d’être des insectes. Nous avons regardé dans le dictionnaire sous les insectes et nous nous sommes arrêtés au cricket. Nous avons également eu beaucoup de grillons au Texas cette année-là.
Allison a expliqué à Texas Music Monthly comment leur hit est né. « Ma chambre à Lubbock était vraiment grande – en fait, il y avait un piano dedans. Buddy et moi avons répété pendant des heures, jour après jour. Nous étions allés voir le film de John Wayne « The Searchers ». Wayne n’arrêtait pas de répéter la ligne, ‘Ce sera le jour.’ Buddy a dit : ‘Écrivons une chanson’ et j’ai dit : ‘Ce sera le jour !’ Nous y avons travaillé environ une demi-heure.
« Quand Buddy a obtenu un contrat d’enregistrement, nous sommes allés à Nashville pour enregistrer avec Owen Bradley. Owen était un gars sympa, mais il ne comprenait pas le rock ‘n’ roll – il était tout country. Alors, quand il a entendu « Ça va être le jour », il a dit : « C’est l’une des pires chansons que j’aie jamais entendues. »
«Nous sommes rentrés à Lubbock et avons formé les Crickets. Nous venons de regarder les noms d’insectes dans le noir. Nous sommes allés à Clovis pour enregistrer avec Norman Petty, et « That’ll Be the Day » était une démo — nous l’avons enregistrée en 30 minutes. Bob Thiele était l’homme A&R de Brunswick Records. Il a ramené la démo à la maison et a entendu ses enfants y jouer encore et encore. Bob l’a sorti, et c’est devenu un hit monstre. Nous devons notre succès à Bob.
Tout comme Allison a déclaré que son crédit avait été supprimé de « Not Fade Away » et remplacé par un autre pour le producteur Norman Petty, il a également déclaré que Holly lui-même avait été à tort exclu du générique de « Peggy Sue », au début.
« Je suis tellement chanceux. Je ne veux pas me plaindre, mais Norman a sorti ce disque et a mis son nom et mon nom dessus et a laissé tomber Buddy ! dit-il dans Texas Music Monthly. « Après que Buddy ait été tué, nous étions tous dans le bureau d’un avocat avec [Holly’s widow] Maria Elena, et elle a dit: « Je sais que Buddy a co-écrit » Peggy Sue « » et j’ai dit: « Bien sûr qu’il l’a fait. » Norman a dit : « J’ai besoin de te voir dans le hall. Norman a essayé de me convaincre de laisser le crédit tranquille. J’ai dit : ‘Je ne peux pas faire ça.’ Quand nous sommes rentrés, j’ai dit : « Buddy a écrit la moitié de la chanson ». Norman a dit: « Je n’abandonne pas ma moitié. » J’ai dit ‘Prends ma moitié.’ Après que ce soit fini, Norman a eu la moitié de la chanson, Buddy a eu 40% et j’ai eu 10%.
Allison était franc sur le fait que Holly était un écrivain plus prolifique que lui. De « Peggy Sue », a-t-il déclaré dans une interview avec Classic Bands, « Il l’avait à moitié terminé. Nous faisions le tour de Lubbock et il l’avait écrit comme une sorte de rythme cha-cha ou de rumba – une sensation latine. J’ai dit : ‘Changeons de rythme.’ Je sortais avec Peggy Sue ou j’étais sortie avec Peggy Sue à l’époque. Il y avait des chansons de Cindy à l’époque, mais il n’y en avait pas de Peggy Sue. Peggy Sue a probablement aidé. Quoi qu’il en soit, l’ingénierie de Norman Petty, le jeu de guitare de Buddy… il aurait été difficile d’être plus commercial. C’était un moment très agréable et les gens l’ont aimé et nous étions vraiment ravis qu’ils l’aient fait.
La future épouse d’Allison avait déménagé en Californie au moment où ils ont écrit la chanson, se souvient-il dans une autre interview. Si le changement de titre de la chanson a été conçu au moins en partie pour la convaincre, cela a probablement fonctionné, puisqu’ils se sont mariés plus tard ? « Elle était impressionnée à l’époque, mais je pense qu’elle s’en est remise », a-t-il plaisanté.
La partie de batterie d’Allison sur « Peggy Sue » est célèbre, peu caractéristique des premiers disques de rock de l’époque, mais il a minimisé le fait qu’il y ait quelque chose de spécial à ce sujet, en disant dans une autre interview : « En gros, ce n’était que des paradiddles. Juste un vieux rudiment de base.
Les Crickets ont continué pendant quelques années après la séparation avec Holly (avec Allison affirmant qu’il n’y avait eu aucune rancune à propos du mouvement en solo et qu’ils se seraient sûrement réunis si la vie du chanteur n’avait pas été tragiquement écourtée). Ils ont soutenu les Everly Brothers pendant un certain temps et ont enregistré avec Bobby Vee au début des années 60.
Le bassiste original Joe B. Mauldin a continué avec les Crickets jusqu’à sa mort en 2015. L’année suivante, Allison et d’autres membres qui avaient parcouru les Crickets au fil des décennies se sont produits ensemble lors d’un spectacle en février 2016 à Clear Lake, Iowa présenté comme « Le Crickets and Buddies », avec Allison annonçant après le concert que ce serait leur dernier spectacle. Certains des joueurs qui étaient devenus célèbres en tant que joueurs de session qui ont rejoint les débats comprenaient Albert Lee, Sonny Curtis et Glen Hardin.
L’album récent le plus célèbre du groupe était « The Crickets and Their Buddies » de 2004, qui incluait des stars comme Eric Clapton, John Prine, Nanci Griffith, Graham Nash, Rodney Crowell et Jennings, ancien membre des Crickets, entre autres.