Jackass Forever est un Jackass plus gentil et plus doux

Abruti pour toujours est plus gentil, plus doux Âne, mais heureusement, ce n’est pas plus mature. Si quoi que ce soit, Johnny Knoxville et sa joyeuse bande de gloutons pour la punition ont régressé, de la meilleure façon possible, en utilisant toute la gamme du cinéma moderne pour dépeindre certains des trucs les plus sophomoriques jamais mis à l’écran. Le film commence par une séquence de cascades plus chère et plus élaborée que probablement n’importe laquelle d’entre elles. Âne l’histoire, comme Knoxville, en plein lieutenant-colonel-Kilgore-de-Apocalypse-Maintenant costume, mène une petite armée de soldats contre un géant, flasque, terriblement familier Kaiju semant la destruction dans une métropole. Naturellement, le Kaiju se révèle être le pénis et les testicules de Chris Pontius, peints et guidés par des fils et des ficelles à travers une ville de jouets miniature. La magie du cinéma !

Vous obtenez une estimation de la façon dont cette scène, euh, atteint son apogée.

Bien sûr, la plupart Âne les cascades se terminent de manière prévisible et horrible. Comme je l’ai soutenu récemment, ce qui fait qu’un Âne cascader un Âne cascade n’est pas vraiment la difficulté ou l’intelligence ou la grossièreté de l’activité, mais les interactions entre les auteurs, les victimes et les spectateurs. D’abord vient la cascade, puis vient l’agonie et, enfin, la camaraderie. Alors vraiment, quel est l’intérêt de comparer, disons, le spectacle de Dave England et Ryan Dunn pris au piège dans une limousine pleine d’abeilles dans Jackass numéro deux à Steve-O obtenant toute une ruche d’abeilles à attacher à son pénis dans Abruti pour toujours? Ce qui compte, c’est ce qui se passe après – les inévitables cris, jurons, rires et essayer de s’éloigner de toutes les abeilles. (Et, parfois, une enquête sur les dégâts : « Il y en a beaucoup dans, comme, la zone de souillure. ») Knoxville et son réalisateur, Jeff Tremaine, le savent clairement, car ils consacrent un temps d’écran incalculable à la suite de chaque cascade, leurs caméras capturant attentivement tous les caquetages et les câlins.

Il y a beaucoup de câlins Abruti pour toujours, croyez-le ou non, et la plupart sont sincères. Knoxville est clairement content d’avoir ces gens ici avec lui. Cela pourrait s’expliquer en partie par le fait que le film réunit une équipe dont la dernière sortie remonte à 11 ans et qui a commencé ces manigances en 2000. (Il y a quelques nouveaux ajouts, dont la première femme Jackass, Rachel Wolfson, qui interprète la seule cascade de ce film qui m’a déjà donné des cauchemars, appelée « Scorpion Botox ».) Une partie de cela pourrait aussi être que Knoxville lui-même, ayant subi un certain nombre de commotions cérébrales et d’autres blessures véritablement dangereuses au fil des ans, se sent chanceux d’être ici . Cela pourrait être en partie dû au fait qu’ils ont perdu des membres en cours de route; Ryan Dunn, à qui le film est dédié, est décédé en 2011, et Bam Margera ne fait plus non plus partie de l’équipe. Peut-être pour toutes ces raisons, Abruti pour toujours, bien qu’extrêmement amusant, est un film plus émouvant que les entrées précédentes. Vous le ressentez parmi les personnes à l’écran, et vous pouvez également le ressentir dans le public. Regarder ces masochistes d’âge moyen continuer à se faire du mal pour notre plaisir nous rappelle le passage du temps.

Mais même en ce qui concerne les cascades, il y a un bord légèrement plus doux à cela Âne que les entrées précédentes. Il y a certainement moins de merde et de vomi cette fois-ci (bien que probablement plus de dongs abusés) et moins de cascades qui semblent véritablement conçues pour briser véritablement le corps des gens, à l’exception d’un moment culminant spectaculaire impliquant un taureau qui a clairement brisé celui de Knoxville. Si les zappeurs électriques vous effraient, vous avez de la chance, car ils y vont à plusieurs reprises. Bien que les réactions des acteurs et de l’équipe nous assurent que ces zappers sont un peu plus puissants que le genre party-trick moyen, l’effet semble un peu petit, un peu banal, pour Âne. Pourtant, ils en tirent le meilleur parti, et la nature compacte des zappers signifie que l’on peut être lancé sur n’importe quel membre de la distribution sans méfiance à tout moment.

Il y avait aussi une certaine fougue impétueuse et consciente de soi dans les films précédents qui s’est finalement estompée parce que tout le monde était finalement dans la blague. (De telles farces auraient pu sembler trop inutilement cruelles en elles-mêmes, mais elles ont fonctionné dans le contexte des films.) Il y en a beaucoup moins ici, peut-être à cause de l’absence de Margera, qui était souvent l’instigatrice de ces cascades, et parfois leur principale victime ; ses attaques contre sa mère et son père étaient un morceau de course légendaire. Ce n’étaient pas les points forts des films précédents, mais ils donnaient aux images une certaine dimension – le sentiment que nous ne regardions pas une série de gags déconnectés, mais tout un écosystème de pitreries et d’entêtements.

Abruti pour toujours a une farce vraiment élaborée à plusieurs niveaux qui pourrait être l’une des choses les plus drôles que j’aie jamais vues. Je ne vous dirai pas ce qui se passe, mais disons simplement qu’il s’agit d’un serpent à sonnette mortel, d’une pièce sombre, de casseroles et de poêles et d’une table pleine de punaises et de pièges à souris. Et il est adopté sur divers ensembles de victimes ; le film coupe parmi leurs différentes réactions, on obtient ainsi toute la gamme des émotions. Au moment où c’est vraiment fini, Ehren McGhehey semble carrément traumatisé. Il insiste pour ne jamais quitter la pièce de peur que d’autres horreurs ne l’attendent au-delà des portes. « Je vais commencer une nouvelle vie ici ! Putain, je vais vivre ici ! crie-t-il. Il a l’air de le penser. Et honnêtement, qui peut lui en vouloir ? Bon temps.