« Inshallah A Boy » d’Amjad Al Rasheed, « Disco Afrika » de Luck Razanajaona et « A Golden Life » de Boubacar Sangaré ont remporté trois prix de post-production aux Ateliers Atlas de cette année, qui se sont déroulés du 14 au 17 novembre dans le cadre du Festival du cinéma de Marrakech.
Plateforme industrielle du festival marocain, ce 5e édition des Ateliers Atlas a vu le retour des événements physiques après deux ans en ligne, et avec lui, une réception de bienvenue des 250 délégués professionnels qui se sont déplacés pour soutenir les 23 projets sélectionnés – en développement, production et post-production – avec des séances de mentorat, des conseils ciblés et, enfin, 109 000 $ en prix répartis entre les huit titres gagnants.
Réalisé par Amjad Al Rasheed, produit par Rula Nasser de The Imaginarium Films et lauréat du premier prix de cette année au Final Cut de Venise, le drame jordanien « Inshallah A Boy » peut désormais ajouter une subvention de post-production de 25 000 $ Atlas Workshops à un budget déjà conséquent. liste des honneurs (qui comprend également les honneurs des festivals d’El Gouna et de Fribourg). Le projet très acclamé suit une jeune veuve naviguant dans un système juridique sévèrement patriarcal à la suite de la mort inattendue de son mari. La seule solution à un système conçu pour ajouter de l’humiliation au chagrin ? Donner naissance à un garçon.
« Tant de gens nous demandent : ‘Est-ce réel ? Avez-vous vraiment cette loi ?!’ C’est inspiré par l’expérience d’une personne que je connais, d’un proche. Mais quand nous avons commencé à développer l’histoire, nous avons été surpris de découvrir à quel point cette pratique est courante », a déclaré le réalisateur. Variété hors de Venise.
Décrit comme « similaire aux frères Dardenne, se déroulant à Madagascar et avec une très bonne musique », « Disco Afrika » de Luck Razanajaona a remporté 15 5000 $ en fonds de post-production. Les dix minutes de séquences projetées à Marrakech ont montré qu’un jeune mineur de saphir esquivait de justesse la mort dans une évasion nocturne remplie de tension avant de trouver un nouveau travail en tant que docker – et avec cela, l’attrait de la révolution. De retour dans sa maison familiale, le leader de la vingtaine découvre également la collection enviable de vinyles afro-funk de son père, donnant à ce projet un rythme entraînant.
Le réalisateur de « A Golden Life », Boubacar Sangaré, a décrit son documentaire sur la mine d’or comme « un film pour le grand écran » et les images projetées à Marrakech l’ont certainement prouvé. Situé dans les mines du Burkina Faso, le premier long métrage a fait preuve d’une splendeur taciturne et robuste alors qu’il explorait les conditions de travail et l’environnement naturel d’un groupe de chercheurs d’or (assez littéraux) essayant de s’arracher une vie meilleure. Produit par Faissol Gnonlonfin, le projet a reçu 10 300 $ en financement d’achèvement et devrait être prêt pour le début de l’année prochaine.
Côté développement, « La Mer au Loin » de Saïd Hamich Benlarbi a reçu une subvention de 15 500 $. Produit par Sophie Pinson de Barney Production et Manuel Chiche de The Jokers, le projet des années 1990 suit un immigré sans papier vivant en exil à Marseille. En préparant ce deuxième long métrage, le cinéaste franco-marocain s’est imposé comme l’un des jeunes producteurs les plus dynamiques de l’industrie, avec des films de Nabil Ayouch, Faouzi Bensaïdi et Ismael El Iraki.
Parmi les autres lauréats du prix du développement figuraient «Pigeon Wars» de Dania Bdeir, «Demba» de Mamadou Dia et «Lënde» de Katy Lena Ndiaye, réclamant ensemble 20 7000 $ en subventions. Enfin, « Whale Belly » de Sameh Alaa a remporté le prix international Artekino à hauteur de 6 200 $.
L’un des projets les plus en vogue du volet de développement des Ateliers Atlas, « Pigeon Wars » marque le premier long métrage de la cinéaste canado-libanaise Dania Bdeir, dont le court « Warsha » a remporté plus de 60 prix – dont trois sont qualificatifs pour l’Oscar, à Sundance, Outfest et Short Short de Tokyo.
Produit par le Libanais Pierre Sarraf de Né à Beyrouth Films, derrière le gagnant de Conecta Fiction «Status Quo» et Sahar Yousefi («Play, Rewind, Play») de Nava Projects au Canada, «Pigeon Wars» met en scène une jeune femme en quête de gloire à Beyrouth. monde de la colombophilie dominé par les hommes.
« Demba » de Mamadou Dia était une autre vedette des Ateliers, sa suite à son meilleur premier long métrage de Locarno 2019 « Le père de Nafi ». Montée à JoyeDidi, basée aux États-Unis au Sénégal, elle tourne autour d’un veuf de 55 ans incapable de se remettre de la mort de sa femme dans un Sénégal où le deuil et la dépression restent tabous.
Produit par Sunuy Films du Sénégal, Tact Production de France et Neon Rouge de Belgique, « Lende », le deuxième long métrage de Ndiaye, regarde un quartier de pêcheurs sombrer sous la montée des eaux de l’Atlantique à Saint-Louis, au Sénégal.
Réalisé par Ala dont le court métrage « J’ai peur d’oublier ton visage » en 2020 a été le premier film égyptien à remporter une Palme d’or à Cannes, son premier long métrage « Whale Belly » tourne autour d’une fille de 17 ans qui se bat pour sauver la vie de son père malade la vie.