Ils / eux star Kevin Bacon est heureux de courir pour sa vie dans les films d’horreur [Interview]

Votre introduction dans « Ils/Eux », c’est un peu un discours de cinq minutes. John Logan peut être un écrivain très gracieux, alors ce discours s’est-il bien déroulé pour vous?

Il est. Et donc, étonnamment, facile à apprendre, parce qu’il a tellement réfléchi clairement sur le flux, comme vous l’avez dit. Et la grâce de la langue. Les choses se connectent d’une manière vraiment bonne et organique. J’adore jouer ses répliques.

Comment avez-vous préparé cette introduction ? Quel était le travail que vous faisiez auparavant?

Eh bien, depuis le début, j’ai lu le script. La première chose qui commence vraiment à se produire, c’est que John et moi commençons à parler du gars, des idées que j’avais, des idées qu’il a, de l’histoire. Ce qui se traduit ensuite par le look, les vêtements, la sensation, l’ambiance. Je veux dire, tout cela en gardant à l’esprit qu’il n’a rien vu de ce que j’allais faire, en fait, jusqu’à ce que ça sorte de ma bouche. Je suis sorti de cet endroit et j’ai commencé à parler. Je veux dire, c’est une énorme confiance qu’un réalisateur accorde à un acteur.

Nous nous connaissons depuis un certain temps, même si nous n’avions jamais travaillé ensemble. J’étais vraiment reconnaissante qu’il m’ait confié ce personnage et ces mots. J’ai juste commencé à m’accroupir et à l’apprendre, et à le dire autant que possible. Vous seriez surpris de voir à quel point cela peut devenir important. Si vous continuez à le dire, certaines choses vous arriveront. Aussi, dans le jeu d’une scène comme celle-là, les gens parlent du risque qu’elle devienne obsolète, parce que vous l’avez fait trop de fois. Mais pour moi, si c’est vraiment ancré en vous, alors vous pouvez vous détendre suffisamment pour laisser quelque chose vous venir à l’esprit, pour jouer quelque chose de légèrement différent. Ou laissez-vous également ouvert à un détail que le réalisateur peut entendre et vouloir ajuster, mais vous ne pouvez vraiment le faire que s’il est vraiment dans votre peau. C’était une journée amusante.

Al Pacino en parle beaucoup – que ce n’est que lorsque vous apprenez quelque chose de froid que vous pouvez vous sentir à l’aise pour explorer.

Je pense qu’il a tout à fait raison. Al est quelqu’un que j’admire beaucoup, et je parlais de lui il y a quelques jours. Je suis content de l’entendre, c’est ce qu’il a dit.

Dans cette ouverture, le personnage présente cette façade terrifiante d’un type de type « sel de la Terre ». Comment était-ce de le tracer lentement révélant son vrai moi?

Eh bien, je pense que c’est un manipulateur, pour commencer. Il connaît ce groupe de personnes, elles ne sont pas là – peut-être que quelques-unes sont là parce qu’elles veulent en quelque sorte être là. Je suppose que le personnage de Stu veut peut-être devenir plus macho ou autre, mais ils sont aussi, à tout le moins, terrifiés d’être là. Il va essayer de les mettre à l’aise autant que possible, puis voir une ouverture, puis entrer avec la terreur avec laquelle il finit par entrer.

C’est aussi un bon exercice, car cela signifie que si cela me donne comme développement de personnage, un endroit où aller, quand vous commencez à voir juste un petit soupçon d’obscurité, de colère, de peur, de nature dangereuse de ce personnage, quand vous voyez, vous pouvez simplement mettre un petit indice là-dedans. Et puis ajoutez-en un peu plus, un peu plus tard, et faites-le exploser. C’est un endroit amusant où aller.