Lachlan Pendragon est maintenant un cinéaste nominé aux Oscars après avoir été nominé pour son court métrage d’animation intitulé « Une autruche m’a dit que le monde est faux et je le crois ».
Le projet a été réalisé dans le cadre du doctorat de Pendragon et a mis 10 mois à se mettre en place dans son salon pendant la pandémie. Pendragon, qui obtient actuellement son doctorat en arts visuels à la Griffith Film School de Brisbane, a déjà remporté un Student Academy Award l’année dernière et est maintenant en lice pour l’Oscar.
Le court métrage suit un jeune télévendeur nommé Neil qui est confronté à une mystérieuse autruche parlante qui lui dit que l’univers est en fait une animation en stop-motion. Neil, exprimé par Pendragon, tente alors de convaincre ses collègues de la découverte.
Ci-dessous, Pendragon discute avec La variété sur sa nomination, le parcours derrière le film et qui il aimerait rencontrer aux Oscars.
Les nominations sont annoncées à 5h30 ici, ce qui aurait été tard dans la nuit pour vous, alors, que faisiez-vous quand vous avez appris que vous aviez été nominé pour un Oscar ?
Il était tard mardi soir, presque minuit. C’était bizarre parce que vous regardez tous ces noms qui vous sont familiers, et votre nom est là-haut. J’envoyais des textos à tous ceux que je connaissais, mais ils dormaient parce que c’était au milieu de la nuit.
Vous êtes-vous rendu compte que vous irez aux Oscars en mars ?
Je suis le genre de personne qui trouve tous les films et les regarde au cinéma. Donc, être dans la salle sera incroyable.
Parlons de « Une autruche m’a dit que le monde était faux » et de son parcours. Où cela a-t-il commencé ?
Cela faisait partie d’un programme de doctorat en arts visuels à l’école de cinéma. Cela devait venir d’une perspective de recherche. Le projet devait avoir un niveau d’innovation et quelque chose que vous faisiez différemment sur lequel vous pouviez écrire et parler. Je voulais faire quelque chose en stop-motion parce que c’est quelque chose que j’aime faire, mais je n’y avais pas encore trop pensé. Il y avait tellement de potentiel sur ce qui pouvait être fait et exploré.
Je voulais examiner la qualité artisanale de l’animation en stop-motion et m’assurer qu’elle était aussi évidente que possible. Cela m’a conduit à faire quelque chose qui brise le quatrième mur et le déconstruit, afin que le public puisse regarder les coulisses pendant qu’il regardait le film. Je pensais que c’était divertissant parce que cela montrerait tout ce qui se passe dans la réalisation de ce genre de film. Mais ensuite, de l’autre côté, c’est comme, comment puis-je m’assurer que ce n’est pas trop distrayant que vous puissiez toujours vous connecter avec ces personnages ? Trouver cet équilibre a été difficile.
Cela m’a rappelé un peu « Wallace et Gromit » dans cette mesure. Quelle a été l’inspiration derrière le personnage principal, Neil ?
J’ai fait la voix de Neil. Ce personnage a beaucoup de moi en lui. J’ai fait les images de référence et l’animation. Il a beaucoup de mes idiosyncrasies en lui. J’ai travaillé dans des emplois où je me sentais très mal et j’ai quand même fait de mon mieux. Je pouvais m’identifier à cela, et je voulais apporter cela dans l’histoire d’une manière qui avait de l’humour et d’une manière divertissante.
Comme le titre l’indique, il y a une autruche dans le court métrage. Avez-vous dû étudier le mouvement des autruches ?
Il est difficile de suivre les mouvements à moins d’y avoir accès. J’ai fait très attention aux prises de vue que je faisais pour pouvoir comprendre comment l’animer, donc si vous regardez attentivement, il y a très peu de prises de vue de tout le corps. C’est en grande partie le tir à la tête, alors j’ai mis des balles sur le dessus de ma main et j’ai agi avant de commencer à l’animer juste pour avoir une idée de la façon dont cela se déroulerait.
Qu’en est-il de vos inspirations et influences générales ?
« Chicken Run » et « Wallace et Gromit ». J’aime tout ce que fait Aardman Animations et ils ont une grande influence sur moi. J’adore « Fantastic Mr. Fox » en raison de sa capacité à mettre en valeur des matériaux tactiles et faits à la main. J’adore ce que fait LAIKA au niveau de ses innovations techniques et tout ce que l’on peut faire avec l’impression 3D. J’ai beaucoup utilisé l’impression 3D pour faire les formes de bouche des personnages. C’était vraiment utile pour quelqu’un qui faisait tout tout seul. Donc, c’était bien d’avoir accès aux technologies.
Comment avez-vous choisi le titre ?
C’était l’une des dernières choses que nous avons trouvées. Nous avons eu beaucoup d’idées différentes, mais aucune d’entre elles ne fonctionnait. Nous avons traversé le film en espérant que l’une des répliques conviendrait. C’est un de mes supérieurs qui l’a suggéré. Je pensais qu’il plaisantait, mais cela semblait convenir parfaitement au type de film qu’il est et c’était le titre dont il avait besoin.
Y a-t-il quelqu’un que vous avez hâte de rencontrer aux Oscars ?
Je pense à Guillermo del Toro. J’adore « Pinocchio » et son travail passé, donc ce serait incroyable de le rencontrer.