Hi-Fi Rush rend la révolution joyeuse dans une dystopie colorée

Hi-Fi Rush rend la révolution joyeuse dans une dystopie colorée

Cet article contient des spoilers pour Ruée vers la Hi-Fi dans sa discussion sur la révolution joyeuse et la dystopie colorée.

Il y a eu beaucoup de discussions concernant Ruée vers la Hi-Fila belle conception de jeu de l’ère PlayStation 2 / Dreamcast et comment Tango Gameworks aurait pu faire tomber l’un des meilleurs jeux de 2023 dès le début de l’année. Les joueurs hardcore et occasionnels en raffolent, et pour cause : c’est le genre de jeu d’action-aventure qui nous rappelle des temps plus simples et plus tranquilles. À bien des égards, il canalise le bon type de nostalgie – celle qui honore le passé tout en embrassant les progrès d’aujourd’hui et en créant de nouvelles icônes.

Pour moi, Ruée vers la Hi-Fi atteint la plupart de ses objectifs sans transpirer, même si je peux également voir beaucoup de place à l’amélioration si Microsoft donne le feu vert à une suite. Plus important encore, cela m’a fait réfléchir à la façon dont les jeux vidéo grand public se sont attaqués aux problèmes de corporatisme rampant – « Sommes-nous les méchants? » – et les luttes de la classe ouvrière. Honnêtement, je pense que beaucoup a été écrit sur ces questions dans le jeu par des écrivains bien plus appropriés que moi, donc je préfère me concentrer sur la façon dont Ruée vers la Hi-Fi présente sa révolution.

Le jeu commence avec Chai, notre protagoniste insouciant de 25 ans, entrant dans le campus de Vandelay Technologies pour se porter volontaire pour le programme de test du projet Armstrong pour les remplacements de membres cybernétiques. Dès le début, les joueurs sont accueillis avec « Lonely Boy » des Black Keys pour donner le ton. Ruée vers la Hi-Fi maintient ces vibrations pendant la grande majorité de son exécution, améliorant le style artistique coloré et trempant celui qui tient le contrôleur dans l’optimisme.

Bien que nous n’ayons pas beaucoup d’informations sur Chai, nous pouvons deviner (et confirmer plus tard) qu’il est extrêmement loin d’avoir compris sa vie. En fait, il joue avec les plans anti-corpo ambitieux de Peppermint simplement parce qu’il s’amuse et n’a rien de mieux à faire. C’est le plus proche qu’il ait jamais été d’être une rock star… même s’il ne joue pas de la guitare, mais frappe plutôt des ennemis robotiques avec un. Avant qu’il ne puisse réaliser ce qui se passe vraiment, il a brûlé deux gros costumes Vandelay, rejoignant une révolution importante tout en suivant les rythmes de ses morceaux préférés.

Tango Gameworks Hi-Fi Rush est un succès pour plusieurs raisons : l'une d'entre elles est qu'il rend la révolution joyeuse et reconnaît qu'une dystopie d'entreprise n'est peut-être pas grise mais en fait stupidement colorée.

Il faut un certain temps à Chai pour comprendre qu’ils font quelque chose d’important, passant du « garçon solitaire » que nous rencontrons au début à un héros punk décalé déterminé à abattre un empire qui vise littéralement à l’esprit- contrôler la population pour qu’elle achète ses produits – un plan ridiculement alambiqué et caricatural pour augmenter leurs profits… qui ne semble malheureusement pas trop exagéré en 2023.

Bien sûr, Vandelay se présente comme la solution à la plupart des problèmes pressants de la société, comme une passerelle vers le bonheur ultime. Achetez les produits Vandelay et oubliez vos soucis. C’est si facile! À l’ère du ridicule du marketing de pointe, nous en savons pas mal sur les grandes entreprises qui essaient de nous vendre à peu près n’importe quoi avec de grandes promesses et des couleurs frappantes.

Il y a quelque chose d’étrangement réaliste dans Ruée vers la Hi-Fila marque ultra-caricaturale du capitalisme dystopique. Alors que la fiction a traditionnellement peint des sociétés futuristes indésirables où les entreprises ont gagné comme grises, sombres et souvent sanglantes, Jean Johanas‘ postule qu’un avenir dominé par les entreprises aurait plutôt l’air stupide comme de la merde. Ce n’est pas aussi cynique ni dérangé que Borderlands‘ prendre la question, mais c’est assez proche.

La plupart des gens, y compris les artistes les plus brillants, se sont (naturellement) trompés en pensant que la fin du jeu du capitalisme incontrôlé aurait l’air sombre et désespérée d’une manière surnaturelle et clairement impossible. Mais l’histoire récente nous a appris qu’il pourrait s’agir plutôt d’une situation loufoque. Alors que les grandes entreprises et les milliardaires technologiques renommés détournent la culture populaire et façonnent des tendances apparemment anodines, nous pourrions renoncer à notre avenir collectif en échange de gadgets sympas et de mèmes épiques.

Comme je l’ai déjà mentionné, Chai n’est pas exactement «réveillé» au début du jeu, cherchant seulement un abri – probablement de manière inconsciente – dans le passé à travers la musique du début des années 2010. La musique moderne du Ruée vers la Hi-Fi l’univers craint probablement et est tout sauf authentique et analogique. C’est son truc. Et ses compagnons manifestent également le même désir d’un passé plus simple à travers leurs propres domaines d’expertise : Peppermint est un génie de la technologie à l’ancienne qui aime être pratique ; Macaron est un ancien responsable R&D qui bricole dans un atelier traditionnel ; Korsica est une chef de la sécurité devenue rebelle qui aime se salir les mains et déteste les autres patrons de Vandelay.

Les couleurs vibrantes et la gaieté générale de Ruée vers la Hi-FiLe monde et le récit de ont deux objectifs distincts et complètement opposés. Premièrement, ils nous rappellent, nous les joueurs, des temps meilleurs (liés au jeu et IRL) et nous font espérer un retour à la normale, quelle qu’elle soit. Deuxièmement, c’est une tromperie massive dans l’univers, masquant la machine de l’entreprise dans une esthétique mignonne et propre qui a l’air tout sauf diabolique. Ce dernier est probablement le plus fascinant pour moi, car il fait passer le message pro-révolution de manière innocente : « C’est un dessin animé du samedi matin ! Les méchants sont tellement exagérés et drôles ! – tout en trompant la propre machine de production et de marketing implacable de l’industrie du jeu pour qu’elle se torréfie.

La fin de Tango Gameworks Hi-Fi Rush est un succès pour plusieurs raisons : l'une d'elles est qu'elle rend la révolution joyeuse et reconnaît qu'une dystopie d'entreprise n'est peut-être pas grise mais en fait stupidement colorée.

À la manière typique des blockbusters, Ruée vers la Hi-Fi ne s’engage cependant pas pleinement dans son discours révolutionnaire. Une fois Kale battu et SPECTRA fermé, il est raisonnable de s’attendre à ce que le gang détruise toute l’entreprise et transforme les valeurs oubliées de Vandelay en quelque chose de nouveau. Cependant, ils décrochent plutôt des emplois dans le « nouveau » Vandelay sous la promesse de Roxanne de faire les choses correctement. Il y a plus qu’assez de raisons de la croire, mais le jeu avait clairement indiqué plus tôt que tout le système était cassé et a inévitablement viré dans la direction qu’il a prise; Kale n’était que l’homme qui a surfé sur cette vague. Tant que ce système existe et que la technologie devient de plus en plus avancée, de nouveaux Kales apparaîtront pour remplacer les Roxannes et Peppermints.

Une suite potentielle pourrait-elle explorer cette contradiction, laissant Chai et l’équipe savoir que des changements plus profonds doivent se produire ? Peut être. Mais en l’état, le par ailleurs excellent Ruée vers la Hi-Fi est encore une autre fiction à gros budget qui a une main liée dans le dos parce qu’elle essaie de critiquer et de transformer le système même qui la finance. Personnellement, je suis juste heureux de voir un jeu grand public dire ouvertement qu’un avenir misérable n’a pas besoin d’être misérable. Cela seul a beaucoup de valeur au-delà des visuels magnifiques.

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